LUIZ WOODSTOCK

BLUE ÖYSTER CULT - O grupo se apresenta em São Paulo no HSBC BRASIL dia 24 de Fevereiro

2012-01-28T13:52:00.001-02:00

BLUE ÖYSTER CULT

Pontos de venda:
Bilheterias do HSBC BRSIL – Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio – São Paulo (SP)
Atendimento de segunda a sábado das 12h às 22h; domingo e feriado das 12h às 20h.
Internet: http://www.ingressorapido.com.br/

Formada no final dos anos 60 em Long Island, NY, e mantendo seu vigor até hoje, a banda Blue Öyster Cult ou para os inúmeros fãs no mundo, BÖC’s, vem pela primeira vez ao Brasil em sua primeira tour na América Latina.

Além de contar com baixista Rudy Sarzo (ex Quiet Riot, Ozzy, Whitesnake, Dio) em sua atual formação o BÖC’s o grupo que já vendeu cerca de 24 milhões de cópias ao longo de sua carreira promete ao público tocar clássicos como Don’t Fear The Reaper, do álbum Agents of Fortune de 1976, Godzilla, de Spectres, de 1977, Burning for You, de Fire of Unknown Origin, de 1981, além de Cities on Flame with Rock and Roll, Then Came the Last Days of May, Veteran of the Psychic Wars, This Ain’t the Summer of Love, Dominance and Submission, Astronomy, In Thee, I Love the Night, Shooting Shark, entre outras. (fonte: http://poeirablog.wordpress.com/2012/01/19/blue-oyster-cult-no-brasil/ ).

Blue Öyster Cult - Casa de shows HSBC Brasil

Blue Öyster Cult Uma das apresentações mais esperadas; sucesso de público e crítica. HSBC Brasil - Os melhores shows, peças de teatro e espetáculos do ...
www.hsbcbrasil.com.br/redirect.asp?ID=362

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JOE COCKER - HARD KNOCKS Audio CD (January 24, 2012)

2012-01-27T17:32:00.000-02:00

Joe Cocker - Hard Knocks (2010)

Audio CD (January 24, 2012)

Original Release Date: 2011
Number of Discs: 1
Label: Savoy Label Group
ASIN: B004WPYO1A

Joe Cocker é, sem dúvida, uma verdadeira lenda musical. Com 40 anos e contando como uma grande força na música pop, o cantor com aquela voz blues / soul inconfundível ganhou elogios incontáveis para a sua arte - Grammys, Globos de Ouro, Oscar e álbuns de platina no mundo inteiro. O cantor icónico é agora assinou contrato com a 429 Records na América do Norte e está se preparando para o lançamento de "Hard Knocks" - seu álbum de 21.

"Hard Knocks" é uma coleção de 9 de todas as músicas novas mais uma versão cover da Dixie Chicks "I Hope". Produzido por Matt Serletic (Matchbox 20, Carlos Santana), "Hard Knocks" tem o ritmo 'Cocker' atemporal fusão de som e blues, soul e pop em um mix inegável infecciosa de estilo contemporâneo único. "Hard Knocks" estará disponível em 429 Registros em 22 de novembro.
As sessões de gravação tiveram lugar em estúdios próprios Serletic do emblema em Los Angeles, envolvendo uma série de músicos aclamados como Ray Parker Jr., Tim Pierce e Joel Shearer na guitarra, Josh Freese, Matt Chamberlain e Crozier Dorian na bateria, Chris Chaney no baixo e Jamie Muhoberac nos teclados. As músicas foram misturados por Chris Lord-Alge e masterizado por Bob Ludwig. Compositores Kara Dioguardi do American Idol recente fama e Marc Broussard contribuiu com músicas para a coleção.
Cocker diz: "Eu realmente não sei o que vocês chamariam este álbum: 'rock / pop' É um pouco mais pop do que eu estive em um bom tempo para que ele iria assustar-me, por vezes, eu faria o básico. faixas e, em seguida, Matt ia embora e fazer algumas dessas overdubs e ele tinha todas estas coisas eletrônicos lá. às vezes era como 'Oh, meu Deus!'. Mas eu queria trabalhar com Matt muito. e eu sempre soube o que tipo de registro que estaria fazendo. "

Song

1. Hard Knocks 3:24
2. Get On 3:28
3. Unforgiven 4:14
4. The Fall 3:49
5. So It Goes 3:21
6. Runaway Train 3:27
7. Stay The Same 4:39
8. Thankful 4:00
9. So 3:56
10. I Hope 4:46
11. Forever Changed

http://avaxhome.ws/music/rd1711.html

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THE FOCUS BAND - 2012 TURNE BRASIL - 04 A 09 MARÇO 2012 -

2012-01-27T13:57:00.000-02:00

FOCUS - TURNE BRASIL

Thijs van Leer - Hammond, flute and vocals
Niels van der Steenhoven - guitar
Bobby Jacobs - bass
Pierre van der Linden - drums

Abaixo estão as cidades e locais em que o FOCUS estará se apresentando no mês de março
04.03 - Goiania - Bolshoi http://www.bolshoipub.com.br/
05.03 - Belo Horizonte - Esopo http://www.esopo.com.br/
06.03 - Juiz de Fora - Cultural Bar http://www.culturalbar.com.br/
07.03 - Porto Alegre - Teatro CIEE http://www.teatrocieers.org.br/SiteTeatro/teatroCiee.do?m=doInitDestaque
09.03 - Sao Paulo - Carioca Club http://www.cariocaclub.com.br/
Official website: http://www.focustheband.com/

Os ingressos para os 5 shows estarão disponiveis no início de fevereiro.

Focus live at the Pinpop 72 festival in Geleen, Holland

Focus

Origin Netherlands
Genres Rock, Progressive rock, Instrumental rock, Hard rock
Years active 1969–1978; 2001–present
(Reunions: 1990, 1999)
Labels Sire, Atco, EMI, IRS
Website focustheband.com

Members Current
Thijs van Leer – keyboards, flute, vocals (1969–1978, 1990, 1999, 2001–present)
Pierre van der Linden – drums (1970–1974, 1975, 1990, 2004–present)
Menno Gootjes – guitar (1999, 2010–present)
Bobby Jacobs – bass (2001–present)

Former
Jan Akkerman – guitar (1969–1977, 1990)
Hans Cleuver – drums (1969–1970, 1999)
Martin Dresden – bass (1969–1970)
Cyril Havermans – bass (1970–1971)
Bert Ruiter – bass (1971–1978, 1990, 1999)
Colin Allen – drums (1974–1975)
David Kemper – drums (1975–1978)
Philip Catherine – guitar (1977–1978)
Steve Smith – drums (1978)
Eef Albers – guitar (1978)
P.J. Proby – vocals (1978)
Jan Dumée – guitar (2001–2006)
Ruben van Roon – drums (2001)
Bert Smaak – drums (2001–2004)
Niels van der Steenhoven – guitar, vocals (2006–2010)

O FOCUS é uma banda de rock holandesa que foi fundado pelo organista com formação clássica / flautista Thijs van Leer, em 1969, e é o mais famoso para as peças instrumentais "Hocus Pocus" e "Sylvia". A banda ganhou fama renovada devido ao uso de "Hocus Pocus" pelo guitarrista Gary Hoey Animal Instinct em seu álbum de 1993, e como o tema da Copa do Mundo de 2010 Nike comercial, Write The Future, dirigido pelo cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu .
No lançamento de seu primeiro álbum Focus Plays Focus (aka In and Out of Focus) (1970), Focus tecladista e flautista composta Thijs van Leer, o guitarrista Jan Akkerman, o baixista Martin Dresden eo baterista Hans Cleuver. O álbum foi pouco notado fora da Holanda, onde uma base de fãs pequena, mas ávido desenvolvidos. Akkerman deixou o grupo para formar outra banda com o baixista Cyril Havermans e Pierre van der Linden, baterista que já havia realizado com no Johnny and the Cellar Rockers, The Hunters, and Brainbox.Quando Cleuver e Dresden deixou pouco depois Focus.Van Leer juntou Akkerman, Van der Linden, e Havermans como a nova linha de Focus.
Em 1971, o grupo lançou Focus II (aka Waves Moving), que trouxe a banda de reconhecimento internacional e um sucesso em ambos os lados do Atlântico com a edição de rádio de "Hocus Pocus". Este clássico do rock consiste em acordes Akkerman da guitarra de seqüência usado como um tema recorrente, com interlúdios quirky e energético que incluem riffs flauta alto, acordeão, guitarra e solos de bateria -. Junto com assobiando Van Leer é, vocais sem sentido, cantar em falsete, e yodeling. Mas em setembro de 1971, pouco antes de a banda saiu em turnê para divulgar o álbum, Havermans sair e foi substituído por Bert Ruiter. Ele lançou um álbum solo, Cyril, em 1973, em que foi apoiada por todos os três de seus antigos colegas de banda a partir de Focus. O álbum duplo Focus 3 foi lançado em 1972. Van Leer e Akkerman ainda estavam produzindo muito de seu trabalho mais seminal, mas os críticos Alegou que o álbum não foi tão coesa como Focus II/Moving Waves e do material não suporte o comprimento de um álbum duplo. No entanto, o álbum continha a Van Leer-escreveu "Sylvia", que se tornou um grande sucesso em muitos mercados fora os EUA e foram gastos 11 semanas no UK Singles Chart, onde alcançou a posição # 4.
No final de 1973, Focus lançou o álbum At the Rainbow.
Em 1974, Van der Linden foi substituído pelo ex-Stone the Crows baterista Colin Allen, antes de o Focus gravou o álbum Concerto Hamburger. Uma tentativa de repetir o desempenho no topo das paradas da "Hocus Pocus" som no single "Harem Scarem" não foi bem sucedida, e isso contribuiu para a má sorte da banda neste momento.
O álbum Mother Focus (1975), apresentando o novo baterista David Kemper, foi liberado para críticas em sua maioria negativas. Em 1976, frustrado com a falta do grupo de direção e as limitações de trabalhar com as suas ambições comerciais, Akkerman deixou na véspera de um sell-out UK tour. Seu substituto de última hora foi belga jazz fusion-guitarrista Philip Catherine. O grupo nos EUA Sire Records gravadora lançou Ship of Memories, um álbum de faixas Foco em grande parte inacabada da abortada 1973-1974 sessões de ensaio para produzir um álbum de follow-up para Focus 3. O encarte foram escritas por Mike Vernon, que foi produtor do grupo na época, e alegou que a falta Akkerman de interesse no projeto foi o motivo das sessões não deu certo. Navio de memórias lançado em grande parte devido ao esforço de Vernon e sem o envolvimento activo da banda. A faixa-título é um Van der Linden composição.
Cantora americana Proby PJ, o baterista Steve Smith (depois do Journey) ) eo guitarrista Eef Albers juntou Philip Catherine e do resto do Foco para gravar Foco con Proby (1978). O álbum recebeu críticas triste e uma falta de interesse, e depois de uma curta turnê a banda decidiu chamar-lhe sai.
em 2001, Thijs van Leer re-formado Focus consigo mesmo, Bobby Jacobs enteado no baixo, o guitarrista Jan Dumée, eo baterista Ruben van Roon (todos são ex-integrantes da banda CONXI). Van Roon foi logo substituído por Bert Smaak. O resultado foi o bem recebido álbum e 8 Foco turnê mundial.
Em 2004, Pierre van der Linden substituído Bert Smaak na bateria. Devido a "diferenças musicais", Dumée foi demitido da banda em 2006. No mesmo ano, a banda lançou o álbum Foco 9 / Pele Nova, na etiqueta bala Vermelho, que atualmente possui o catálogo inteiro de Focus. Em julho de 2006, Niels van der Steenhoven se juntou ao grupo eo Focus 9 / New CD pele foi re-gravada. Jan Dumée formaram o grupo On The Rocks com o cantor britânico John Lawton (ex-Uriah Heep e amigo de Lúcifer).
Em maio de 2010, a Nike incluiu "Hocus Pocus", como a música tema principal em suas estendida FIFA World Cup comercial. O anúncio foi exibido pela primeira vez na TV dos EUA de rede durante a UEFA Champions League Final entre Bayern de Munique e Inter de Milão em 22 de Maio e depois em toda a Copa do Mundo. A re-lançamento de "Hocus Pocus", devido ao comercial da Nike, levou para a música entrar no UK Singles Chart em # 57.
A partir de 2011, Menno Gootjes tem voltou à banda, substituindo Niels van der Steenhoven. Também em 2011, o rapper americano J. Cole amostrados "Hocus Pocus", em sua canção "Blow Up", que é destaque no jogo MLB 11: The Show.
A banda está atualmente trabalhando em seu próximo álbum de estúdio, intitulado "Focus 10 - Crossroads", com arte do álbum a ser criada pelo famoso artista Roger Dean.

Albums
1970
Focus Plays Focus
(aka In And Out Of Focus) 104

October 1971
Focus II (aka Moving Waves) 8 2 4 US: gold

1972
Focus 3 35 6 1 US: gold

October 1973
At the Rainbow 135 23 9 UK: silver

April 1974
Hamburger Concerto 66 20 5 UK: silver

October 1975
Mother Focus 152 23

September 1976
Ship of Memories 163

January 1978
Focus con Proby 27

August 1985
Focus

January 2002
Focus 8

September 2006
Focus 9 / New Skin

http://avaxsearch.com/avaxhome_search?q=Thijs+Van+&a=&commit=Search&c=&l=&sort_by=

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VANILLA FUDGE - LIVE AT ROCKPALAST 2004 - You Keep Me Hangin' On

2012-01-23T15:53:00.000-02:00

Vanilla Fudge - You Keep Me Hangin' On (Live At Rockpalast) (2004)

rock
DVD Video
2xDVD5
VIDEO_TS, Covers
4350 + 4300MB

MPEG-2 Video, NTSC 4:3 (720:480), 29.00fps 6800kbps
DD 2.0 & 5.1, 448kbps
175 min

Este DVD foi gravado no famoso Rockpalast em Bonn, na Alemanha, durante sua turnê européia de 2004. As características line-up do grupo original de dois membros do núcleo, o baterista Carmine Appice e Tim Bogert no baixo. Teddy Rondinell toca guitarra, com Bill Pasrali nos teclados. O conjunto apresenta uma mistura de favoritos de seu repertório dos anos sessenta, como "People Get Ready ',' ela não está lá" e "You Keep Me Hangin 'On', bem como uma interpretação distinta de hit de Rod Stewart" Do Ya Think I 'm Sexy? 'Além de ser um dos melhores atos venda álbum de rock do final dos anos sessenta, Vanilla Fudge foi também um dos seus mais influentes. Reconheceu como sendo os pioneiros do heavy metal, que inspirou grupos como Deep Purple. Marca Vanilla Fudge é apedrejado-som e dramaticamente abrandou tratamentos de canções bem conhecidas pop, embelezada com sons perfuração de órgãos e harmonias evangelho mock, eram os únicos na época e encantou-los à fraternidade hip psicodélica. Sua melhor faixa conhecida, uma reformulação drástica do Supremo é "You Keep Me Hangin 'On', deu-lhes um grande sucesso em ambos os lados do Atlântico.

Tracks:

dvd 1: Rockpalast Concert
1. Good Good Livin'
2. Take Me For A Little While
3. Tearing Up My Heart
4. People Get Ready
5. Shotgun
6. Drum Solo
7. She's Not There
8. Bass Solo
9. Do Ya Think I'm Sexy?
10. You Keep Me Hangin' On
dvd 2: Bonus material
-Interviews
-Exclusive Behind the Scenes Footage
-Vanilla Fudge Orchestral
-Band Members Biographies
-Discography

http://avaxhome.ws/music/rock/Vanilla_Fudge_You_Keep_Me_Hangin_On_Liv_At_Rockpalast_2004.html

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RAINBOW - Live In Munich 1977 (BOX DVD+CD) - Year & Label: 2006 Eagle Rock Entertainment Ltd.

2012-01-23T14:11:00.000-02:00

Live in Munich 1977 Live
by Rainbow

Released 13 June 2006 (DVD 22 August 2006)
Recorded 1977
Genre Hard rock, heavy metal
Length 146 mins (DVD)
Label Eagle
Produced by Drew ThompsonRainbow are:

Ritchie Blackmore - guitar
Ronnie James Dio - lead vocals
Cozy Powell - drums, percussion
Bob Daisley - bass, backing vocals
David Stone - keyboards

Live in Munich 1977 é um álbum ao vivo e DVD lançado pela Rainbow em 2006.

O concerto foi gravado em Munique em 20 de outubro de 1977, originalmente filmado ao ar no programa alemão Rockpalast TV. Airings repetidas levaram ao vídeo bootleg numerosos e fitas de áudio do show que está disponível através do anos 80 e 90. O conjunto não é da mesma turnê que produziu o álbum ao vivo lançados anteriormente On Stage (que foi principalmente abatidos a partir de sua turnê 1976 em japonês), mas a partir de sua turnê Europeia de 1977, poucos meses antes do lançamento do Rock 'n' Long Live roll, com um baixista diferente e tecladista.
O lançamento do DVD também apresenta os três vídeos promocionais para o álbum de rock longo do arco-íris Live 'n' Roll, e entrevistas com Bob Daisley e turnê ex-gerente de Colin Hart.
Em 26 de abril de 2010, uma dupla 180 gramas de edição limitada em vinil gatefold reedição do álbum foi lançado pela Just For Kicks Music (Alemanha).

Rainbow - Live In Munich 1977 (BOX DVD+CD)

Video: NTSC 720x480 (4:3)
Audio: DTS 5.0, DD 5.1 & DD 2.0
Subtitles: English, Spanish, Brasilian Portuguese
Artwork (PNG 600 dpi) Total Time: 200 min
1 Disc: 7,57 GB (RAR 5% Rec.)
EAC Rip FLAC (image+.cue+log)
Artwork (PNG 600 dpi) Total Time: 98 min
2 Discs: 842 MB 5% WinRAR Recovery
File-Host: FileFactory & FilePost
Rock Year & Label: 2006 Eagle Rock Entertainment Ltd.
CD#: ST2EA137-AD500
DVD#: ST220278-AH500

DVD Track Listing:
01. Intro – 1:44
02. Kill The King – 4:42
03. Mistreated – 11:49
04. Sixteenth Century Greensleeves – 8:52
05. Catch The Rainbow – 18:44
06. Long Live Rock 'N' Roll – 8:01
07. Man On The Silver Mountain – 16:25
08. Still I'm Sad – 27:33
09. Do You Close Your Eyes? – 15:40
Promos:
01. Long Live Rock 'N' Roll – 3:33
02. Gates Of Babylon – 6:37
03. LA Connection – 5:12
Interviews:
01. Colin Hart – 9:38
02. Bob Daisley – 21:07

CD Track Listing
Disc 1
01. Kill The King – 4:38
02. Mistreated – 11:03
03. Sixteenth Century Greensleeves – 8:21
04. Catch The Rainbow – 17:31
05. Long Live Rock 'N' Roll – 7:33
Disc 2
01. Man On The Silver Mountain – 14:37
02. Still I'm Sad – 25:16
03. Do You Close Your Eyes? – 9:37

http://avaxhome.ws/music/rock/hard_rock/aor/rainbow_77.html

DVD Rainbow: Live in Munich 1977 + CD + Camiseta - Submarino ...

DVD Rainbow - Live in Munich 1977 + CD + CamisetaO show do Rainbow

registrado em Live in Munich 1977 traz a banda britânica em seu melhor

momento, ...www.submarino.com.br/.../dvd+rainbow:+live+in+munich+1977+++cd+++camiseta

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RORY GALLAGHER - COMPLETE ROCKPALAST 1976 - 1990 - 3 x DVD9 VIDEO_TS

2012-01-23T13:32:00.000-02:00

Rory Gallagher - The Complete Rockpalast Collection 1976-1990 (2005)

3 x DVD9 VIDEO_TS
Video: PAL 4:3 (720x576) VBR
Audio: Dolby AC3 2 ch, Dolby AC3 6 ch 22.9 GB
DVD Untouched
Language: English, Deutsch
Menu Running Time: 565 min
Label: Studio Hamburg Fernseh Allianz (FA) GmbH
Genre: Blues, Blues-Rock
RAR 5% Recovery Record
Release Date: December 5, 2005 Recorded: 1976-1990 Format: 3 x DVD, DVD9, Box Set Length: 565 min
Todos os concertos ao vivo 1976-1990 mais duas sessões de Jam em três DVDs - um elemento essencial
editor para qualquer fã do lendário músico irlandês do século! O Rockpalast - uma instituição, refletindo a história de décadas de e focando-o como uma lente burnind.
Uma coleção única de performances históricas e momentos em música rock - Não há nomes famosos
a partir da cena do rock que não jogaram no Rockpalast!

Set List - DVD One:

WDR Studio L Cologne 1976
1. Pistol slapper blues
2. Too much alcohol
3. Out on the western plain
4. Bankers blues
5. Rag mama rag
6. Nothing but the devil
7. Goin´ to my hometown
8 - I. take all I want
9. Calling card
10. Secret agent
11. Do you read me
12. Bought and sold
13. Country mile
14. Jacknife beat
15. Boogie
Grugahalle Essen 1977
1. Messin´ with the kid
2. I take what i want
3. A garbage man
4. Moonchild
5. Secret agent
6. Calling card
7. Out on the western plain
8. Barley and grape rag
9. Tattoo´d lady
10. Souped up ford
11. Bullfrog blues
12. Bought and sold

Jam Session Wiesbaden 1979
1. Bullfrog blues
2. Walkin´ the dog
3. Sea cruise
4. Around and around
5. Roll over beethoven

Set List - DVD Two:

Loreley 1982
1. Wayward Child
2. Double Vision
3. Big Guns
4. What In The Wrold
5. Nadine
6. Follow Me
7. Bad Penny
8. Bourbon
9. Jinxed
10. Moonchild
11. Brute Force And Ingorence
12. The Devil Made Me Do It
13. Out Of The Western Plain
14. Ride On Red, Rde On
15. Philby
16. Shadow Pay
17. Shin Kicker
18. Peter Gunn

Loreley Jam Session 1982
1. Knokcing On Heavens Door
2. I'm Ready
3. Medley: Lucille / Dust In My Broom / I'm Mooving / Be Bop A Lula
4. Slow Down
5. I Have The Blues

Set List - DVD Three:

Maifestspiele Wiesbaden 1979
1. Shin Kicker
2. The Last Of The Independents
3. Off The Handle
4. Bought And Sold
5. Shadow Pay
6. A Million Miles Away
7. Hell Cat
8. Out On The Western Plain
9. Too Much Alcohol
10. Goin' To My Hometown
11. Tattoo'd Lady
12. Secret Agent
13. Roberta

Live Music Hall Cologne 1990
1. Continental Op
2. Don't Start Me Talkin'
3. Mean Distosition
4. Kid Gloves
5. Middle Name
6. The King Of Zydeco
7. Out On The Western Plain
8. Empire State Express
9. The Loop
10. Garbage Man
11. When My Baby She Left Me
12. Shadow Pay
13. Shin Kicker
14. Born Under A Bad Sing (w. Jack Bruce)
15. I'm Ready (w. Jack Bruce)
16. Politician (w. Jack Bruce)

http://avaxhome.ws/music/music_video/concerts/Rory_Gallagher_The_Complete_Rockpalast_Collection_DVD9.html

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ETTA JAMES - TRIBUTO - A UMA GRANDE DIVA DA MUSICA. 20 de janeiro de 2012 (73 anos)

2012-01-21T11:04:00.000-02:00

ETTA JAMES

Nome completo Jamesetta Hawkins

Apelido Miss Peaches
Nascimento 25 de Janeiro de 1938
Origem Los Angeles, Califórnia
País Estados Unidos
Data de morte 20 de janeiro de 2012 (73 anos)
Gêneros Blues, Rhythm and Blues, Rock and Roll, Jazz, Soul, Gospel
Instrumentos voz (Contralto popular), Guitarra
Período em atividade 1954 — 2012
Gravadora(s) Modern Chess Records Argo Crown
Cadet Island Private Music RCA Records
Afiliações Harvey Fuqua, Johnny Otis, Sugar Pie DeSanto Página oficial www.Etta-James.com

Etta James And The Roots Band - Burnin' Down The House (2006)

DVD9
Runtime: 92 min.
5,07 Gb Copy: Untouched
Video: PAL, MPEG Video at 5 438 Kbps, 720 x 576 (1.333) at 25.000 fps
Audio: AC-3 6ch. at 448 Kbps, AC-3 2ch. at 256 Kbps, DTS 6ch. at 1 510 Kbps
Genre: Blues, R&B
Label: Eagle Rock Entertainment Ltd

Tracklist:
01. "Come to Mama"
02. "I Just Want to Make Love To You"
03. "Born to Be Wild"
04. "I'd Rather Go Blind"
05. "All the Way Down"
06. "Breaking Up Somebody's Home"
07. "At Last"
08. "You Can Leave Your Hat On"
09. "Something's Got a Hold On Me"
10. "Your Good Thing is About to End"
11. "Rock Me Baby"
12. "Love & Happiness"
13. "Take Me to the River"
14. "My Funny Valentine"
15. "Sugar on the Floor"
Features:
- Direct Scene Access
- Interactive Menu

http://avaxhome.ws/music/music_video/etta_james_and_the_roots_band_burnin_down_the_house_2006.html

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SLASH - MADE IN STOKE(2011) Release Date: 14 Nov 2011 - (Blu-Ray+2CD) (2011)

2012-01-21T10:32:00.000-02:00

Slash -
Made in Stoke (2011

Genre: Rock, Hard Rock
Label: Eagle Rock
Subtitles: English, Spanish, German, French
Release Date: 14 Nov 2011

"Uma das coisas sobre fazer o disco solo e criação de minha própria excursão foi eu queria tocar em lugares que eu nunca tinha jogado antes. E assim Stoke era algo que estava na minha lista", disse Slash. Então em julho daquele ano a noite 24, quando ele retornou à sua cidade britânica para realizar um show esgotado onde viveu até os cinco anos de idade, foi uma noite especial.

Felizmente para os fãs não a sorte de estar lá, as câmeras estavam rolando para um live DVD, Blu-Ray e CD, que está marcada para uma data de lançamento 15 de novembro em Eagle Rock. Barra Paradise teve a oportunidade de ver e ouvir "Made in Stoke 24/7/11" DVD e CD antes.
Capturado na capacidade de 1.500 Victoria Hall, esse show foi parte da intensa Estamos All Gonna Die World Tour 2010-2011 (141 shows em 37 países), com o vocalista Myles Kennedy, o baixista Todd Kerns, o baterista Brent Fitz eo guitarrista Bobby Schneck . As 21 músicas set durou corte carreira de Appetite For Destruction 2010 ao seu auto-intitulado álbum solo. E quando ele declarou após o show: "Stoke era um fuckin 'blast Grande vibração e energia Vai tornar um assassino de DVD!.", Ele estava certo. Este Made In Stoke CD / DVD vai soar como o ouro para os fãs!

Slash - Made In Stoke 24-7-11 (Blu-Ray+2CD) (2011)

EAC Rip FLAC + CUE + LOG
930 Mb Covers 2:02:21
Full BluRay 1:1 Video: MPEG-4 AVC
1080i 16:9 High Profile 4.1 178 mins
Covers 39.5 Gb
Audio: English
DTS-HD Master 5.1 3135 kbps
Dolby Digital 5.1 448 kbps
LPCM 2.0 1536 kbps

Genre: Hard Rock/Heavy Metal
Release Date: November 14, 2011

Label: Eagle
Band:
Slash – lead guitar
Myles Kennedy – lead vocals, rhythm guitar on "Nothing To Say" and "Watch This"
Bobby Schneck – rhythm guitar
Todd Kerns – bass, backing vocals, lead vocals on "Doctor Alibi"
Brent Fitz - drums, percussion

Tracklist:

01. Been There Lately (SLASH'S SNAKEPIT song)
02. Nightrain (GUNS N' ROSES song)
03. Ghost
04. Mean Bone (SLASH'S SNAKEPIT song)
05. Back From Cali
06. Rocket Queen (GUNS N' ROSES song)
07. Civil War (GUNS N' ROSES song)
08. Nothing To Say
09. Promise
10. Starlight
11. Doctor Alibi (with Todd Kerns on vocals)
12. Speed Parade (SLASH'S SNAKEPIT song)
13. Watch This
14. Beggars & Hangers-On (SLASH'S SNAKEPIT song)
15. Patience (GUNS N' ROSES song)
16. Guitar Solo / Godfather Theme
17. Sweet Child O' Mine (GUNS N' ROSES song)
18. Slither (VELVET REVOLVER song)
Encore:
19. By The Sword
20. Mr. Brownstone (GUNS N' ROSES song)
21. Paradise City (GUNS N' ROSES song)

http://avaxhome.ws/music/rd2593.html

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BLINDSIDE BLUES BAND - Renegade - Rockpalast 22-11-2010

2012-01-21T10:11:00.000-02:00

BLINDSIDE BLUES BAND

Blindside Blues Band - Rockpalast Crossroads 2010 (DVD-5)

DVD-5 NTSC VOB Screen16:9 Total Duration: Approximately 74 Min All Regions 3.7 GB + Covers
Genre: Blues/Rock English Color SAT RIP AC3
RAR 5% Rec.
Rapidshare + Filesonic
Personnel:
Mike "Rock Machine"
Onesko - Vocals,Guitar - Scotty J.Johnson - Second Guitar - Emery Ceo - Drums - Fletch Little - Bass

A banda de blues tomam a mastermind Mike Onesko pertence ao topo do power-Blues.. Raramente o blues de semelhante ao hard 'n' é interpretado atualmente como heavy desta combinação. Clássico 'old school' está equipado com o mais difícil riffs poderosos e enche-los. Oneskos jogo é treinado para guitarristas como Jimi Hendrix e Robin Trower, também Cream ou Deep Purple para benchmark - a musicalidade espetaculares de todos nunca chega ao fim em si mesmo, mas é sempre os subordinados banda.
inf: Mike Onesko - BLINDSIDE BLUES BAND - "Smokehouse Sessions - Volume Two" The Blindside Blues Band continues their “Smokehouse Sessions” series with Volume Two: ...
www.mikeoneskoband.com/

Tracklist

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“ 1. Let The Blues Do The Healing
2. Crying Shame
3. Night Train
4. Raised On Rock
5. Borne With The Blues
6. Renegade
7. Hot Shot
8. Smokehouse Shuffle
9. Introducing The Band
10. Bad Luck
11. Crossroads
12. Climb The Sky
13. Mojo Highway
14. Ramblin’ On My Mind

http://avaxhome.ws/music/blues/BlindsideRockpalast.html

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ROKY ERICKSON - Rock, psychedelic rock, garage rock - Years active 1964–present

2012-01-20T17:38:00.000-02:00

Roky Erickson

Birth name Roger Kynard Erickson
Born July 15, 1947 (1947-07-15) (age 64)
Origin Austin, Texas, U.S.
Genres Rock, psychedelic rock, garage rock Occupations Musician, singer-songwriter Instruments Guitar, vocals, harmonica, piano
Years active 1964–present
Labels Columbia, CBS, Restless, Pink Dust, Five Hours Back, Fan Club, Sympathy for the Record Industry, Triple X, Emperor Jones, Norton, New Rose, Swordfish
Associated acts 13th Floor Elevators, Roky Erickson & the Aliens, The Explosives, Okkervil River, The Black Angels
Website http://www.rokyerickson.net/

Roky Erickson (nascido Roger Kynard Erickson em 15 de julho de 1947) é um cantor americano, compositor, gaitista e guitarrista do Texas. Ele era um membro fundador da 13th Floor Elevators e um pioneiro do gênero rock psicodélico.

Erickson estava interessado em música desde a sua mocidade: ele tocava piano desde os 5 anos e assumiu guitarra aos 10. Freqüentou a escola em Austin e saiu da Travis High School, em 1966, um mês antes de se formar, em vez de cortar o cabelo em conformidade com o código de vestimenta da escola. Seu primeiro grupo notável foi o Spades, que marcou um hit regional com canção de Erickson "We Sell Soul";, esta canção está incluída na coletânea Highs em meados dos anos sessenta Volume, 17 (embora o compositor é identificado como Emil Schwartze sobre a lista de músicas neste álbum). Também a música "You're Gonna Miss Me", mais tarde, para bater um 13th Floor Elevators, foi destaque na coletânea The Best of Pebbles Volume 1. Erickson co-fundador do 13th Floor Elevators no final de 1965. Ele e colega de banda Tommy Hall foram os compositores principais. No início de sua carreira, a cantora Janis Joplin considerar a entrada no Elevators, mas Dog Family Chet Helms convenceu a ir para San Francisco, Califórnia, em vez, onde ela encontrou a fama grande.
Em 1966 (Erickson tinha 19 anos) a banda lançou seu álbum de estreia The Psychedelic Sounds do 13th Floor Elevators. Sons psicodélico da banda tinha apenas gráficos simples, Erickson "You're Gonna Miss Me.". Uma canção breakup picadas, o single permanece provavelmente o trabalho mais conhecido de Erickson: foi um grande sucesso nas paradas locais no sudoeste dos EUA, e se encontrava em posição inferior em paradas de singles nacional também. Crítico Mark Deming escreve que "Se Roky Erickson tinha desaparecido da face da terra depois do 13th Floor Elevators lançou seu debut época única, "You're Gonna Miss Me.", no início de 1966, com toda a probabilidade ele ainda ser considerado como uma lenda entre os fanáticos do rock de garagem para o seu pranto primal vocal e gaita de trabalho selvagens ".
Em 1967, a banda seguiu com Easter Everywhere, talvez o esforço da banda mais focada, com a épica faixa "Slip Inside This House", e uma cobertura notável de Bob Dylan, "É All Over Now, Baby Blue".

O álbum ao vivo foi lançado em 1968 por artistas internacionais. Caracterizou aplausos da audiência dublada gravações em estúdio de covers e material mais antigo, e tinha pouca ou nenhuma entrada da banda.
Bull of the Woods, lançado em 1969, foi o álbum 13th Floor Elevators "passado lançou em que trabalhou como um grupo e foi em grande parte o trabalho de Stacy Sutherland. Erickson, devido a problemas de saúde e jurídica, e Tommy Hall foram apenas envolvidos com algumas faixas, incluindo "Livin' On" and "May the Circle Remain Unbroken".
Doença mental e legal Problems
Em 1968, ao fazer um stint em HemisFair, Erickson começou a falar bobagens. Ele foi diagnosticado com esquizofrenia paranóica e enviado para um hospital psiquiátrico Houston, onde ele involuntariamente receberam eletroconvulsoterapia.

The Elevators eram proponentes vocal de LSD, mescalina, DMT e uso de maconha, e foram sujeitos a uma atenção extra da polícia. Em 1969, Erickson foi preso por posse de maconha de um conjunto em Austin. Enfrentando uma pena de prisão de dez anos, Erickson declarou-se inocente por razões de insanidade. Ele foi o primeiro enviado para o Hospital Estadual de Austin. Após várias fugas, ele foi enviado para o Hospital Estadual Rusk para loucos criminais, onde foi submetido à terapia eletroconvulsiva e tratamentos mais Thorazine, em última análise, permanecendo sob custódia até 1972.

Quando foi liberada do hospital do estado, a perspectiva mental Erickson havia mudado. Em 1974, ele formou uma nova banda que ele chamou de "Bleib alien", Bleib ser um anagrama de Bíblia e / ou alemão para "ficar", e "Alien" ser um trocadilho com a palavra alemã allein ("sozinho") - o frase em alemão, portanto, ser "ficar sozinho". Sua nova banda trocou os sons psicodélicos de The 13th Floor Elevators para um som de rock mais duro que contou com letras em filme de terror antigos e temas de ficção científica. "Two Headed Dog (Red Temple Prayer)" (produzido por The Sir Douglas Quintet de Doug Sahm) foi lançada como single.

A nova banda mudou o nome Roky Erickson and the Aliens. Em 1979, depois de brincar com the Reversible Cords on May Day at Raul's, Erickson gravadas 15 novas canções com o produtor Stu Cook, baixista ex-Creedence Clearwater Revival. Estes esforços foram liberados em dois "overlapping" LPs - "I Think Of Demons" (CBS UK, 1980) and "The Evil One" (415 Records, 1981). Cook tocou baixo em duas faixas, "Sputnik" and "Bloody Hammer." Roky realizada com o Nervebreakers como sua banda de apoio no The Palladium em Dallas em 1979. A gravação foi emitido no selo francês New Rose e foi recentemente re-emitida em outro lugar.
Em 1982, Erickson afirmou que um marciano tinha habitado o seu corpo. Ele veio a sentir que, devido ao seu ser alienígena, os seres humanos foram atacá-lo fisicamente. Um amigo em questão recorreu a um notário público para testemunhar uma declaração oficial por Erickson que ele era um estrangeiro, ele esperava por declarar isso publicamente, ele estaria em consonância com qualquer "leis internacionais", ele poderia ter sido quebrando. Erickson afirmou que o ataque então realmente parado.
Em um estado não medicados, Erickson começou uma obsessão anos de duração com o e-mail, muitas vezes, passar horas debruçado sobre lixo eletrônico aleatório, por escrito, advogados e celebridades (mortos ou vivos). Ele foi preso em 1989 sob a acusação de roubo de e-mail. Erickson pegou de correio dos vizinhos que haviam se mudado e colocou as paredes de seu quarto. Ele insistiu que ele nunca abriu qualquer um dos e-mail, e as acusações acabaram por ser abandonadas.

Vários álbuns ao vivo de seu material mais antigo foram lançados desde então, e em 1990 Sire Records / Warner Bros Records lançou um álbum de tributo, Where The Pyramid Meets The Eye: A Tribute to Roky Erickson, produzido pela Bentley WB executivo Bill. Caracterizou as versões das canções Erickson realizada pelo The Jesus and Mary Chain, REM, ZZ Top, Julian Cope, Surfers Butthole, Bongwater, John Wesley Harding, Sahm Doug e Primal Scream, entre outros. De acordo com o encarte, o título do álbum veio de uma observação Erickson feita para um amigo que pediu-lhe para definir a música psicodélica, a que Erickson teria respondido "É onde a pirâmide encontra o olho, cara", numa aparente referência ao olho da Providência e do Grande Selo dos Estados Unidos.

Em 1995, Erickson lançado All That May Do My Rhyme on Butthole Surfers na etiqueta Butthole Surfers baterista Rei Coffey Records Syndicate Trance. Produzido por Sparks Texas Tornado baixista Speedy, Austin gravação lenda Stuart e Sullivan Texas Música Escritório diretor Casey Monahan, o lançamento coincidiu com a publicação de Openers II, uma coleção completa de letras de Erickson. Publicado por Henry Rollins 2.13.61 Publicações, ele foi compilado e editado por Casey Monahan com a ajuda de Rollins e mais jovem Erickson irmão Sumner Erickson, um tocador de tuba clássica.

No mesmo ano, Entombed e Bomb Turks Nova lançou um EP intitulado dividir Night of the Vampire, com uma capa de single de Erickson.

Sumner foi concedido a custódia legal de Roky em 2001, e estabeleceu uma confiança legal para ajudar seu irmão. Como resultado, Roky recebeu alguns dos mais eficazes de ajuda médica e jurídica de sua vida, o último útil em ajudar resolver o emaranhado complexo de contratos, que havia reduzido o pagamento de royalties para todos, mas nada para suas obras gravadas. Ele também começou a tomar medicação para controlar sua esquizofrenia.
Um filme documentário sobre a vida de Roky Erickson intitulado Você está Gonna Miss Me foi feito pelo diretor Keven McAlester e exibido no festival de cinema SXSW 2005. Em setembro do mesmo ano, Erickson realizado o seu concerto de corpo inteiro em primeiro em 20 anos na cidade de Austin anual Festival de Música de Limites com os explosivos com convidados especiais e associar tempo, Billy Gibbons do ZZ Top.

No 30 de dezembro de 2005 questão da Austin Chronicle, um jornal alternativo semanal em Austin, Texas, Margaret Moser chronicled recuperação Erickson, dizendo que Erickson havia desmamado-se fora de sua medicação, jogou em 11 shows em Austin daquele ano, obteve a licença de motorista, comprou um carro (a Volvo) e votaram.
Em 2007, disputou sua primeira Erickson shows sempre em Nova Iorque, canhoto, no Brooklyn, NY, bem como da Califórnia Coachella Festival e fez uma performance de estréia na Inglaterra, para um público de capacidade no Royal Festival Hall, Londres. Roky continuou a jogar na Europa, realizando pela primeira vez na Finlândia Ruisrock festival. De acordo com o artigo na Helsingin Sanomat 8 de junho de 2007, o desempenho foi considerado o destaque do dia do festival. Em 8 de setembro de 2008, Scottish post-rock da banda Mogwai lançou o EP Batcat. Erickson é caracterizado em uma das faixas, "Devil Rides". Erickson apresentou ao lado de Austin-based de rock indie Okkervil River Band no Austin Music Awards em 2008 e depois novamente no South 2009 by Southwest festival de música.
Roky Erickson voltou ao palco em 2008 para executar músicas a partir do 13 º catálogo Floor Elevators que não haviam sido realizados em décadas, com Austinites companheiros The Black Angels como sua banda de apoio. Depois de meses de práticas e de tempo de gravação em um estúdio de Austin, eles realizaram um show em Dallas seguido por uma turnê na Costa Oeste. The Black Angels desempenhou um conjunto regular, em seguida, apoiado Roky como sua seção rítmica jogar 13th Floor Elevators músicas e álbuns clássicos do Roky do solo.
Em 20 de abril de 2010, Erickson lançou True Love Cast Out All Evil, seu primeiro álbum de material novo em 14 anos. Okkervil River serve como banda de apoio de Erickson sobre o álbum.

Solo albums

Roky Erickson And The Aliens (1980, CBS Records)

The Evil One (1981, 415 Records)
Don't Slander Me (1986, Pink Dust Records)
Gremlins Have Pictures (1986, Pink Dust Records)
Casting the Runes (1987, Five Hours Back)
Holiday Inn Tapes (1987, Fan Club)
Live at the Ritz 1987 (1988, Fan Club)
Click Your Fingers Applauding The Play (1988, New Rose Records)
Openers (1988, Five Hours Back)
Live Dallas 1979 (1992, Fan Club)
Beauty and the Beast (1993, Sympathy for the Record Industry)
All That May Do My Rhyme (1995, Trance Syndicate)
Demon Angel: A Day and a Night with Roky Erickson (1995, Triple X Records)
Roky Erickson and Evilhook Wildlife (1995, Sympathy for the Record Industry)
Never Say Goodbye (1999, Emperor Jones)
Don't Knock the Rok! (2004, Norton Records)
I Have Always Been Here Before (2005, Shout! Factory)
Halloween (2008, Norton Records)
True Love Cast Out All Evil (2010, ANTI- Records)

Filmography

You're Gonna Miss Me (2007, Palm Pictures, Documentary)

http://avaxhome.ws/music/music_video/docs/roky_erikson_youre_gonna_miss_me.html

Roky Erikson - Youre Gonna Miss Me (2007)

DVD-9 NTSC VOB
Widescreen 16:9 (720x480)
MPEG-2, VRB ~5.0 Mbps
92 min All Regions 7.2 GB Scans
English Subtitles: English, Russian
Color Dolby Digital 2.0, 192 Kbps
Dolby Digital 5.1, 384 Kbps RAR 3 %
Genre: Rock, Psychedelic Rock, Garage Rock, Documentary

Documentary about rock pioneer Roky Erickson, detailing his rise as a psychedelic hero, his lengthy institutionalization, his descent into poverty and filth, and his brother's struggle with their religious mother to improve Roky's care.
Chapters: 01. The Matter of Roger Kynard Erickson 02. We're All Heads 03. Covered in Sores 04. Shock Him Till He Shits 05. Do You Know How to Say Boots? 06. Not an Earthling 07. That Fat Guy 08. Garbage and Dirt and Darkness 09. In There With Dad 10. His Way of Saying Goodbye 11. An Extra Favor to Me 12. Credits.

Roky Erickson - Luxor, Cologne (2010)

DVD-5 PAL VOB
Widescreen 16:9 (720x576)
45 min All Regions 2.2 GB Artwork
English Color
MP2, 48 kHz, 192 kbp/s RAR 3 % FS, KF
Genre: Rock, Psychedelic Rock, Garage Rock
Date Of The Show: December 12, 2010

Broadcasting Date: February 28, 2011
Venue: Luxor, Cologne (Germany)Festival: RockpalastLineage: Cable Digital

http://avaxhome.ws/music/rock/roky_erickson_luxor_cologne.html

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KURT VILE - Rock, heartland rock, roots rock, lo-fi, indie rock

2012-01-19T14:07:00.000-02:00

Kurt Vile

Vile performing at Roskilde Festival 2011.

Birth name Kurt Vile
Born 1980
Origin Lansdowne, PA
Genres Rock, heartland rock, roots rock, lo-fi, indie rock
Occupations Musician
Instruments Vocals/Guitar/Trumpet/Banjo/Keyboard
Labels Matador Records
Associated acts
The War on Drugs

Kurt Vile é um guitarrista e cantor nascido em 1980 no subúrbio de Filadélfia da Lansdowne, Pennsylvania. Ele foi assinado pelo Matador Records como artista solo em maio de 2009.

Sua música tem sido comparado ao de Bruce Springsteen. Suas influências incluem Fleetwood Mac, John Fahey, Bob Dylan e FM rock em geral. Seu primeiro álbum pela Matador Records é intitulado Prodigy Childish. Em uma entrevista com Wear Daily Mulher, Sonic Youth baixista e vocalista Kim Gordon foi perguntado: "O seu prazer culpado, agora?" Gordon respondeu: "Ouvindo Kurt Vile mais recente CD, Prodigy Childish. Guilty porque eu ouvi-la muito ..."
Vile lançou dois álbuns solo anteriores, God Is Saying This To You and Constant Hitmaker, no Verão mexicano e Woodsist, respectivamente. Ele joga shows solo, bem como shows com uma banda de apoio chamada The Violators..
Vile é "He's Alright" é apresentado durante os créditos de Eastbound & Down in finale da segunda temporada. Vile foi escolhido por Animal Collective para se apresentar no festival All Tomorrow's Parties que eles curadoria maio 2011.

DiscographyAlbums
Constant Hitmaker (2008, Gulcher Records; 2009, Woodsist Records)

God Is Saying This To You (2009, Mexican Summer)
Childish Prodigy (2009, Matador Records)
Smoke Ring For My Halo (2011, Matador Records) US chart: #154

EPs
Fall Demons 7" EP (2009, Skulltones)
The Hunchback 12" EP (2009, Richie Records)
Square Shells 12" EP (2010, Matador Records)
So Outta Reach 12" EP, Digital EP (2011, Matador Records)

Singles
He's Alright 7" single (2009, Matador Records)
In My Time 7" single (2010, Matador Records)

Smoke Ring for My Halo (Deluxe Edition) [Deluxe Edition]

Kurt Vile

Audio CD (November 8, 2011)

Original Release Date: 2011
Number of Discs: 2
Format: Deluxe Edition
Label: Matador Records
ASIN: B005N9EWJI

Track listing
"Baby's Arms" - 3:56

"Jesus Fever" - 3:46
"Puppet To The Man" - 3:52
"On Tour" - 5:26
"Society Is My Friend" - 5:39
"Runner Ups" - 4:00
"In My Time" - 3:47
"Peeping Tomboy" - 4:24
"Smoke Ring For My Halo" - 4:45
"Ghost Town" - 6:23

Deluxe Edition
Release Date : November 8th, 2011
CD1 : Smoke Ring for My Halo[edit]
CD2 : So Outta Reach EP"The Creature"
"It’s Alright"
"Life’s A Beach"
"Laughing Stock"
"Downbound Train" (Bruce Springsteen cover)
"(so outta reach)"

http://avaxhome.ws/music/rock/alternate_indie/Kurt_Vile_-_Smoke_Ring_For_My_Halo-2011.html

Kurt Vile - Smoke Ring For My Halo (2011)

MP3 320 Kbps 46:49 min 102 MB

Label: Matador Records

Genre: Indie Rock, Folk, Acoustic

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JETHRO TULL - AGUALUNG - 40TH ANNIV. COLLECTOR'S EDT(BOX SET) - Audio CD (November 1, 2011)

2012-01-19T11:41:00.000-02:00

Aqualung - 40th Anniversary Collector's Edition [Box set]

Jethro Tull.

Audio CD (November 1, 2011)

Original Release Date: 2011
Number of Discs: 4
Format: Box set
Label: EMI

ASIN: B005FVFWJ8

Ian Anderson - flute, acoustic guitar, vocals
Martin Barre - electric guitar and descant recorder
Clive Bunker - percussion
John Evan - piano, organ, mellotron
Jeffrey Hammond - bass guitar, alto recorder, and odd voices

Edição limitada edição super deluxe inclui dois CDs, um DVD bônus, um LP de vinil pressionando e muito mais. Digitalmente remasterizada e expandida edição comemorativa de dois Collector do álbum clássico 1971, lançado para coincidir com o 40 º aniversário do clássico LP. Um disco apresenta uma nova mixagem estéreo inéditas do álbum. Dois discos contém gravações adicionais 1970-71 e inclui mixagens em estéreo inédito. EMI. 2011

Jethro Tull fãs lamentam muitas vezes que a banda e seu fundador, mestre e luz-guia, Ian Anderson, são os Rodney "Eu não entendo nenhum respeito" Dangerfields do rock progressivo.

Basta olhar como sua gravadora não voaria a banda para Los Angeles para os 1989 Grammy Awards, porque os executivos pensaram Tull é "Crest of a Knave" não tinha chance de ganhar Best Metal / Performance Hard Rock ao longo do Metallica "... And Justice For todos ".
É claro que ganhar Tull é montou um feudo de fãs que durou mais de duas décadas. Não vamos nem começar a ausência da banda do Rock 'n Roll Hall of Fame.
Agora que o 40 º aniversário do grupo seminal álbum "Aqualung" está sobre nós, os fãs estão prontos para celebrar todas as coisas Tull.

Sorte para eles Anderson, que é como protetor de sua música como os adolescentes são de seus telefones móveis, tem permitido a música britânica, produtor e engenheiro de áudio Steven Wilson para remasterizar e remixar álbum de estúdio da banda amada quarto, que foi originalmente lançado em 1971.
O que é um presente de aniversário que acabou por ser, não apenas para os fãs, mas também para Anderson ea banda que ocasionalmente se refere como o Jethros Jolly.
Embora Wilson disse que a EMI não iria saltar para Blu-Ray para este projeto, ele realmente fez o melhor da tecnologia e as ferramentas que ele tinha. Você não precisa ser um engenheiro de áudio para ouvir imediatamente a clareza desta nova gravação e melhorado.
Se a adição de nuances ainda mais a muitos tons de voz inconfundível de Anderson não é suficiente, basta ouvir a forma como a raiva guitarras na frente das canções. Você não tem que ouvir muito de perto para ouvir todos os tipos de instrumentação extra e apartes. Apenas rir do que Anderson se solta depois de cantar a letra da faixa-título de "De olho meninas com má intenção", vale o preço do álbum.

Aquela foto da alegria ímpios é apenas uma das surpresas que refresca muitas bem conhecidas canções, incluindo "Mother Goose", "Meu Deus", "Slipstream" e "Up to Me '. Como muitos têm afirmado, a gravação original do canções fez soar um tanto plana e sem vida.
Dúvida há uma diferença? Fazer uma comparação lado a lado das versões originais e remasterizadas de "Mother Goose" e desfrutar de danças como a guitarra em torno da voz cadenciada de Anderson - com uma gama mais completa do que você provavelmente ouviu cantar. Acrescente a isso alguns suspiros casual e "HMM" por Anderson e você tem uma sensação de viver.

Depois de assistir Tull executar 'Meu Deus' em show nada menos que meia dúzia de vezes, eu realmente não acho que seria muito nova para tirar nesta versão remasterizada. Na verdade, a crocância do trabalho de guitarra de abertura combinada com uma visão mais clara de gravação dos vocais irregular Anderson faz letras como "A Igreja sangrenta da Inglaterra - em cadeias da história .." escuro como imaginável (Ou, nas palavras de Nigel Tufnel em de 1984 mockumentary "This is Spinal Tap", a que Anderson foi brincadeira comparado Tull ao longo dos anos: "Nada É como se, quanto mais preto e isso poderia ser a resposta não é nada mais negro?..")
Alguns fãs postagem em fóruns se queixaram sobre os extras no disco dois, desejando que eles eram mais gravações obscuras ou mais cru. Fãs Tull pode ser um grupo difícil de agradar, porque eles tendem a zero em certas partes de canções específicas - solo de guitarra de Martin Barre incrível sobre "Aqualung", por exemplo - como "o melhor" que não pode ser igualada por qualquer outro ajuste.
Diga o que quiser, eu encontrei o unpolished versões de canções como 'Up the Pool' e 'Wind Up' fascinante como um pouco de uma olhada em como essas músicas desenvolvidos.
Quer dar uma olhada em como Anderson, que acaba de completar 64 anos, pode ou não pode ter mudado nos últimos 40 anos desde o lançamento do "Aqualung é? Quero saber se Aqualung é um álbum conceitual, como alguns fãs alegam, ou não, como Anderson insiste?
Considerar suas palavras em um spot de rádio EUA promovendo o álbum original, um dos extras no segundo disco: "Nesta que eu estava tentando destruir qualquer um dos últimos vestígios do conceito de Deus que eu fui criado com. Todo mundo que tem um Deus, eu respeito a Deus, mas eu não respeito a pessoa, a menos que ele pode me fornecer alguma evidência concreta de por que ele adotou esse Deus. "
Vamos apenas dizer que o álbum remasterizado e palavras de Anderson provavelmente abrirá uma nova avenida de debate para os fãs do Tull para os próximos 40 anos.

MAIORES INFORMAÇOES; http://jethrotull.proboards.com/index.cgi?board=cd&action=print&thread=1708

Jethro Tull – "Aqualung" 40th Anniversary Special Edition

Alongside the Collector’s Edition, is a 2CD Special Edition, containing CD1 and CD2 plus a 36 page booklet, in a digipack sleeve.
CD1 – New Aqualung Stereo Mix (Previously Unreleased)
CD2 – Additional 1970 &1971 Recordings include some Previously Unreleased New Stereo Mixes.

Package contains

1x180g LP / 2CD / DVD / BLU-RAY + 48page hard back book, presented in a hardback slipcase.
Aqualung Vinyl LP
Cut from new Aqualung Stereo Mix (Previously unreleased) on 180 gm heavy weight vinyl in reproduction of original gatefold sleeve. - tracklisting
2x CDs:
CD1 – New Aqualung Stereo Mix (Previously Unreleased) - tracklisting
CD2 – Additional 1970 &1971 Recordings include some Previously Unreleased New Stereo Mixes.
DVD
* Album mixed to 5.1 surround sound with 4 additional recordings all DTS Surround (96/24) & Dolby Digital Surround (48/24)
Additional tracks: - tracklisting
- Lick Your Fingers Clean
- My God (early version)
- Up The Pool
- Life Is A Long Song
* New stereo mix of original album - as 96/24 LPCM stereo
* Additional 1970 & 1971 Recordings - as 96/24 LPCM stereo
* Original Quad mix (4.1) – as DTS (96/24) & Dolby Digital Surround (48/24)
Blu-ray
* Album mixed to 5.1 surround sound with 4 additional recordings all 96/24 LPCM & DTS-HD Master Audio
Additional tracks: - tracklisting
- Lick Your Fingers Clean
- My God (early version)
- Up The Pool
- Life Is A Long Song
* New stereo mix of original album - as 96/24 LPCM
* Additional 1970 & 1971 Recordings - as 96/24 LPCM
* Original Quad mix at 96/24 LPCM & DTS-HD Master Audio
* Flat transfer of original album stereo mix at 96/24 LPCM
Hardback book
- 12”x12” 48 page hardback book
- 6,000 liner notes by Dom Lawson – Initially written for 'Classic Rock Presents Prog' March 2011
- Additional unreleased interview with Ian Anderson by Dom Lawson.
- Memoirs from: Jeffrey Hammond-Hammond (Bass Guitar), Martin Barre (Guitar), Clive Bunker (Drums), Barrie Barlow (Drummer following Clive Bunker’s departure), Glenn Cornick (Original Bassist on early recordings), Terry Ellis (Manager), Jennie Franks (Ian Anderson’s first wife and Lyricist for title track ‘Aqualung’) & Billie Ritchie (from 60s rock band & label mate ‘Clouds’)
- Q & A with engineer John Burns conducted by Dom Lawson
- Technical Q&A with engineer John Burns conducted by Don Needham
- Notes on the new mixes from producer Steven Wilson
- 1970/1971 Tour dates Chronology
- Notes: “Inside Island” (1970) Keith Wicks visits Island Studio
- Band line-ups
- Album lyrics
- Tape box scans
- Rare photos

TRACKLISTING
VINYL
Side 1
1. Aqualung (New Stereo Mix)
2. Cross-Eyed Mary (New Stereo Mix)
3. Cheap Day Return (New Stereo Mix)
4. Mother Goose (New Stereo Mix)
5. Wond'ring Aloud (New Stereo Mix)
6. Up To Me (New Stereo Mix)
Side 2
1. My God (New Stereo Mix)
2. Hymn 43 (New Stereo Mix)
3. Slipstream (New Stereo Mix)
4. Locomotive Breath (New Stereo Mix)
5. Wind-Up (New Stereo Mix)
CD 1
1. Aqualung (New Stereo Mix)
2. Cross-Eyed Mary (New Stereo Mix)
3. Cheap Day Return (New Stereo Mix)
4. Mother Goose (New Stereo Mix)
5. Wond'ring Aloud (New Stereo Mix)
6. Up To Me (New Stereo Mix)
7. My God (New Stereo Mix)
8. Hymn 43 (New Stereo Mix)
9. Slipstream (New Stereo Mix)
10. Locomotive Breath (New Stereo Mix)
11. Wind-Up (New Stereo Mix)
CD 2
1. Lick Your Fingers Clean (New Mix)
2. Just Trying To Be (New Mix)
3. My God (Early Version)
4. Wond'ring Aloud (13th December 1970)
5. Wind-Up (Early Version - New Mix)
6. Slipstream (Take 2)
7. Up The 'Pool (Early Version)
8. Wond'ring Aloud, Again (Full Morgan Version)
9. Life Is A Long Song (New Mix)
10. Up The 'Pool (New Mix)
11. Dr Bogenbroom (2011 - Remaster)
12. From Later (2011 - Remaster)
13. Nursie (2011 - Remaster)
14. US Radio Spot
DVD
1. Aqualung (5.1 Surround Sound Mix)
2. Cross-Eyed Mary (5.1 Surround Sound Mix)
3. Cheap Day Return (5.1 Surround Sound Mix)
4. Mother Goose (5.1 Surround Sound Mix)
5. Wond'ring Aloud (5.1 Surround Sound Mix)
6. Up To Me (5.1 Surround Sound Mix)
7. My God (5.1 Surround Sound Mix)
8. Hymn 43 (5.1 Surround Sound Mix)
9. Slipstream (5.1 Surround Sound Mix)
10. Locomotive Breath (5.1 Surround Sound Mix)
11. Wind-Up (5.1 Surround Sound Mix)
12. Lick Your Fingers Clean (New Mix) (5.1 Surround Sound Mix)
13. My God (Early Version) (5.1 Surround Sound Mix)
14. Up The 'Pool (5.1 Surround Sound Mix)
15. Life Is A Long Song (New Mix) (5.1 Surround Sound Mix)
16. Aqualung (New Stereo Mix)
17. Cross Eyed Mary (New Stereo Mix)
18. Cheap Day Return (New Stereo Mix)
19. Mother Goose (New Stereo Mix)
20. Wond'ring Aloud (New Stereo Mix)
21. Up To Me (New Stereo Mix)
22. My God (New Stereo Mix)
23. Hymn 43 (New Stereo Mix)
24. Slipstream (New Stereo Mix)
25. Locomotive Breath (New Stereo Mix)
26. Wind-Up (New Stereo Mix)
27. Lick Your Fingers Clean (New Mix)
28. Just Trying To Be (New Mix)
29. My God (Early Version)
30. Wond'ring Aloud (13th December 1970)
31. Wind-Up (Early Version - New Mix)
32. Slipstream (Take 2)
33. Up The 'Pool (Early Version)
34. Wond'ring Aloud, Again (Full Morgan Version)
35. Life Is A Long Song (New Mix)
36. Up The 'Pool (New Mix)
37. Dr Bogenbroom (2011 - Remaster)
38. From Later (2011 - Remaster)
39. Nursie (2011 - Remaster)
40. Aqualung (Quad Mix)
41. Cross-Eyed Mary (Quad Mix)
42. Cheap Day Return (Quad Mix)
43. Mother Goose (Quad Mix)
44. Wond'ring Aloud (Quad Mix)
45. Up To Me (Quad Mix)
46. My God (Quad Mix)
47. Hymn 43 (Quad Mix)
48. Slipstream (Quad Mix)
49. Locomotive Breath (Quad Mix)
50. Wind-Up (Quad Mix)
BLU RAY
1. Aqualung (5.1 Surround Sound Mix)
2. Cross-Eyed Mary (5.1 Surround Sound Mix)
3. Cheap Day Return (5.1 Surround Sound Mix)
4. Mother Goose (5.1 Surround Sound Mix)
5. Wond'ring Aloud (5.1 Surround Sound Mix)
6. Up To Me (5.1 Surround Sound Mix)
7. My God (5.1 Surround Sound Mix)
8. Hymn 43 (5.1 Surround Sound Mix)
9. Slipstream (5.1 Surround Sound Mix)
10. Locomotive Breath (5.1 Surround Sound Mix)
11. Wind-Up (5.1 Surround Sound Mix)
12. Lick Your Fingers Clean (New Mix) (5.1 Surround Sound Mix)
13. My God (Early Version) (5.1 Surround Sound Mix)
14. Up The 'Pool (5.1 Surround Sound Mix)
15. Life Is A Long Song (New Mix) (5.1 Surround Sound Mix)
16. Aqualung (New Stereo Mix)
17. Cross-Eyed Mary (New Stereo Mix)
18. Cheap Day Return (New Stereo Mix)
19. Mother Goose (New Stereo Mix)
20. Wond'ring Aloud (New Stereo Mix)
21. Up To Me (New Stereo Mix)
22. My God (New Stereo Mix)
23. Hymn 43 (New Stereo Mix)
24. Slipstream (New Stereo Mix)
25. Locomotive Breath (New Stereo Mix)
26. Wind-Up (New Stereo Mix)
27. Lick Your Fingers Clean (New Mix)
28. Just Trying To Be (New Mix)
29. My God (Early Version)
30. Wond'ring Aloud (13th December 1970)
31. Wind-Up (Early Version - New Mix)
32. Slipstream (Take 2)
33. Up The 'Pool (Early Version)
34. Wond'ring Aloud, Again (Full Morgan Version)
35. Life Is A Long Song (New Mix)
36. Up The 'Pool (New Mix)
37. Dr Bogenbroom (2011 - Remaster)
38. From Later (2011 - Remaster)
39. Nursie (2011 - Remaster)
40. Aqualung
41. Cross-Eyed Mary
42. Cheap Day Return
43. Mother Goose
44. Wond'Ring Aloud
45. Up To Me
46. My God
47. Hymn 43
48. Slipstream
49. Locomotive Breath
50. Wind-Up
51. Aqualung (Quad Mix)
52. Cross-Eyed Mary (Quad Mix)
53. Cheap Day Return (Quad Mix)
54. Mother Goose (Quad Mix)
55. Wond'ring Aloud (Quad Mix)
56. Up To Me (Quad Mix)
57. My God (Quad Mix)
58. Hymn 43 (Quad Mix)
59. Slipstream (Quad Mix)
60. Locomotive Breath (Quad Mix)
61. Wind-Up (Quad Mix)

http://avaxhome.ws/hraphile/Jethro_Tull_Aqualung_1971_40th_Collector_Edition_Box_set_DVD_Audio_only.html

Jethro Tull - Aqualung (1971) (40th Anniversary Collector's Edition Box set) [DVD-Audio only]

DVD9 Video_TS LPCM 24bit-96kHz 2.0; DTS 24bit-96kHz 5.1; DD 24bit-48kHz 5.1 7800MBChrysalis/EMI rel: 2011 covers

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THE WHO - QUADROPHENIA(1973) [Super Deluxe Edition '2011 - 4x SHM-CD, Japan]

2012-01-13T16:26:00.000-02:00

QUADROPHENIA

Studio album by The Who

Released 19 October 1973
Recorded May 1972 and June 1973, Olympic Studios, London (except "The Kitchen" in Battersea, London in Ronnie Lane's Mobile Studio)
Genre Rock Length 81:36 Language English
Label Track/Polydor (UK) Track/MCA (US)
Producer The Who, Kit Lambert
Co-producer: Glyn Johns (on "Is It in My Head?" and "Love Reign o'er Me")

Quadrophenia é o sexto álbum de estúdio pelo Inglês banda de rock The Who. Lançado em 19 de outubro de 1973 pela Polydor Acompanhar e no Reino Unido, e Track and MCA em os EUA, é um álbum duplo, ea ópera do grupo de rock segundo. Sua história envolve social, acontecimentos musicais e psicológicos de uma perspectiva Inglês adolescente, definidos em Londres e Brighton em 1964 e '65.

O nome é uma variação sobre o uso popular do termo esquizofrenia de diagnóstico médico como transtorno dissociativo de identidade para refletir a quatro personalidades distintas de Jimmy, o protagonista da ópera - cada um disse para representar a personalidade de um membro do The Who.
Durante a produção do álbum Townshend fez muitas gravações de campo com um gravador de rolo portátil. Alguns dos sons local que chegou ao recorde eram ondas lavando na praia e um apito de trem. O final de "The Dirty Jobs" também inclui um trecho musical de O Thunderer, uma marcha de John Philip Sousa. Townshend gravou esta ouvindo uma banda de metais executar em um parque.

Quadrophenia foi lançado originalmente como um conjunto de dois LP com uma jaqueta gatefold e um livreto de espessura contendo letras, uma versão em texto da história, e fotografias que ilustram o conto. MCA Records relançou-o como um conjunto de dois CD-em 1985, com as letras e história linha de texto em uma folha dobrável magro, mas nenhuma das fotografias. A questão CD original Polydor incluído o encarte completo, em miniatura, como fez o MCA relançamentos remasterizados e Polydor CD de 1996.
Quadrophenia foi lançado originalmente no Reino Unido como Track 2406-110/111 em 26 de outubro de 1973. No entanto, parece que, devido a uma escassez de vinil causado pelo embargo do petróleo da OPEP, apenas um número limitado de cópias chegou às lojas antes que a produção teve que ser interrompida. A maioria dos fãs não conseguiram encontrar uma cópia até depois de The Who no Reino Unido tour. No Reino Unido, Quadrophenia alcançou a posição # 2, a ser realizada fora do lugar por Ups David Bowie Pin, que continha versões cover das músicas Who "Eu não posso explicar" e "De qualquer forma, qualquer forma, em qualquer lugar".
No encarte do Odds remasterizado & Sods Townshend revelou que Quadrophenia evoluíram a partir de uma idéia para um auto-indulgente autobiografia da banda (que foi alegadamente ter sido intitulado Rock Is Dead-Long Live Rock!). Dois da data da ópera faixas de 1972 ("Is It In My Head?" E "Love Reign O'er Me"), um ano que também produziu The Who é singles "Join Together", "Relay" e "Long Live Rock" (a última não é de fato lançado até 1974). No entanto, no momento em que Quadrophenia foi lançado, o papel da banda na história era apenas simbólico, por meio de quatro personalidades de Jimmy.
A versão de fita 8-track deste álbum tem a distinção de ser um dos poucos 8-faixas que é organizado exatamente como o álbum, sem quebras de música.
Quadrophenia alcançou # 2 na parada de álbuns Billboard EUA (excluído # 1 pelo então labelmate Elton John com seu álbum Estrada Yellow Brick Adeus) e foi a posição mais alta de qualquer álbum Who em os EUA como eles nunca hit # 1 na album paradas dos EUA.
A banda viu a turnê em suporte do álbum como desastroso. Devido ao amplo uso de sintetizadores e efeitos sonoros do disco, o grupo eleito para empregar gravado faixas de apoio para performances ao vivo, como eles já tinham feito para "Baba O'Riley" e "Will não Get Fooled Again". Performances iniciais foram atormentados por fitas com defeito. Uma vez que as fitas começou, a banda teve que jogar com eles. A banda se sentiu constrangido em jogar a estas gravações, preferindo uma atitude mais de forma livre.
Na primeira noite da perna dos EUA no Cow Palace em San Francisco, o baterista Keith Moon entrou em colapso no palco. Scot Halpin, um membro da platéia, foi trazido para terminar o show.
Pete Townshend agora olha para trás no álbum com grande orgulho. "A música é a melhor música que eu já escrevi, eu acho, e é o melhor álbum que eu nunca vai escrever".
Em maio de 2011, Inglês escritor Peter Meadows publicou um romance intitulado To Be Someone baseados em personagens apresentados pelo álbum. Em 01 de junho de 2011, Townshend declarou em seu blog sobre The Who é o site oficial que ele tinha começado a trabalhar em uma edição deluxe do álbum. Ele foi lançado como uma caixa de 5 CD-on 15 de novembro de 2011.

The Who - Quadrophenia (1973) [Super Deluxe Edition '2011 - 4x SHM-CD, Japan]

4x EAC-Rip
FLAC with CUEs & LOGs - 1,21 GB
Full Scans - 4,2 GB
MP3 CBR 320 Kbps - 425 MB

Classic Rock
Running Time - 185:46 minutes
Label: Universal Music Japan
Cat. # UICY-91798 (UICX-1450~53)

- a stunning "Director's cut edition" of the landmark 1973 album - Produced, authorised and overseen by Pete Townshend
All songs written by Pete Townshend. Produced by Pete Townshend.

Digitally Remastered in 2011 by Jon Astley at Close To The Edge.
All Demos recorded on 8-track tape at Pete Townshend's home studio between March 1970 and March 1973.
Unless otherwise stated (see inside the booklet), all instruments played by Pete Townshend.
- Roger Daltrey: lead vocals
- John Entwistle: bass guitar, horns, vocal solo on "Is it in my Head", backing vocals
- Keith Moon: drums, percussion, vocals on "Bell Boy"
- Pete Townshend: guitars, synthesisers, piano, banjo, sound effects, vocals

Tracks:
Disc 1 - Original album Remastered:
01. I Am The Sea
02. The Real Me
03. Quadrophenia
04. Cut My Hair
05. The Punk And The Godfather
06. I'm One
07. The Dirty Jobs
08. Helpless Dancer
09. Is It In My Head
10. I've Had Enough

Disc 2 - Original album Remastered:

01. 5-15
02. Sea And Sand
03. Drowned
04. Bell Boy
05. Doctor Jimmy
06. The Rock
07. Love, Reign O'er Me

Disc 3 - Quadrophenia Demos:

01. The Real Me
02. Quadrophenia - Four Overtures
03. Cut My Hair
04. Fill No. 1 - Get Out And Stay Out
05. Quadrophenic - Four Faces
06. We Close Tonight
07. You Came Back
08. Get Inside
09. Joker James
10. Punk
11. I'm One
12. Dirty Jobs
13. Helpless Dancer

Disc 4 - Quadrophenia Demos:

01. Is It In My Head
02. Anymore
03. I've Had Enough
04. Fill No. 2
05. Wizardry
06. Sea And Sand
07. Drowned
08. Is It Me
09. Bell Boy
10. Doctor Jimmy
11. Finale - The Rock
12. Love Reign O'er Me

http://avaxhome.ws/music/rock/classic_rock/who__quadrophenia_super_deluxe.html

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ROBBIE ROBERTSON - HOW TO BECOME CLAIRVOYANT(LTD COLLECTOR'S SET BOX) - 2011

2011-12-10T14:25:00.000-02:00

How To Become Clairvoyant - Limited Edition Collector's Set [Box set]

Robbie Robertson

Audio CD (September 30, 2011)

Number of Discs: 6
Format: Box set
Label: 429 Records
ASIN: B0054N73EE

Limitado a 2.500. Cada pacote é numerado individualmente e assinado por Robbie Robertson.

Tampa de deslizamento personalizado segurando um livro de música e um livro de arte.
13 "x 13" LIVRO MUSIC contém:
How To Become Clairvoyant CD [12 faixas]
CD bônus com 10 faixas adicionais [2 EXCLUSIVO novas faixas, seis versões songwriter e 2 outtakes]
3 180 gramas clara LPs de vinil contendo as 22 faixas do álbum e bônus CD
DVD contendo 3 arquivos multitrack (“When The Night Was Young” “He Don’t Live Here No More” and “This Is Where I Get Off”) do álbum How To Become Clairvoyant .

13 "x 13" BOOK ART contém:

Mais de 50 páginas de arte, fotos e notas do álbum com contribuições pelo artista Richard Prince, Anton Corbijn fotógrafo, Ricky Jay mágico, Sante D'Orazio, Lambray Maureen e designer / fotógrafo David Jordan Williams.

Eight 4.25″ x 6.25″ tarot cards exclusively designed for this package.

Set of Five 12″ x 12″ lithographs – each set individually numbered.

[3 exclusive images by Richard Prince, 1 by Anton Corbijn and the 2011 Robbie Robertson CommemorativeCanadian Stamp - photo by David Jordan Williams] Includes premium digital version of How To Become Clairvoyant.

Robbie Robertson - How To Become Clairvoyant > The Collection from David Jordan Williams on Vimeo. informaçoes: http://www.robbie-robertson.com/home-index/

Robbie Robertson
Robbie Robertson performing on stage at the Crossroads Guitar Festival in 2007

Birth name Jaime Royal Robertson
Born July 5, 1943 (1943-07-05) (age 68)
Toronto, Ontario, Canada
Origin Toronto, Ontario, Canada
Genres Rock, country rock, rhythm and blues
Occupations Musician, songwriter, producer, creative executive, actor
Instruments Guitar, vocals, piano, bass, harmonica, autoharp, melodica
Years active 1960–present
Labels Capitol, Geffen, Warner, 429
Associated acts The Band, Ronnie Hawkins & The Hawks, Bob Dylan, John Hammond Jr.
Website robbie-robertson.com

Robbie Robertson, (nascido em Jaime Real Robertson, 05 de julho de 1943) [1] OC; é um canadense cantor e compositor, guitarrista e. Ele é mais conhecido por sua participação como o guitarrista e principal compositor The Band . Ele ficou em 59 na lista da revista Rolling Stone dos 100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos. The Band foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame e do Music Hall of Fame do Canadá. como compositor Robertson é responsável por clássicos como "The Weight", "The Night They Drove Old Dixie Down", "Up On Cripple Creek", "Broken Arrow" and "Somewhere Down the Crazy River", and has been inducted into the Canadian Songwriters Hall of Fame.
Robertson nasceu em Toronto, Ontario, Canada , filho de pai judeu e mãe Mohawk. Ele teve sua primeira exposição à música no Six Nations of the Grand River First Nation, Em primeiro lugar, onde ele passava os verões com a família de sua mãe.

Em 1958, Robertson estava se apresentando em vários grupos ao redor de Toronto, incluindo Little Caesar e os Cônsules, Robbie e os Robots, Thumper e e Trambones. Em 1959 ele conheceu o cantor Ronnie Hawkins, que liderou uma banda chamada The Hawks. Em 1960, Hawkins gravou duas primeiras canções Robertson, "Hey Boba Lu" e "Someone Like You" em seu LP Mr. Dynamo. Robertson, em seguida, assumiu a guitarra com The Hawks e excursionou com freqüência, antes de se separarem de Hawkins em 1963.
Depois de Robertson deixou Ronnie Hawkins com Levon Helm, Richard Manuel, Rick Danko, Garth Hudson e, o quinteto estilo próprios Levon and the Hawks , mas, depois de ter rejeitado tais tongue-in-cheek nomes como The honkies e os crackers, como bem como a Canadian Squires, um nome a gravadora chamou-os e que eles imediatamente odiado, eles finalmente se chamavam The Band.

Bob Dylan contratado The Hawks para sua turnê, famosa polêmica de 1966, sua primeira exposição ampla como rock and roll eletrificada e performer rolo ao invés de seu som popular anterior acústico. Robertson som de guitarra distinto era uma parte importante da música; Dylan famosa elogiou-o como "o gênio da guitarra só matemática que eu já correr para que não ofenda o meu nervosismo intestinal com o som da sua retaguarda." Robertson aparece como um dos guitarristas on Blonde Dylan do álbum de 1966, Blonde.
De seus primeiros álbuns, Music from Big Pink (1968) e The Band (1969), The Band foi elogiado como um dos mais proeminentes grupos do rock. A revista Rolling Stone elogiou a The Band e deu a sua cobertura extensa de música. Robertson cantou apenas algumas músicas com a banda, mas foi o compositor principal do grupo, e foi nos últimos anos da banda, muitas vezes visto como o facto de bandleader.
Em 1976, a banda começou a partir-se devido ao estresse de 16 anos de turnês. No filme de Martin Scorsese The Last Waltz (1978) a banda fez seu último show com a ajuda de seus amigos e influências, Ronnie Hawkins, Muddy Waters, Dr. John, Bob Dylan, Eric Clapton, Van Morrison, Neil Diamond, Joni Mitchell , Neil Young, Emmylou Harris, Ron Wood, e Ringo Starr.
INF: http://en.wikipedia.org/wiki/Robbie_Robertson

Robbie Robertson interview and performance on the View. 4/6/2011

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JIMMY PAGE - DEATH WISH II - 1000 VINYLS REASED AVAILABLE DCE 1 -

2011-11-30T18:57:00.000-02:00

MAIS INFORMAÇOES : http://www.jimmypage.com/

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BACHMAN AND TURNER - LIVE AT ROSELAND BALLROOM Filmado em 16 de novembro de 2010

2011-10-29T15:08:00.000-02:00

Bachman and Turner - Live at Roseland Ballroom, NYC (2010)

DVD-9
NTSC ISO Widescreen 16:9 (720x480)
MPEG-2, 7 Mbps 94 min All Regions
5.6 GB ScansEnglish Color
Dolby Digital 2.0, 448 kBps Dolby Digital 5.1, 448 kBps RAR 3 % Genre: Rock

Depois que a banda entrou em um hiato em 2005, Randy Bachman e Fred Turner reuniram em 2010 para uma turnê e colaboração em novas músicas.

Filmado em 16 de novembro de 2010 no Roseland Ballroom, NYC. Imagem intocada, 2.0 e 5.1 de áudio. Aproveite esta grande banda canadense.

Após muitos anos de demanda dos fãs, Randy Bachman e Fred Turner e dois gigantes do rock n 'roll estão finalmente se reunindo pela primeira vez em mais de 20 anos. Os músicos no coração da lendária banda Bachman-Turner Overdrive está pronto para gravar e excursionar novamente como uma nova máquina de rock, full-throttle: Bachman & Turner.

A dupla e sua banda top-notch lançaram seu primeiro single novo em duas décadas, "Rollin 'Along", que está atualmente disponível para streaming em seu site e bachmanandturner.com à venda no iTunes. A pista oferece aos fãs um vislumbre muito aguardado álbum em Bachman & Turner da marca auto-intitulado, novo momento com lançamento previsto para 07 de setembro em E1 Music (Canadá), e Música RBE / Fontana (EUA). Album Bachman & Turner estúdio próximo será abastecido com todas as faixas originais nova escrita pela dupla, além de "Rollin 'Along", hinos do álbum incluem "Rock and Roll Is the Only Way Out" and "Slave To the Rhythm," , que têm um som que se encaixa perfeitamente ao lado dos clássicos Bachman-Turner Overdrive "Takin' Care of Business" and "You Ain't Seen Nothin' Yet." "Estou emocionado por estar trabalhando em novas músicas com o Fred, e eu sinto uma sensação de excitação e antecipação", diz Randy Bachman. "Eu sinto que estou fechando o círculo, com uma plenitude que nunca eu nunca pensei que eu iria sentir de novo."

Em meados dos anos 70, Randy Bachman obteve seu primeiro sucesso colossal com Winnipeg banda de rock The Guess Who, quando o seu hit "American Woman" marcou o 1 º lugar nas paradas da Billboard, uma primeira vez para qualquer ato do Canadá. Ele subiu ainda mais com Fred Turner em Bachman-Turner Overdrive, que se tornou um fenômeno musical com o sucesso mundial extraordinário. No auge de sua carreira, a marca distintiva da banda de despojado colarinho azul, carne de rock 'n' batata headlined algumas das maiores arenas do mundo-da Madison em Nova York Square Garden e Londres, Hammersmith Odeon, para o Congresso de Hamburgo Centrum eo Centret Falkoner em Copenhague.

Ao longo de uma corrida de quatro anos, Bachman-Turner Overdrive vendeu mais de 30 milhões de discos, ganhando um de platina 120 cambaleante, discos de ouro e prata, e cavocando sucessos em mais de 20 países. A banda chegou a # 1 na parada da Billboard de singles ("You Ain't Seen Nothing Yet") e álbum gráfico (Not Fragile), bem como marcar mais um punhado de sucessos, incluindo "Taking Care of Business," "Hey You," "My Wheels Won't Turn" and "Looking Out for #1." Quando as duas estrelas seguiram caminhos separados em 1977, Randy Bachman continuou a perseguir seu amor inabalável pela música como artista solo, bem como fazendo parte da Guess muito comemorado Quem reencontro, então Bachman-Cummings, e, posteriormente, estabelecendo-se como um artista de jazz e apresentador do programa de rádio CBC / Sirius, "Vinyl Tap". Enquanto isso, Fred Turner continuou com os outros membros do Bachman-Turner Overdrive, antes de se aposentar da música no final dos anos 90 para saciar sua paixão por carros.
Mas os dois tinham sentimentos persistente, que persistiu por mais de uma década, que eles não foram feitos ainda. Em seguida, no ano passado, Bachman estava trabalhando em um álbum solo, para o qual ele pretendia convidar vocalistas diferentes. Ele primeiro perguntou Turner para cantar em uma faixa chamada "Rock 'n' Roll is the Only Way Out." "It was perfect for his gritty, refrigerator-sized voice,", explica Bachman. "Acabou tão incrível, que eu perguntei se ele queria cantar em um pouco mais. Ele me enviou alguns de seus material original, e de que ele se transformou em um projeto de Bachman & Turner."
Com os dois cantores partilha os vocais, o álbum apresenta fumar mid-tempo hinos como "Roll Rock 'N' é o único caminho para fora" e "Rollin 'Along", bem como o riff funky de "Moonlight Rider" e um shuffle de blues de queima lenta, "Waiting Game". Além disso, faixas como "Slave to the Rhythm" oferecer uma fusão gratificante de acordes com refrões catchy, para não mencionar os vocais distintos growling familiar aos fãs dos clássicos Bachman-Turner Overdrive, como "Let it Ride" and "Roll on Down the Highway." Bachman & Turner logo pegar a estrada juntos, realizando os seus vasto catálogo de sucessos e visualizar uma seleção das músicas novas do próximo álbum. Afinal, as músicas acabaram por ser todos os últimos Fred Turner necessários para sair da aposentadoria. "Se eu tiver a chance de sair e tocar coisas novas e crescer, então eu vou ser realmente oferecer algo que as pessoas", explica Fred Turner. "É tudo sobre a música, o processo criativo, a colaboração eo trabalho em equipe de dois velhos amigos e parceiros."

Bachman & Turner estreia mundial ocorreu em junho de 2010 no Rock Festival na Suécia ao lado de alguns de seus contemporâneos, incluindo Aerosmith, Guns N 'Roses e Billy Idol. A banda está atualmente fazendo shows selecionar nos EUA, Reino Unido e Canadá, e eles são apoiados por músicos jornaleiros Brent Howard, Marc LaFrance e Mick Dalla-Vee, que se vêm realizando em conjunto por mais de 20 anos.
Reunidos, Bachman & Turner estão oferecendo suas legiões de fãs algo novo, e cuidar de alguns negócios ""unfinished".

Tracklist:

01. Let it Ride

02. Rock is My Life

03. Not Fragile

04. Hey You

05. Hold Back the Water

06. Waiting Game

07. Moonlight Rider

08. Lookin' Out For #1

09. Stayed Awake All Night

10. American Woman

11. Four Wheel Drive

12. Slave to the Rhythm

13. Blue Collar

14. That's What It Is

15. Sledgehammer

16. Rollin' Along

17. You Ain't Seen Nothin' Yet

18. Shakin' All Over (feat. Paul Shaffer)

19. Roll on Down the Highway (feat. Paul Shaffer)

20. Takin' Care of Business (feat. Paul Shaffer)

http://avaxhome.ws/music/rock/bachman_and_turner_live_at_roseland_ballroom.html

Live 2011 - from the DVD "Live at the Roseland Ballroom, NYC"

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FOREIGNER - LIVE IN CHICAGO 2011. - Feels Like The First Time (2011).

2011-09-24T18:03:00.000-03:00

Foreigner - Feels Like The First Time (2011)

DVD5
NTSC 16:9 (720x480) VBR ~ 6115.46 kbps avg
English (Dolby AC3, 2 ch), (Dolby AC3, 6 ch)
01:18:36 4.1 Gb
Genre: Rock
5% data recovery added
Links are interchangable
cover -> 6 Mb

http://avaxhome.ws/music/music_video/concerts/Foreigner_Feels_Like_The_First_Time_2011.html

O DVD apresenta 80 minutos maiores sucessos da banda em alta definição pura de seu recente concerto em Chicago, o Chicago-área histórica Arcada Theatre. Ele também possui cenas de bastidores e bônus de versões acústicas de alguns dos sucessos clássicos da banda. Filmado em março de 2011, o show está incluído no DVD da coleção mais recente Foreigner, "Feels Like a Primeira Vez", que sai 13 de setembro e está disponível exclusivamente em Walmart. O concerto foi ar na PBS em agosto como parte the Public Television Rocks! series

Line-up:

Mick Jones - Guitars, Vocals
Kelly Hansen - Lead Vocals
Jeff Pilson - Bass, Vocals
Tom Gimbel - Guitar, Keyboards, Sax
Michael Bluestein - Keyboards
Mark Schulman - Drums, Percussion

Tracklist
01. Double Vision
02. Head Games
03. Cold As Ice
04. Waiting For A Girl Like You
05. When It Comes To Love
06. Blue Morning, Blue Day
07. Dirty White Boy
08. Starrider
09. Feels Like The First Time
10. Urgent
11. I Want To Know What Love Is
12. Hot Blooded
13. Juke Box Hero
Bonus features
Songs from Foreigner's first televized performance:
- Double Vision
- In Pieces
Interwiews with the band
Behind the scenes

A Foreigner classic. A killer performance, taken from LIVE IN CHICAGO the DVD included in ACOUSTIQUE (& MORE), out on earMUSIC in September 2011.ACOUSTIQUE - 2CD+DVD - the definitive Foreigner anthology. 100% unreleased material.

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JEFF GOLUB - Genres Jazz, Rock, Blues Musician, Songwriter - Years active 1980 - present

2011-09-24T17:28:00.000-03:00

JEFF GOLUB

Born 15 April 1955(1955-04-15)
Genres Jazz, Rock, Blues
Occupations Musician, Songwriter
Instruments Guitar
Years active 1980 - present
Labels Atlantic Records
GRP Records
Associated acts Rod Stewart, Billy Squier
Website Jeff Golub's website http://www.jeffgolub.com/

Jeff Golub é um guitarrista de jazz contemporâneo, com 11 álbuns solo e 3 CD como líder da banda instrumental "Avenue Blue". Antes de se tornar um instrumentista, Golub trabalhou como sideman para um número de rocha muito bem sucedido e artistas pop.
Ele é indiscutivelmente a melhor conhecido por seu trabalho com Rod Stewart, a quem ele tocou com a partir de 1988 até 1995 a realização em 4 álbuns e cinco turnês mundiais, assim como a gravação do DVD ao vivo "One Night Only" ao vivo no Royal Albert Hall.

Nascido em Copley, Ohio, fora de Akron, Jeff começou a jogar emulando 60 de blues rock guitarristas Eric Clapton, Jeff Beck, Jimi Hendrix, etc .. Em seguida, acompanhando os artistas que esses músicos citados como sua inspiração, ele mergulhou mais fundo para o blues ouvindo Muddy Waters, Buddy Guy, e alguém chamado King - BB, Albert e Freddie.
Golub estava em sua adolescência, quando ele ouviu pela primeira vez um Wes Montgomery registro. Neste momento colocou-o em um curso totalmente novo que o levou a estudar na Berklee College of Music em Boston. Enquanto que em Boston, ele tocava na banda de James Montgomery. De Boston Jeff mudou-se para New York em 1980 onde seu primeiro show principal foi com o roqueiro Billy Squier. Jeff apareceu em 7 álbuns e 3 turnês mundiais com Billy. Ele lançou seu primeiro solo de gravação, "Words Unspoken" para registros de Gaia em 1988, mas realmente abraçou seu papel como líder da banda e instrumentista com o lançamento de "Avenue Blue" em 1994 para a Mesa Bluemoon / Atlantic Records.
Golub era um membro da Dave Koz & The Kozmos, a banda da casa da mostra Emeril Lagasse.

The Jeff Golub Band - The Three Kings (2011)

EAC Rip FLAC (image+.cue+log)
Duration: 51:50
Label: E One (#) EOM-CD-2135 covers 362 Mb
Genre : Blues
http://avaxhome.ws/music/blues/threkns_21.html

From Jeff new album "Three Kings". Jeff Golub - guitar, Henry Butler - piano, Andy Hess - bass & Josh Dion - drums, vocals.

Em seu primeiro álbum de Música eOne, Blues For You, Jeff Golub começou uma transição de carreira impressionante de um ícone do jazz contemporâneo, suave, de volta às suas raízes como um guitarrista de blues-rock de tremendo poder e autoridade. Essa transição foi concluída com a criação de Jeff s de The Band Jeff Golub, com a lenda viva do New Orleans piano, Henry Butler, atualmente um artista caracterizado na série da HBO Treme. The Three Kings desta nova coleção são BB, Albert e Freddie: pilares do blues moderno revival da década de 1960, e pedras de toque pessoal para Jeff Golub enquanto ele mergulha mais profundamente na fonte ilimitada desta música. Algumas das músicas mais conhecidas por estes três gigantes são dadas fresco, com interpretações modernas, juntamente com melodias inspiradas original. Além do instrumental deslumbrar, o álbum é repleto de vocais apaixonada por Henry Butler eo baterista Josh Dion. E para adicionar tempero final e chiar, confira os aparições pelo colega Jeff s guitarra mestres Robben Ford e Sonny Landreth.
O álbum termina com uma versão pungente e assombrando instrumental de maior sucesso BB King s, The Thrill Is Gone, em que Golub e Butler trazer novas dimensões e os detalhes do clássico dos clássicos. Tudo em todos, Três Reis promete ser um dos mais ouviu-a e falou-sobre lançamentos de blues de 2011.
~ amazon.com

Tracklist

01. Let The Good Times Roll (3:00)

02. Born Under A Bad Sign (4:46)

03. In Plain Sight (3:38)

04. Help The Poor (5:42)

05. Side Tracked (4:24)

06. Oh Pretty Woman (4:10)

07. Everyday I Have The Blues (2:36)

08. Have You Ever Loved A Woman (3:44)

09. I'm Tore Down (3:17)

10. Freddie's Midnight Dream (4:22)

11. Stumblin' Home (2:56)

12. Three Kings (4:40)

13. The Thrill Is Gone (4:29)

http://youtu.be/Dkj8LXNmLKI

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THE ILLUSION(U.S.A) - rock psicodélico 60's, de Long Island, Nova York.from 1965-1972

2011-08-31T13:07:00.000-03:00

THE ILLUSION(U.S.A)

Members

John Vinci - vocals

Richie Cerniglia - guitar

Mike Maniscalco - keyboards

Chuck Adler - Scott Morgan - bass

Mike Ricciardella - drums

The Official illusion Website: http://distortedrock.tripod.com/index.html

The Illusion é uma banda de rock psicodélico de Long Island, Nova York. Eles lançaram três álbuns completos em os E.U., o primeiro dos quais foi também emitido no Reino Unido. O grupo teve um hit menor na os E.U. em 1969 com "Did You See Her Eyes", que alcançou a posição # 32. Seu primeiro álbum alcançou a 69 e ficou 27 semanas nas paradas de álbuns da Billboard. Desde então, o seu material de vinil tornou-se altamente procurados pelos colecionadores de psicodelia dos anos 1960. Até tempos relativamente recentes, nenhum de seus discos estavam disponíveis em CD. A partir de 2008, os seus álbuns de primeiro e segundo, The Illusion and Together (As a Way of Life) estão disponíveis em formato CD, como If It's So".

The Illusion, uma das maiores bandas de Long Island, que durou de 1965-1972.Alguns dizem que foram os grandes anos do rock & roll. The Illusion de sempre ser lembrado por suas harmonias incríveis, loucos luz mostra, em bruto energia, a mente intensa expansão efeitos sonoros, e grande musicalidade. Mas o que estava acontecendo antes the illusion?
John Vinci (vocal) foi em doo wop, durante o início dos anos 60. "Durante naquela época (anos 60's) Johnny tinha que olhar greecer ", disse Lance Folger (the illusion roadie). "Costumávamos chamar Johnny a bengala", diz Chuck. "Ele estava prestes 6 ft & muito fina "." Johnny sempre foi muito criativo (diz Lance) e tinha um monte de idéias que ele incorperate para o show ". criatividade Isto tornaria the illusion diferente de todas as outras bandas de Nova York.
Mike Maniscalco era o membro mais versáteis the illusion. Mike sempre gostei de música ", ele poderia pegar alguma coisa e tocar", disse Lance.
Rich Cerniglia (guitarra) começou a tocar guitarra quando tinha cerca de 10. Na época ele tinha 15 anos ele foi fazer backup dos gostos das Shirelles, The Ronettes, Gladys Knight, The Temptations, e muitos outros. Chuck Alder (baixo) tocava violão de 12 anos, quando tinha cerca de 15 anospassou para o baixo. Alguns dos grupos Chuck foi durante os anos 60 foram: The Uncalled Four, The Arrivals, The Dell Sonics (onde conheceu Mike Maniscalco), & The Creations (onde conheceu Mike Ricciardella). Mike Ricciardella baterista desde antes que ele pudesse se lembrar, em cerca de 16 anos, competiu em New York State drum competition e venceu (ele era oficialmente o melhor baterista em Nova York). Mike encontraria mais tarde Chuck Alder em "The Creations". Como é que the illusion de conseguir "TOGETHER"? Após as criações desmoronou, Mike Ricciardella se juntou a uma banda chamada "The 5 illusions" eles eram muito "56" sounding. "Eu me lembro da primeira noite Mike passou a tocar com eles (The 5 illusions) ", disse Lance." Foi em um clube em West Hempstead em um porão pequeno
quarto, o lugar era como um mixer faculdade pouco, eles tocam muito bem, que tinha que por volta de 1965 "." A formação original era Johnny Vinci, Steve Burg, Howie Blume (Howie mais tarde se tornou o baixista da rede sob o nome de Howard Davidson), Frank Carrillo, & Mike Ricciardella "." Depois de um tempo, Frank & Steve estava deixando a banda, e Howie aderiram ao serviço, que é quando trouxeram Mike Maniscalco, Alder Chuck, Cerniglia & Rich ". O nome da banda passou por algumas mudanças, primeiro ... As 5 The Illusion, então a ilusão de 5, em seguida, as ilusões, então a ilusão. O primeiro lançamento foi uma ilusão único tittled: "My Party", que foi apoiados com: "É groovey tempo". Ambas as faixas foram escritas e produzidas por Mitch Ryder, o único, infelizmente, foi mal sucedido. Tempo passaria antes da banda iria gravar seu primeiro álbum. Em 1967 a banda fez seu primeiro nacional excursão com Mitch Ryder, a turnê começou em 5 de março, e terminou algum tempo em Novembro. Mais tarde, The Illusion começou a gravar seu primeiro álbum, que foi produzido por Jeff Barry. O álbum foi muito bem, e que a banda tinha um sucesso com: "Você vê-la olhos? "Qual foi a 1 em algumas áreas de Nova York & # 22 no país. Embora o álbum não chegou ao ouro, ele se saiu tão bem que a Paramount (em vez da publicidade do registro) queria um outro registro da banda. O novo álbum da banda foi levado em três dias, no entanto, ele não teve a sucesso de seu primeiro LP. O The Illusion sempre colocada em um incrível show ao vivo! Eles estavam à frente do seu tempo de muitas maneiras. A banda undoubtably se divertiram no estúdio gravação de seu primeiro álbum, mas algo estava faltando nas gravações. Aquele HARD ROCK atitude que a banda estava no palco não estava lá.

Discography:

The Illusion (Steed Records, 1969) U.S. #69[5]

Together (As a Way of Life) (Steed, 1969)

If It's So (Steed, 1970)

The Lost Live Tapes (ChuckAlder.com, 2010)

http://phrockblog11.blogspot.com/2011/08/illusion-if-its-so-70-us-psych-wave.html

the illusion: man 1970

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JOHN LENNON - box of: SIGNATURE BOX(11CD COLLECTION) - Audio CD (October 5, 2010)

2011-08-23T19:09:00.000-03:00

Lennon - Signature Box [Box set]

John Lennon

Audio CD (October 5, 2010)

Original Release Date: 2010
Number of Discs: 11
Format: Box set
Label: Capitol
ASIN: B003TVMIDO

O John Lennon Signature Box é uma caixa de 11 discos remasterizados conjunto de álbuns de John Lennon e novas coleções, lançado em CD e formato digital, como parte do "Some Truth Me dê" coleção. Os álbuns lançados no conjunto de caixa são remasters digitais das gravações originais e mistura, feito pela viúva de John, Yoko Ono e da mesma equipe de engenheiros da Abbey Road Studios que trabalhou no 2009 remasters por The Beatles, em Londres e Studios Avatar, New york. O conjunto também inclui demos em casa e album não-singles.

Album listing

Disc 1: John Lennon/Plastic Ono Band (1970)

Disc 2: Imagine (1971)
Disc 3 & 4: Some Time in New York City (1972)
Disc 5: Mind Games (1973)
Disc 6: Walls and Bridges (1974)
Disc 7: Rock ‘n’ Roll (1975)
Disc 8: Double Fantasy (1980)
Disc 9: Milk and Honey (1984)

Additional content

Disc 10: Singles

"Power to the People" - 3:25
"Happy Xmas (War Is Over)" - 3:34
"Instant Karma! (We All Shine On)" - 3:21
"Cold Turkey" - 5:03
"Move Over Ms. L" - 2:58
"Give Peace a Chance" - 4:55

Disc 11: Home Tapes

"Mother" - 4:25
"Love" - 2:39
"God" - 4:35
"I Found Out" - 4:34
"Nobody Told Me" - 3:13
"Honey Don't" - 1:40
"One of the Boys" - 2:39
"India, India" - 3:07
"Serve Yourself" - 5:21
"Isolation" - 3:07
"Remember" - 5:29
"Beautiful Boy (Darling Boy)" - 4:11
"I Don't Want to Be a Soldier" - 3:26

John Lennon - Lennon-Signature Box - 11CD-BOX 2010 (download ...
28 Jun 2011 ... The John Lennon Signature Box is a deluxe 11CD and digital collection of the eight remastered albums, a disc of rare and previously ...www.thepiratebay.org/.../John_Lennon_-_Lennon-Signature_Box_-_11CD-BOX_2010 -
John Lennon - Signature Box Set (11CD) (2010) [MIX] - Taringa!

10 Oct 2010 ... John Lennon - Signature Box Set (11CD) (2010) INFO: Artist: John Lennon Album: Signature Box Set Audio CD (October 5, 2010) ...
www.new.taringa.net/.../John-Lennon---Signature-Box-Set-_11CD_-_2010_-_MIX_.html -

John lennon signature box 11 cd s - free download - (6 files)

Results 1 - 6 of 6 ... john lennon signature box 11 cd s download on FilesTube.com search engine -
Wonder By Ivanchito79,Mari By Ivanchito79,Nela By Ivanchito79, ...
www.filestube.com/j/john+lennon+signature+box+11+cd+s

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HARD STUFF - English hard rock (possivelmente um predecessor de heavy metal).

2011-08-16T13:25:00.000-03:00

HARD STUFF

Personnel:
John (Du) Cann - Guitars
John Gustafson - Bass
Paul Hammond - Drums
Hard Stuff era uma English hard rock (possivelmente um predecessor de heavy metal), grupo que incluía John Du Cann e Paul Hammond ex-Atomic Rooster. Também no line-up foram vocalista Harry Shaw, ex- Curiosity Shoppe and latterly Export,ultimamente, e John Gustafson, ex-Quatermass.
Du Cann e Hammond tinha deixado Atomic Rooster devido a desentendimentos com Vincent guindaste sobre o cada vez mais bluesy direção, soulful, ele queria levar a banda dentro Conseqüentemente, em comparação com Atomic Rooster de tendências mais progressistas, material rígido foram baseados mais fortemente na guitarra agressiva.
Originalmente, Du Cann, Hammond e Shaw tinha formado uma banda, intitulado provisoriamente Daemon, com a intenção de, eventualmente, turnês e gravações sob o nome Atomic Rooster.. Gustafson foi convidado a se juntar a eles nessa base, mas depois de descobrir que Grua manteve os direitos sobre o nome de Atomic Rooster, o quarteto decidiu continuar de qualquer maneira, mas sob o nome em vez de Bullet.
Como Bullet, a banda lançou um single, "Hobo", o primeiro na etiqueta Deep Purple Records Purple. Seguinte ao lançamento, no entanto, eles foram estimulados a mudar seu nome mais uma vez, desta vez para Hard Stuff, devido a uma ameaça legal de uma banda dos EUA também chamado Bullet.
Coisas difíceis excursionou intensamente em toda a Europa, particularmente na Alemanha e na Itália, muitas vezes como suporte para Deep Purple e Uriah Heep. Sua carreira foi interrompida por um acidente de carro em que Du Cann e Hammond ficaram gravemente feridas. Embora o lançamento de um segundo álbum seguiu em frente, a banda estava prestes a desistir.
O primeiro álbum Hard Stuff, caracterizado Shaw, mas ele tinha deixado a banda na época de seu lançamento e foi sem créditos.

Muitas vezes considerado como um dos protegidos do Deep Purple, esta pesada, mas power trio melódico no início dos anos 70 tinha uma reputação credível de um durão, sem compromissos, agir heavy-rock na veia Purple, ao longo da sua curta carreira. Eles lançaram dois álbuns nos Registros famosa Purple, de fato, próprio selo Deep Purple, que também foi responsável pelo lançamento de carreiras de luminares como Tucky Buzzard, Zephyr, Cobham Billy, e muito mais. Paul Hammond tinha tocado anteriormente com Atomic Rooster, como fez John Du Cann (também ex-Andromeda, Daemon); John Gustafson veio Quatermass, e gravar um disco solo, "Grease Goose", em 1975 -.

Após a morte de Hard Stuff's. Du Cann brevemente se juntou Thin Lizzy, na primeira metade da década de 1970, antes de cortar o seu disco solo próprio para a Arista, em 1977, juntamente com membros do Status Quo, intitulado "Nothing Better" (também binned - até 1992, quando foi reeditado pela Repertório - REP4205-WY).
John Gustafson também tocou com Baltik, Roxy Music, Ian Gillan Band, Mick Farren, Axispoint, Kevin Ayers, Shawn Phillips e muitos outros!

Bullet/Hard Stuff discography (all on Purple Records):

"Hobo" / "Sinister Minister" (as Bullet, 1971)

"Jay Time" / "The Orchestrator" (1972)

Bulletproof (1972)
"Inside Your Life" / "How Do You do It?" (1972) -
Bolex Dementia (1973)

Albums:

Bulletproof (Purple TPSA 7505) 1972---CD: LINE LICD 9.00381 O; also on Red Fox
Bolex Dementia (Purple TPSA 7507) 1973---CD: LINE LICD 9.00385 O; also on Red Fox, Won Sin
Singles:
Jay Time/The Orchestrator (Purple PUR103) 1972

Inside Your Life/How Do You Do It? (Purple PUR116) 1972

Hard Stuff - Bulletproof (1972) [Japanese Reissue '2008]

EAC-FLAC with CUE & LOG - 308 MB
Full Scans MP3 CBR 320 Kbps - 111 MB Hard Rock TT - 47:39 mins Label: Air Mail Archive, Japan
Cat. # AIRAC-1509

Hard Stuff - Bolex Dementia (1973) [Japanese Reissue '2008]

EAC-FLAC with CUE & LOG - 257 MB
Full Scans MP3 CBR 320 Kbps - 94 MB Hard Rock
TT - 40:43 mins Label: Air Mail Archive, Japan
Cat. # AIRAC-1510

http://avaxhome.ws/music/rock/hard_rock/hard_stuff__2x_japanCD.html

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U2 - COMING SOON - ACHTUNG BABY/SUPER DELUXE EDT AND UBER DELUXE EDT - Audio CD (November 1, 2011)

2011-08-15T13:20:00.000-03:00

U2
Achtung Baby / Super Deluxe Edition and Uber Deluxe Edition / Coming Soon

Audio CD (November 1, 2011)

Number of Discs: 10
Format: Limited Edition, Box set
Label: Island Records
ASIN: B005FVA63A

Studio album by U2

Released 19 November 1991 (1991-11-19)
Recorded October 1990 – September 1991 in Germany and Ireland
Hansa Ton Studios (Berlin) STS (Dublin) Elsinore (Dalkey)[nb 1] Windmill Lane Studios (Dublin) Genre Rock Length 55:27 Label Island Producer Daniel Lanois, Brian Eno

''Achtung Baby é o sétimo álbum de estúdio da banda de rock irlandesa U2. Foi produzido por Daniel Lanois e Brian Eno, e foi lançado em 19 de novembro de 1991, pela Island Records. Picado pela crítica de seus lançamentos do álbum Rattle and Hum, de 1988, a banda mudou sua direção musical incorporando influências de rock alternativo, música industrial e dance music em seu som. Tematicamente, obscuro, mais introspectivo, e às vezes mais irreverente do que em trabalhos anteriores da banda. Achtung Baby e a subsequente intensivo jogo de multimídia de Zoo TV Tour foram fundamentais para a reinvenção do grupo em 1990, que substituiu sua imagem pública de seriedade em um tom mais leve e um auto-depreciativo.

Buscando inspiração na véspera da reunificação alemã, o U2 começou a gravar Achtung Baby em Berlim no Hansa Studios em outubro de 1990. As sessões foram cheios de conflitos, como a banda argumentou sobre a sua direção musical e na qualidade de seu material. Depois de semanas de tensão e progresso lento, o grupo fez um grande avanço com a redação improvisada de "One". Eles voltaram para Dublin em 1991, onde a moral melhorou e a maioria das canções foram concluídas. Para confundir as expectativas do público da banda e de suas músicas, a banda escolheu o faceta do título colorido e manga de multi-imagens.
Achtung Baby é um dos mais bem sucedidos discos do U2. Ele ganhou críticas positivas e estreou na posição de número #1 no Billboard 200 dos Estados Unidos, enquanto que também no topo das paradas de muitos outros países. Isso gerou cinco singles, incluindo "One", "Mysterious Ways" e "The Fly". O álbum vendeu 18 milhões de cópias pelo mundo e ganhou um Grammy Award em 1993 por "Melhor performance de rock por um duo ou grupo com vocais". Um dos discos mais aclamados da década de 90, Achtung Baby é regularmente apresentado na lista dos maiores álbuns de todos os tempo.''

Achtung Baby - Wikipedia, the free encyclopedia Achtung Baby is the seventh studio album by rock band U2. It was produced by ...en.wikipedia.org/wiki/Achtung_Baby
http://en.wikipedia.org/wiki/Achtung_Baby

Reedição de aniversário para o álbum que redefiniu U2

U2 estão se preparando para lançar suas edições mais pródigo de luxo até à data, em 31 de outubro deste ano, para marcar o 20 º aniversário de seu álbum seminal Achtung Baby.
O álbum será relançado em cinco formatos e conteúdos irão incluir materiais inéditos, imagens de vídeo ao vivo e documentário, remixes, b-sides e até mesmo um álbum cheio de demo e as primeiras versões da lista de musicas final de 1991.
Detalhes listagem completa pista ainda não foram lançado oficialmente ainda, mas aqui está uma visão geral do que esperar a partir de vários formatos física mais uma lista de faixas provisórias para o Uber Deluxe Edition para lhe dar uma idéia do que esperar.

Formats
Standard 1CD Edition
The standard album remastered

Deluxe 2CD Edition
Disc one is the standard album remastered, while disc two contains a CD of b-sides and rarities

Vinyl Box Set
A limited edition containing:
• 2 LP vinyl on 180gsm of Achtung Baby album in wide spine sleeve
• 2×12” translucent blue vinyl in sleeves containing remixes, B sides and more
• 16 page 12×12 oversized booklet
• Sticker
• Back to Black download voucher

Super Deluxe Edition
• 6CD audio discs (the album, follow-up Zooropa, remixes and reworkings from Achtung Baby sessions)
• 4DVD discs (including ‘From the Sky Down’ documentary’, ‘Zoo TV: Live From Sydney’, videos and bonus material).
• 92 page hardback book.
• 16 x art prints in wallet
• Outer slipcase

Uber Deluxe Edition
A limited edition “magnetic puzzle tiled box” which will contain
• Gatefold wallet containing 6 CD audio discs (the album, follow-up Zooropa, remixes and reworkings from Achtung Baby sessions)
• Gatefold wallet containing 4 DVD discs (including ‘From the Sky Down’ documentary’, ‘Zoo TV: Live From Sydney’, videos and bonus material).
• Album vinyl on 180gsm black vinyl in wide spine sleeve with 2 x inner bags
• 5×7” clear vinyl in original sleeves housed in a slipcase
• 84 page hardback book
• 16 page 12×12 oversized booklet
• Bono’s trademark ‘The Fly’ sunglasses
• 4 x enamel badges
• Propaganda magazine
• 16 art prints in wallet
• Sticker sheet
• Exclusive numbered lithograth

Although tracklistings have not been officially released, Universal Records revealed this provisional listing for the Uber Deluxe Edition (since taken down)

CD1: Achtung Baby
1. “Zoo Station”
2. “Even Better Than The Real Thing”
3. “One”
4. “Until The End Of The World”
5. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”
6. “So Cruel”
7. “The Fly”
8. “Mysterious Ways”
9. “Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
10. “Ultra Violet (Light My Way)”
11. “Acrobat”
12. “Love Is Blindness”

CD2: Zooropa
1. “Zooropa”
2. “Babyface”
3. “Numb”
4. “Lemon”
5. “Stay (Faraway, So Close!)”
6. “Daddy’s Gonna Pay for Your Crashed Car”
7. “Some Days Are Better Than Others”
8. “The First Time”
9. “Dirty Day”
10. “The Wanderer”

CD3: Uber Remixes
1. “Night and Day” (Steel String Remix)
2. “Real Thing” (Perfecto Mix)
3. “Mysterious Ways” (Solar Plexus Extended Club Mix)
4. “Lemon” (Perfecto Mix)
5. “Can’t Help Falling in Love” (Triple Peaks Remix)
6. “Lady with the Spinning Head” (Extended Dance remix)
7. “Real Thing” (V16 Exit Wound Remix)
8. “Mysterious Ways (Ultimatum Mix)
9. “The Lounge Fly”
10. “Mysterious Ways” (The Perfecto Remix)
11. “One” (Apollo 440) – Mix Master [S-109]

CD4: Unter Remixes
1. “Mysterious Ways” (Tabla Motown Remix)
2. “Mysterious Ways” (Appollo 440 Magic Hour Remix)
3. “Can’t Help Falling in Love” (Mystery Train Dub)
4. “One” (Apollo 440) – Ambient Master [S-109]
5. “Lemon” (Momo’s Reprise)
6. “Salome” (Zooromancer Remix)
7. “Real Thing” (Trance Mix)
8. “Numb” (Gimme Some More Dignity Mix)
9. “Mysterious Ways” (Solar Plexus Magic Hour Remix)
10. “Numb” (The Soul Assassins Mix)
11. “Real Thing” (Apollo 440 Stealth Sonic Remix)

CD5: B-Sides and Bonus Tracks
1. “Lady With the Spinning Head (UV1)”
2. “Blow Your House” (Analogue Mix Bono Edit 190711)
3. “Salome”
4. “Even Better Than the Real Thing” (Single)
5. “Satelite of Love”
6. “Wild Horses” (Temple Bar Remix)
7. “Heaven And Hell” (In Truth Mix 211711)
8. “Oh Berlin” (Analogue Mix 1 190711) [needs an edit]
9. “Near the Island” (instrumental) Night Train from Rostock
10. “Down All The Days” (Vsn 1) [CD#4/07] (needs edits)
11. “Paint it Black”
12. “Fortunate Son”
13. “Alex Descends into Hell for a Bottle of Milk/Korova”
14. “Where Did It All Go Wrong”
15. “Everybody Loves a Winner” (Edit Between Take 2+3)
16. “Real Thing” (Fish Out of Water Mix)

CD6: “Baby” Achtung Baby
1. “’Baby’ Zoo Station”
2. “’Baby’ Even Better Than The Real Thing”
3. “’Baby’ One”
4. “’Baby’ Until The End Of The World”
5. “’Baby’ Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”
6. “’Baby’ So Cruel”
7. “’Baby’ The Fly”
8. “’Baby’ Mysterious Ways”
9. “’Baby’ Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
10. “’Baby’ Ultra Violet (Light My Way)”
11. “’Baby’ Acrobat”
12. “’Baby’ Love Is Blindness”

Achtung Baby 12″ Vinyl
SIDE A
1. “Zoo Station”
2. “Even Better Than The Real Thing”
3. “One”
SIDE B
1. “Until The End of The World”
2. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses*
3. “So Cruel”
SIDE C
1. “The Fly”
2. “Mysterious Way”
3. “Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
SIDE D
1. “Ultra Violet (Light My Way)”
2. “Acrobat”
3. “Love Is Blindness”

5 x 7-inch Vinyl Singles
1. “The Fly”
2. “Mysterious Ways”
3. “Even Better than the Real Thing”
4. “One”
05. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”

DVD
1. “From The Sky Down” – A Documentary
2. Videos
3. Bonus Material
4. “ZOO TV: Live From Sydney” – The Concert

U2 - Mysterious Ways (ZOO TV, Live from Sydney)

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EDGAR BROUGHTON BAND - Rock, Progressive rock, Blues, Hard rock, proto-punk - Years active 1968–present

2011-08-12T13:55:00.001-03:00

EDGAR BROUGHTON BAND

Origin Warwick, England

Genres Rock, Progressive rock, Blues, Hard rock, proto-punk
Years active 1968–present
Labels Harvest, NEMS,
Website www.edgarbroughtonband.co.uk/

Members
Rob 'Edgar' Broughton
Steve Broughton
Arthur Grant
Luke Broughton

Past members
Kris Gray
John Thomas
John Wesley Barker
Victor Unitt
Andrew Lewis Taylor
Ian Hammond
Tom Nordon
Terry Cottam

A banda começou sua carreira como um grupo de blues sob o nome de The Band Edgar Broughton blues, tocando para um público dedicado, mas limitada na região em torno de sua cidade natal de Warwick. No entanto, quando a banda começou a inclinar-se para o emergente movimento psicodélico, deixando cair o 'Blues' de seu nome, bem como a sua música, Victor Unitt esquerd

Em 1968, o Broughtons mudou-se para Notting Hill Gate, Londres, em busca de um contrato de gravação e um público mais amplo, e foram apanhados por Enterprises Blackhill. Blackhill deu a eles seu primeiro contrato, em progressiva EMI de rock Registros Colheita rótulo, em dezembro de 1968. Seu primeiro single foi "Evil" / "Morte de um cidadão Elétrica", lançado em junho de 1969, que foi também o primeiro single lançado pela Harvest .

O primeiro single foi seguido pelo Broughtons 'primeiro álbum, Wasa Wasa. Wasa Wasa manteve um som pesado de blues influenciado que foi hard-driven e impelido pelo estilo corajoso Edgar Broughton vocal, que foi semelhante ao do Captain Beefheart e Howlin 'Wolf. [1] Após uma série de concertos gratuitos, muitos executados na parte de trás de caminhões e em face do assédio da polícia, o Broughtons entrou em uma tentativa de capturar o som feroz ao vivo no registro, organizando o desempenho de um em Abbey Road, em 9 de dezembro de 1969. Apenas uma faixa foi lançada na época: uma versão de "Out, Demons Out!", Uma adaptação da música A Fugs "Exorcising os demônios do Pentágono", que havia se tornado a banda set-mais perto e hino. O resto da gravação foi perdido até sua redescoberta e libertação de uma forma remixada em 2004 como mantê-los Freaks um 'Rollin: Live at Abbey Road 1969.

O Edgar Broughton Banda manteve a gravação, liberando a performance ao vivo de "Demônios para fora, fora!" como um único (b / w "Recompensa mamãe (Keep Aqueles Freaks um" Rollin) ") e que se lhe segue, em junho de 1970, com o álbum Cante Irmão Sing. Isto foi acompanhado pelo single "Up Yours!" (B / w "Diretor de Dan"), uma polêmica sobre a Eleição 1970 Geral declarando sua intenção de desistir. A música foi apresentada uma arranjo de cordas de David Bedford.
Seu próximo single, "Apache Dropout", combinado The Shadows "Apache", com "Drop Out Boogie" de Captain Beefheart. Foi jogado (a espantado e intrigado reações) na sede da Caixa Jacobs David 'BBC Television Juke Júri. Jerry Lordan, o compositor de "Apache", insistiu que o título ser "Apache Dropout" em vez do original "Dropout Apache". O single alcançou a posição # 33 na UK Singles Chart, parando em parte devido à greve então atual postal.
Em 1971, a banda decidiu que a existência como um power trio foi limitante, e pediu Victor Unitt, que tinha estado a jogar Enquanto isso, no Pretty Things, para se juntar à banda. Em maio, com a nova formação, eles lançaram possivelmente seu melhor trabalho: seu álbum homônimo terceiro, que continha o "Evening sobre os telhados" clássicas (mais uma vez com cordas por David Bedford, que Edgar Broughton chamado de "impressionante"). Edgar Broughton contidas Banda de blues pesado e até mesmo influências país. Mike Oldfield também contou, em "Thinking Of You". Este álbum tem sido dito para marcar o ponto mais alto na carreira do Broughtons 'por causa de seu senso de inteireza e integridade (apesar de não entrando em um territorio álbum conceitual).

O álbum foi seguido pelo lançamento do duplo "Hotel Room" A-lateral / "Call Me A Liar". Isto foi interpretado por Tony Blackburn como seu "registro da semana 'aquando do seu lançamento: Edgar Broughton recordou-o dizendo que" ele odiava tudo o que representava, mas que a única foi a melhor coisa que tinha ouvido naquele ano ". O single não conseguiu gráfico, mas o álbum vendeu bem em toda a Europa, especialmente na Alemanha.
Com o sucesso de seu terceiro álbum, o Broughtons mudou-se para Devon para iniciar a gravação de seu próximo álbum, Inside Out, após o qual Unitt partiu.
Em 1975 a banda assinou contrato com a NEMS. No mesmo ano, John Thomas entrou para a banda na guitarra para o álbum do Broughtons 'sexto, ataduras. Esta apresentava um som mais suave do que nos lançamentos anteriores. Pouco depois do lançamento de Bandagens, John Thomas esquerda e foi substituído por Terry Cottam. Em 1976, tendo gravado o álbum ao vivo ao vivo hits Harder (que não foi liberado até 1979), a Banda Edgar Broughton dissolvido.
No entanto, Edgar Broughton e Steve juntamente com Grant reagruparam-se como O Broughtons para liberar Parlez-Vous Inglês? em 1979, com Tom Nordon e Pete Tolsen tocar guitarra e Richard DeBastion nos teclados. Estes músicos complementações não tenham sido retidos após o lançamento do álbum, mas Tom Norden foi usado novamente, junto com o tecladista Dennis Haines, por superchip, lançado em 1982.

Depois disso, a banda voltou para um hiato, material de estúdio de gravação, mas não mais excursionar com pouca freqüência durante os anos 1980 e 1990. A mini-turnê em 1989 incluiu um show no The Oval, em Londres. Após outra longa pausa com shows ocasionais, a banda voltou para live action em 2006, após a re-edição de seu catálogo tinha estimulado novo interesse em seu trabalho. A banda já reformada, pois eles têm tido recentemente uma mini tour de Inglaterra e Alemanha. A banda então completou uma turnê européia em 2007, incluindo uma aparição no Burg Herzberg Festival alemão.
A EBB se separou em 2010. Eles parecem ter reformado como o EBB está jogando Glastonbury Festival 2011 no Palco Glastonbury Fair.

Band details

Edgar Broughton (born Robert Edgar Broughton, October 27, 1947 (1947-10-27) (age 63), Warwick, Warwickshire).

Steve Broughton (born Stephen Alex Broughton, May 20, 1950 (1950-05-20) (age 61), Warwick).

Art Grant (born Arthur James Grant, May 14, 1950 (1950-05-14) (age 61), Leamington Spa, Warwickshire).

Luke Broughton (born Luke Alex Broughton, January 16, 1980 (1980-01-16) (age 31), London)

Discography

Studio albums

Wasa Wasa (1969) - did not chart

Sing Brother Sing (1970) - #18 UK[2]
Edgar Broughton Band (1971) - #28 UK[2]
Inside Out (1972)
Oora (1973)
Bandages (1975)
Parlez-Vous English? (1979) (as The Broughtons)
Superchip (1982) (subtitled 'The Final Silicon Solution?')

Compilations
A Bunch Of 45s (1975)
The Legendary Edgar Broughton Band (1984)
Out Demons Out: The Best of the Edgar Broughton Band (1986)
As Was: The Best of the Edgar Broughton Band (1988)
Classic Album and Single Tracks 1969-73 (1992)

Edgar Broughton Band:
In Side Out (1993)
The Very Best Of The Edgar Broughton Band - Out Demons Out! (2001)
Bandages & Chilly Mornings (2006)

The Edgar Broughton Band
has also appeared on several Harvest Records compilations:
Picnic - A Breath of Fresh Air (1970)
The Harvest Bag (1971)
Harvest Sweeties (1971)
Harvest Heritage 20 Greats (1977)
Harvest Festival (1999)

Live albums
Chilly Morning Mama - Live (1998)
Live Hits Harder (1979)
Demons at the Beeb, Live (2000)
Keep Them Freaks a Rollin': Live at Abbey Road 1969 (2004)

Singles

"Evil" / "Death of an Electric Citizen" (1969)
"Out Demons Out" / "Momma's Reward" (1970) - #33 UK[2]
"Up Yours!" / "Officer Dan" (1970)
"Apache Drop Out" / "Freedom" (1970) - #33 UK[2]
"Hotel Room" / "Call Me A Liar" (1972)
"Gone Blue" / "Someone" / "Mr. Crosby" (1972)

DVDs
Live at Rockpalast (2006) -
performance by the band for German Television.

The Edgar Broughton Band - Live At Rockpalast (2006) [DVD]

Format: Closed-captioned, Colour, DVD-Video, PAL Language English Region: Region 2 (This DVD may not be viewable outside Europe. Read more about DVD formats.) Aspect Ratio: 4:3 - 1.33:1 Number of discs: 1
Studio: Inakustik
DVD Release Date: 4 Jun 2010
Run Time: 85 minutes
ASIN: B000HOJR9O

Edgar Broughton - Guitar, Vocals
Steve Broughton - Drums
Arthur Grant - Bass
Andrew Taylor - Guitar
Luke Broughton - Keyboards

Source: DVD9 Format: DVD Video Video kodek: MPEG2 Audio kodek: LPCM, AC3, DTS Video: NTSC (720x480) VBR 7000 Kbps Audio: Linear PCM, 2 ch, 1536 Kbps; Dolby Digital, 6 ch, 448 Kbps; DTS, 6 ch, 768 Kbps Year: 2006 Genre: Rock TT: 01:28:51 http://thepiratebay.org/torrent/6524255

01. Introduction
02. Evening Over Rooftops
03. Anthem
04. Speak Down The Wires
05. The Moth
06. Why Can't Somebody Love Me
07. Refugee
08. Momma's Reward
09. American Boy Soldier
10. Homes Fit For Heroes
11. Dr Spock
12. Love In The Rain
13. Revelations
14. Hotel Room
15. Last Electioneer
16. Out Demons Out
bonus:
01. Backstage Interview
02. Green Lights (unplugged)
03. Slideshow

Harvest Years [Box set]
Edgar Broughton Band

Audio CD (17 Jan 2011)
Number of Discs: 4
Format: Box set
Label: EMI
ASIN: B004D5H2MC

Edgar Banda Broughton os anos de colheita 196 -1973 (2011 UK set álbum 4CD - Assim como compreendendo versões remasterizada digitalmente de seus cinco primeiros álbuns('Wasa Wasa', 'Sing Brother Sing', 'Edgar Broughton Band', 'Inside Out' and 'Oora'), esta coleção também apresenta o show inédito"'Live At Hyde Park, London, 18th July 1970'. foi terceira aparição da banda no parque, em um projeto de lei com luminares do Harvest companheiro Roy Harper, Kevin Ayers, e encabeçado pelo Pink Floyd. seu set de 45 minutos é reproduzido fielmente em toda sua glória primas e barulhenta!).

A maioria das retrospectivas de final dos anos 1960 e início dos anos 1970 da contracultura musical tendem a se concentrar no lado mais gentil, o metro pastoral que manteve o espírito do povo Eden vivo. O que ainda permanece fora de moda esquecido é a scungier reação ao idílio hippy: os artistas cuja recusa a fumar o cachimbo da paz foi expressa em uma crua, a forma mais desesperada de blues rock pós-pesado. Elenco como outsiders dispostos desde o início, os gostos de Groundhogs, Fairies Pink, and Company Trucking Global Village eram slated para jogar fora da cerca, batendo e jamming protestos e gurning cruezas da parte traseira de um caminhão. Mudflecked descendentes dos Diggers Winstanley, chegando em aplaudiram-out vans, para anunciar a murcha do poder da flor. Música de um jardim do paraíso virou-se para lama. O mais duradouro desses foram O Edgar Broughton Band, um justo, brigada Beefheart amorosa formada por Robert Broughton irmãos (aka "Edgar") e Steve, com o baixista Arthur Grant, em meados dos anos 60 Warwick. Com em-novo-out de novo guitarrista Victor Unitt, o equipamento apresentou um batendo à hordas Tolkien-tranqüilizante do UFO e Terra-média, ocupando uma posição estratégica no cenário de Notting Hill em 68, de onde foram assinados para Blackhill empresas e tornou-se um acréscimo cedo para EMI rótulo "alternativo" Harvest,. Esta geração do metro - o que efetivamente durou até a crise econômica da administração Heath, só para dissipar na cena nacional e comungar a provação acidentada do outdoor festivais livre - caiu em um ponto curioso cegos no Reino Unido política, de raiva contra os Man and the Machine, mas poucas questões específicas de lidar com. Quanta energia mais irritado teria sido gerado tinha a Grã-Bretanha estava ombro a ombro com os EUA no Vietnã? Como este conjunto de quatro CD - composta por cinco LPs mais um inédito concerto de Hyde Park 1970 - revela, EBB tinha raiva (e humor) em espadas. "A morte de um cidadão Elétrica", a partir de estréia Wasa Wasa, é uma brincadeira Beefheartian, como é único "Apache Drop Out", uma mistura curiosa de segurança como Boogie Milk and Shadows pastiche. E na canalização seu ódio em "Demons Out Out!", O canto ritual da comunidade festival, gravado em um concerto de "estúdio ao vivo" em Abbey Road, em dezembro de 1969, eles descobriram sua vocação. O Fugs riffs off 'hino Pentágono limpeza, "Demons" é goof-off popular de protesto com uma veia pulsando bluesy. Pouco depois veio o single "Up Yours!", Um V-sinal para o processo político que os dissidentes de hoje estudante seria prudente adotar. Cante Irmão Sing (1970), cheio de "canções sobre molesters criança, nymphos eo apocalipse iminente", de acordo com uma revisão, e Edgar Broughton A Banda (1971) foram zênite do grupo. Concertos revelam EBB em seu elemento, mas sutilezas surpresa como o arranjos de cordas e efeitos de guitarra estéreo em "Para o Dr. Spock" e orquestrações David Bedfords sobre "Evening sobre os telhados" show do grupo - agora de volta com Unitt - para ser mais inventivo na estúdio do que sua imagem scuzzy poderia sugerir. "... Telhados "aspira ao status de épico, uma meditação skyline, estranhamente pré-ecoando Neil Young" Like A Hurricane ", " O Nascimento "é magro e goosey-loose, cerrados com gaita rouca. Para Inside Out (1972), que fugiu para uma mansão Devonshire. Seu afastamento da vida da cidade é audível em mais descontraído, país-ish texturas, embora "Homes Fit For Heroes" e "Double Agent" continua a ser tratada com questões contemporâneas. Oora (1973) continua a transportar por meio triunfalista rock (“Things On My Mind”) e austeridade folk-rock (“Eviction”); , o fim da história da Harvest, mas não a banda, que continuam a missão para este dia. Nesta nova era de cortes, tumultos e invernos rigorosos, a música deles só poderia começar a fazer sentido.

Tracklist

CD1

1969 Wasa Wasa
Wasa Wasa is the debut album by progressive rock band, Edgar Broughton Band. The album was originally released as "Harvest SHVL 757" in July 1969 and was produced by Peter Jenner. The 2004 CD reissue contained 5 previousy unreleased bonus tracks, 4 of them being demos recorded by the band when they were a blues outfit called "The Edgar Broughton Blues Band". These tracks feature guitarist Victor Unitt, who left the band when they started to go into progressive rock, stating the members of the band to be "sell-outs". The last bonus track being a jamming session which was recorded on 21 January 1969, which was discovered when remastering the album.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums
* Victor Unitt - Guitar (bonus tracks 1-4)
1969 Wasa Wasa
01 Death Of An Electric Citizen
02 American Boy Soldier
03 Why Can't Somebody Love Me?
04 Neptune
05 Evil
06 Crying
07 Love In The Rain
08 Dawn Crept Away
--------
09 Out Demons Out (Single A Side)
10 Up Yours! (Single A Side)
11 Freedom (Single B Side)
--------
1970 Sing Brother Sing
side one
12 There's No Vibrations, But Wait!
13 The Moth A. The Moth B. People C. Peter
14 Momma's Reward (Keep Them Freak's A Rollin')
15 Refugee
16 Officer Dan

CD2

1970 Sing Brother Sing
Sing Brother Sing is the second album by progressive rock band, Edgar Broughton Band. It was originally released as "Harvest SHVL 772" in June 1970. The 2004 CD reissue contains 8 bonus tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums
1971 Edgar Broughton Band
Edgar Broughton Band was the self-titled third album of the band Edgar Broughton Band. The album is known amongst fans as "The Meat Album", as the album cover features lots of meat on hangers in a warehouse; a human can also be seen hanging amongst the meat. The 2004 CD reissue features 3 bonus
tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums, vocals
* Victor Unitt - Guitar, harmonica, piano, organ, vocals
1970 Sing Brother Sing
side two
01 Old Gopher
02 Aphrodite
03 Granma
04 Psychopath: A. The Psychopath B. Is For Butterflies
05 It's Falling Away
06 Apache Drop Out
1971 Edgar Broughton Band
07 Evening Over Rooftops
08 The Birth
09 Piece Of My Own
10 Poppy
11 Don't Even Know Which Day It Is
12 House Of Turnabout
13 Madhatter
14 Getting Hard / What Is A Woman For?
15 Thinking Of You
16 For Dr Spock (Parts 1 & 2)
17 Hotel Room
18 Call Me A Liar

CD3

1972 In Side Out
Inside Out was the fourth album by progressive rock group, Edgar Broughton Band. The album was originally released as "Harvest SHTC 252" in July 1972. The 2004 CD reissue features 3 bonus tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums, vocals
* Victor Unitt - Guitars, vocals
1973 Oora
Oora is the fifth album by progressive rock group, The Edgar Broughton Band. It was originally released as "Harvest SHVL 810" in May 1973, it was also the last album to be released on Harvest Records. The 2004 CD reissue features 1 bonus track.
Personnel
* Edgar Broughton - Lead vocals, guitar, bass guitar on "Hi-Jack Boogie"
* Arthur Grant - Bass guitar, guitar on "Hurricane Man" and "Hi-Jack Boogie"
* Steve Broughton - Vocals, drums, percussion, guitars, tubular bells, tambourine
* Victor Unitt - Backing vocals, guitars, Spanish guitar on "Exhibits From A New Museum", piano, lead vocals on "Oh You Crazy Boy!"
Guest personnel
* Madeline Bell - backing vocals, "Rock 'n' Roller", "Things On My Mind"' & "Face From A Window"
* Doris Troy - backing vocals, '"Rock 'n' Roller", "Things On My Mind" & "Face From A Window"
* Lisa Strike - backing vocals, "Rock 'n' Roller", "Things On My Mind" & "Face From A Window"
* Maggie Thomas - backing vocals on "Oh You Crazy Boy!"
* David Bedford - piano on "Green Lights"
1972 In Side Out
01 Get Out Of Bed / Theres Nobody There / Side By Side
02 Sister Angela
03 I Got Mad
04 They Took It Away
05 Homes Fit For Heroes
06 Gone Blue
07 Chilly Morning Mama
08 The Rake
09 Totin' This Guitar
10 Double Agent
11 It's Not You
12 Rock 'N Roll
--------
13 Someone (Single B Side)
14 Mr Crosby (Single B Side)
--------
1973 Oora
side one
15 Hurricane Man / Rock N' Roller
16 Roccococooler
17 Eviction
18 Oh You Crazy Boy!
19 Things On My Mind

CD4

biography / www.allmusic.com
Formed in Warwick, England, the Edgar Broughton Band arrived on the London underground music scene in 1968. Led by the Broughton brothers, vocalist / guitarist Edgar and drummer Steve, and fleshed out by bassist Arthur Grant and guitarist Victor Unitt (who also briefly served with the Pretty Things), they soon signed with the Harvest label and issued their debut, Wasa Wasa, a collection of underground electric blues jams anchored by Edgar's Captain Beefheart-like vocals, in late 1969. The Edgar Broughton Band returned in 1970 with Sing Brother Sing, which reached the U.K. Top 20 and spawned a pair of minor hit singles, "Out Demons Out" and "Apache Drop-Out" (a fusion of Beefheart's "Dropout Boogie" and the Shadows' "Apache"). The group seemed poised for a major commercial breakthrough, but even as their brand of heavy rock was flourishing thanks to groups like Black Sabbath and Deep Purple, the Broughton Band made an about-face, and their music became considerably more quiet and politically charged. Their chart momentum stalled, and a 1971 self-titled effort failed to catch on. After both 1972's Inside Out and 1973's Oora met a similar fate, the group left Harvest for NEMS. Legal wrangles locked them out of the studio for a number of months, but they finally resurfaced in 1975 - minus Unitt, who'd been replaced by guitarist John Thomas - with Bandages. A brief breakup followed, but in 1978 they returned with Live Hits Harder. By the release of 1979's Parlez Vous English?, the group had expanded to a six-piece, using the name the Broughtons. Returning to the Edgar Broughton Band moniker, the band became a three-piece for 1982's Super Chip: The Final Silicon Solution, a concept album filled with synthesizers and new wave tempos. Touring continued throughout '80s, '90s, and 2000s. In 2004 the band's six albums for the Harvest label were reissued, each featuring numerous bonus tracks.

1973 Oora
side two
01 Exhibits From A New Museum / Green Lights
02 Face From A Window / Pretty / Hi-Jack Boogie / Slow Down
03 Capers
Live At Hyde Park, London 18th July 1970
(previously unrleased)
04 Love In The Rain
05 Silver Needle
06 Drop Out Boogie
07 Refugee
08 American Boy Soldier
09 Out Demons Out

Edgar Broughton Band - The Harvest Years 1969-1973 (4CD Box Set) (2011) Year: 2011

Format: FLAC / Level 8 (img + * cue + log, AccurateRip) Covers: PNG format 600dpi, full scansEMI / Harvest Records • 4CD in one Jewel Case Catalog Box: 50999 949488 2 0 1.97 GBGenre: Rock / Psychedelic Rock / Progressive Blues Rock / Classic Rock
http://cdboxset.net/genre/rock/8463-edgar-broughton-band-the-harvest-years-1969-1973-4cd-box-set-2011.html

Edgar Broughton Band - Evening Over Rooftops (Live at Rockpalast 2006)

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DEEP PURPLE- PHOENIX RISING [CD+DVD, DVD-Video,) DVD Audio (23 May 2011)

2011-08-10T17:11:00.000-03:00

Deep Purple - Phoenix Rising (CD/DVD)

DVD Audio (23 May 2011)

Please Note: This is a DVD-Audio disc which is playable on most DVD players as well as all DVD-Audio players.Number of Discs: 2Format: CD+DVD, DVD-Video, PAL Label: earMusic

trilha sonora oficial, e mais:
Mais de uma hora de raridades ao vivo a partir da ocupação MKIV, gravado no Japão e Long Beach sobe mais de Japão Concert: Gravado em 15 de Dezembro 1975, no Salão Budokan, no Japão, em 16 milímetros filme - recém-digitalizados em HD e remixado som 5.1. . O há muito perdido filme-concerto de 30 minutos - a primeira vez no comércio a ficar mais apertado Documentação: A documentação sobre Deep Purple MKIV (1975-1976), que mostra os últimos anos turbulentos antes de a banda se separou em 1976. Inclui novas, entrevistas exclusivas com Glenn Hughes e membro fundador Jon Lord, arquivar o material da turnê e entrevistas com Tommy Bolin, Coverdale David e Ian Paice. Booklet Colecionador 26 páginas da revista Deep Purple de 1976 36 páginas com artigos antigos e fotos do Deep Purple MKIV arquivo Deep Purple - o nome já faz muitos corações bater mais rápido, porque o roqueiro influenciado muitos jovens uma nos anos setenta selvagem. De 1973 a 1976 esta linha era composta do Tommy Bolin, David Coverdale, Hughes Glenn, Jon Lord e Ian Paice, antes de os membros da banda seguiram caminhos separados agora e 1984 para uma reunião com Ian Gillan veio como cantor. Durante este tempo deu Bolin, Coverdale, Hughes, Lord e Paice em 15 Dezembro 1975, no Salão Budokan, Japão concerto - um dos últimos legendário com este line-up. A apresentação de trinta minutos nunca foi publicado antes e contém o clássico "Burn", "Love Child", "Smoke On The Water", "You Keep On Moving" e "Highway Star". Produzir o show foi filmado com a intenção de fazer um filme que nunca foi finalmente concluída. Sun ficou o filme, que foi restaurada com a melhor tecnologia disponível, quase esquecido, até que foi mostrado durante uma série de concertos na televisão alemã e agora pela primeira vez e exclusivamente lançado em DVD. Os grandes sucessos eo público japonês, que conseguiu completamente emocionado com o seu entusiasmo e lembra do Beatle mania de 1975, uma atmosfera única e provar mais uma vez que o Deep Purple são lendas vivas. O destaque do Phoenix Rising deslocou-se para uma meia-documentário de uma hora, que contém material nunca antes visto. São vistos bastidores, momentos raras de shows do Havaí, Nova Zelândia e Austrália, mas também o concerto famoso em Jacarta, Indonésia, onde ele chegou a um trágico acidente, resultando na morte de um membro da tripulação. Entrevista filmagens antigas de Bolin, Coverdale, Paice e completar a documentação que reflete tudo em toda a vida selvagem de roqueiros. Mesmo a morte prematura e trágica do guitarrista Tommy Bolin e problemas com drogas mencionadas. Comentou, toda a Glenn Hughes e membro fundador Jon Lord, conceder a ordem para uma visão íntima e pessoal na história da banda

DVD Audio (23 May 2011)

Please Note: This is a DVD-Audio disc which is playable on most DVD players as well as all DVD-Audio players.
Number of Discs: 2
Format: CD+DVD, DVD-Video, PAL
Label: earMusic
ASIN: B004RJZ9GA

CD:
01. Burn (Live)
02. Getting Tighter (Live)
03. Love Child (Live)
04. Smoke on The water (including Georgia) (Live)
05. Lazy (Live)
06. Homeward Strut (Live)
07. You Keep on Moving (Live)
08. Stormbringer (Live)
DVD
Concert: Deep Purple rises over Japan
01. Burn
02. Love Child
03. Smoke On The Water
04. You Keep On Moving

05. Highway Star
Documentary: Changes In The Band
01. Introduction
02. The Demise Of Deep Purple MK II
03. The Birth Of MK III
04. The Making Of Burn
05. The California Jam 1974
06. Stormbringer
07. Sunbury Music Festival 1975
08. Glenn Hughes Troubled Times
09. Drugs Become An Issue
10. Ritchie Blackmore Leaves The Band
11. Tommy Bolin
12. Come Taste The Band
13. Drugs Become A Problem
14. Glenn Hughes In Rehabilitation
15. Mk IV On Tour
16. Indonesian Nightmare
17. Rising Over Japan
18. The Final MK IV shows
19. Credits

Deep Purple PHOENIX RISING - CD/DVD/BLU-RAY/VINYL+CD IS OUT NOW!

Deep Purple: Phoenix Rising (1975/1976) [2011] Full BluRay 1:1 1.33:1/1.78:1 1080p MPEG-4 AVC @~21500 Kbps 00:31:06 + 01:25:06 28,48 GbAudio: English DTS-HD MA 5.1/2.0 @ 4583/2176 Kbps Subs: English, French, German, Spanish (Documentary Only)Genre: Hard Rock Eagle Rock Entertainment***********************************************

http://avaxhome.ws/music/music_video/Deep_Purple_Phoenix_Rising_1975_1976_2011.html

THE ALLIGATOR RECORDS GRANDES DVD DE BLUES

2011-08-06T10:28:00.000-03:00

Blues And The Alligator: The First Twenty Years Of Alligator Records (2011)

Actors: VARIOUS

Format: Color, DVD, NTSC
Language: English Region: All Regions
Number of discs: 1 Rated: NR (Not Rated)
Studio: GAZELL RECORDS
DVD Release Date: August 23, 2011
Run Time: 52 minutes
ASIN: B0052Y0FOA

Filme sobre famoso rótulo de blues de Chicago, a Alligator Records com ícones como Koko Taylor e Sonny Boy Williamson, bem como artistas mais recentes como a escola de blues Kenny Neal Peterson e Lucky. O pessoal do Alligator começou um caso amoroso com o blues há 40 anos e esta é a história dos primeiros 20 anos.

Further On Down The Road:
Albert Collins, Lonnie Mack, Roy Buchanan Live at Carnegie Hall (1986)

Finalmente disponível em DVD! Características Albert Collins, Lonnie Mack, e Roy Buchanan. Essas lendas do blues guitar e suas bandas tocam um concerto histórico no Carnegie Hall, gravado 05 de dezembro de 1985. Incluído em todo o vídeo é o comentário do convidado de alguns dos jogadores do mundo maior guitarra em como esses três guitarristas ainda estão influenciando gerações de artistas. 90 Minutos. Oi-Fi Stereo. DVD Só. (Bajar Show (DVDRIP/AVI/1 Link) : http://www.megaupload.com/?d=UW9H4WJ0 )

Alligator Records Homepage - Alligator Records - Genuine House ... Welcome to Alligator Records, the home of genuine house rockin' music!Alligator Store - View the album information www.alligator.com/ -

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GREENSLADE - Live (1973-75) (ANGEL AIR ) (September 13, 2011)

2011-08-06T09:43:00.000-03:00

GREENSLADE
Live 1973-75

Audio CD (September 13, 2011)

Original Release Date: 2011
Number of Discs: 1
Format: Import
Label: ANGEL AIR
ASIN: B0055V0IB0

Line-up / Musicians:

- Dave Greenslade / keyboards
- Tony Reeves / bass
- Dave Lawson / drums
- Andrew McCulloch / drums

GREENSLADE são muito queridos (e perdeu) banda progressiva que em 2012 vai comemorar 40 anos de sua formação, com possível retorno ao performances ao vivo. A banda fez sua estréia ao vivo no The Marquee, em Londres no final de 1972. Dave Greenslade e Tony Reeves tinha sido membros originais do Coliseu. Eles se juntaram a Dave Lawson que tinha sido na BROWN ALAN SET e Andrew McCulloch do KING CRIMSON. Para nos lembrar o que é uma grande banda ao vivo eram nós liberamos o desempenho somente está disponível ao vivo a partir dos anos clássico de 1973 a 1975.

Tracks:

1. Sundance (8:10)
2. Drowning Man (5:50)
3. Feathered Friends (6:15)
4. Mélange (7:35)
5. Jie De Vivre (8:55)
6. Bedside Manners Are Extra (5:10)
7. Sundance (13:15)
8. Red Light (2:40)
9. Spirit Of The Dance (3:05)
Total Time: 59:35

O CD contém o original line-up, com gravações feitas em 1973 e 1975. Como observa (muito limitado) luva sugerem, há uma diffence acentuada na qualidade das performances entre os dois anos, e também parece que o público é muito maior nos últimos anos!Depois de anos de ouvir o material de estúdio, há uma frescura notável para a música, ea qualidade do jogo é geralmente excelente. Mesmo voz Dave Lawson levanta!Graças aos registros Mística para colocar isso. E aqui está, pelo menos, um fã esperando que a reunião sugeriu ocorre.Como eu disse, se você é um fã que você precisa para isso! (Amazon)

Greenslade - Live (1973 & 75) rock 1cd EAC Rip flac + Cue + Log back + front cover Mystic Records MYS CD 136 remastered: 1999 375Mb http://avaxhome.ws/music/rock/Greenslade_Live_1973_75.html

Formado por Greenslade e Reeves (ambos anteriormente com Colosseum) em novembro de 1972. Dave Lawson já havia jogado com Alan Bown e Episode Six, enquanto Andrew McCulloch tinha bashed as peles em King Crimson, Crazy World Of Arthur Brown e Campos. Seus dois primeiros álbuns foram aclamados pela crítica e sucesso fundiu vários estilos musicais diferentes em um formato de teclado-driven. Cobre seu álbum foram ilustrados e caligrafia por Roger Dean. Músicos altamente talentosos, seus álbuns foram complexas e bastante elitista.

Antes que eles gravaram o seu terceiro álbum, o line-up foi completado com a adição de Clempson "Clem" Dave (anteriormente com Humble Pie) e Graham Smith violinista. Depois deste álbum, Reeves quit (mais tarde ele se juntou Curved Air) e foi substituído por Briley.

Após a sua separação em janeiro de 1976, Dave Greenslade gravou um álbum solo, "Cactus Choir" (Warner Bros K 56.306), mas não vendeu bem. Em 1977, a banda reformada com um line-up de Dave Greenslade, outro ex-membro Coliseu Jon Hiseman, Tony Reeves e Rodgers Mick, mas durou apenas uma turnê. A música deles estava fora do lugar na era do punk emergentes. Pelas mesmas razões, o álbum de Dave Greenslade do conceito luxuoso duplo, "O Pentateuco da cosmogonia", o resultado de sua colaboração com o escritor de fantasia e artista Patrick Woodroffe, também falhou. Ainda assim, o pacote, que veio com um livro de 47 páginas, é agora um coleccionável menor. Durante os anos oitenta e noventa, Dave Greenslade fez uma boa vida a música tema compor para cinema e televisão britânicos, e em 1994 também lançou outro álbum solo, "Do Discworld", com base em Terry Pratchett "Discworld" romances.

Personnel:

Dave Greenslade - Keyboards
Dave Lawson - Vocals, Keyboards, Clarinet, Flute
Andrew McCulloch - Drums
Tony Reeves - Bass
Dave Clempson - Guitar
Graham Smith - Fiddle
Martin Briley - Bass

Albums:

Greenslade (Warner Bros K 46207) 1973
Bedside Manners Are Extra (Warner Bros K 46259) 1973
Spyglass Guest (Warner Bros K 56055) 1973
Time And Tide (Warner Bros K 56126) 1975
Live (1973-75) (Mystic MYS CD 136) 2000
Large Afternoon (Mystic MYS CD 142) 2000
45s:
Temple Song/An English Western (Warner Bros K 16264) 1973
Catalan/Arimal Farm (Warner Bros K 16584) 1975
Gangsters/Rubber Face, Lonely Eyes (Warner Bros K 16828) 1976
[Credited to Dave Greenslade's Gangsters]
Dave Greenslade solo:

Cactus Choir (Warner Brothers) 1976
Pentateuch of the Cosmogony (EMI) 1979
From the Discworld (Alex) 1994
Going South (Mystic MYS CD 137) 1999

Greenslade - Pilgrim's Progress & Bedside Manners Are Extra {Live Old Grey Whistle Test}

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FLOWER POWER - The Music of the Love Generation (Time Life Box) (2007)

2011-08-05T13:40:00.000-03:00

VA - Flower Power - The Music of the Love Generation (Time Life Box) (2007)

EAC Rip 10CD FLAC - Log - Cue Covers Release: 2007 3.51 GB Genre: Rock

Flower Power Time Life 10 CD set [Box set]

Audio CD (February 15, 2011)

Number of Discs: 10

Format: Box set

Label: Time Life Entertainment

ASIN: B000UK2RTM

Time Life apresenta "Flower Power: Music Of The Love Generation". 10-CD, 175 faixa-set está cheia dos artistas e canções que definiram a geração Baby Boomer - é uma caixa cheia de lembranças que trarãoouvintes volta no tempo para uma época inesquecível.Esta tarde - anos 60 e início dos anos 70 fenômenos da cultura pop tinha muitas facetas, do amor livre e psicodelia paraanti-guerra e hippies. Este movimento de juventude vivas se refletiu na música do mundo e tem ouvido nunca foi o mesmo novamente.

Flower Power (Força das Flores) foi um slogan usado pelos hippies dos anos 60 até o começo dos anos 70 como um símbolo da ideologia da não-violência e de repúdio à Guerra do Vietnã.

O termo foi utilizado pela primeira vez pelo poeta Allen Ginsberg em 1965. Desde então ele é freqüentemente utilizado para se referir aos anos 60, inclusive em filmes, programas de TV e documentários, etc.
O ponto de encontro do movimento Flower Power era em Amsterdã, num clube chamado Paradiso. Os hippies escolheram este clube por causa do nome Paradiso, o qual lembrava um lugar pacífico, um paraíso. Hoje em dia ele é encontrado próximo ao Hard Rock Café e é um centro de música para todos.
Flower Power: Groovin'
Disc 1
01. Groovin' - The Young Rascals
02. Leaving on a Jet Plane - Peter, Paul & Mary
03. Summer Breeze - Seals & Crofts
04. Crystal Blue Persuasion - Tommy James and the Shondells
05. Sunshine - Jonathan Edwards
06. I Got You Babe - Sonny & Cher
07. How Can I Be Sure - The Young Rascals
08. Hello It's Me - Todd Rundgren
09. I Started a Joke - Bee Gees
10. Daydream Believer - The Monkees
11. Does Anybody Really Know What Time It Is? - Chicago
12. The City of New Orleans - Arlo Guthrie
13. Listen to the Music - The Doobie Brothers
14. Tired of Waiting for You - The Kinks
15. Never Ending Song of Love - Delaney & Bonnie & Friends
16. Both Sides Now - Judy Collins
17. Lucky Man - Emerson, Lake & Palmer
Disc 2
01. The Beat Goes On - Sonny & Cher
02. A Beautiful Morning - The Rascals
03. Blowin' in the Wind - Peter, Paul & Mary
04. Crimson and Clover - Tommy James and the Shondells
05. Ride Captain Ride - Blues Image
06. Blinded by the Light - Manfred Mann's Earth Band
07. Spirit in the Sky - Norman Greenbaum
08. You're So Vain - Carly Simon
09. You Really Got Me - The Kinks
10. In-a-Gadda-Da-Vida - Iron Butterfly
11. Long Train Runnin' - The Doobie Brothers
12. Beginnings - Chicago
13. People Got to Be Free - The Rascals
14. Wild Thing - The Troggs
15. Alice's Rock & Roll Restaurant - Arlo Guthrie
16. Me and You and a Dog Named Boo - Lobo
17. Amazing Grace - Judy Collins

Flower Power: The Time of the Season
Disc 1
01. Nights in White Satin - The Moody Blues
02. One Toke over the Line - Brewer & Shipley
03. Only You Know and I Know - Delaney & Bonnie & Friends
04. The Night They Drove Old Dixie Down - Joan Baez
05. Land of 1000 Dances - Cannibal and the Headhunters
06. Venus - The Shocking Blue
07. Here Comes the Sun - Richie Havens
08. Summer Nights - Marianne Faithfull
09. Society's Child (Baby I've Been Thinking) - Janis Ian
10. Good Time Charlie's Got the Blues - Danny O'Keefe
11. I'd Like to Teach the World to Sing (In Perfect Harmony) - The New Seekers
12. Just a Little - The Beau Brummels
13. Hot Smoke and Sassafras - The Bubble Puppy
14. Don't Expect Me to Be Your Friend - Lobo
15. School's Out - Alice Cooper
16. Come to the Sunshine - Harpers Bizarre
17. Bridge over Troubled Water - Aretha Franklin
Disc 2
01. Time of the Season - The Zombies
02. Going Up the Country - Canned Heat
03. Different Drum - Stone Poneys featuring Linda Ronstadt
04. Good Morning Starshine - Oliver
05. Woodstock - Matthews' Southern Comfort
06. Signs Five Man Electrical Band
07. Up on Cripple Creek - The Band
08. Abraham, Martin and John - Dion
09. Mr. Bojangles - Nitty Gritty Dirt Band
10. We're an American Band - Grand Funk
11. Love Grows (Where My Rosemary Goes) - Edison Lighthouse
12. On the Road Again - Canned Heat
13. American Pie--Parts I & II - Don McLean
14. Hush - Deep Purple
15. What the World Needs Now Is Love - Jackie DeShannon
16. Living in the Past - Jethro Tull
17. Fresh Air Quicksilver Messenger Service
18. We Shall Overcome Joan Baez

Flower Power: Born to Be Wild
Disc 1
01. Born to Be Wild - Steppenwolf
02. Midnight Confessions - The Grass Roots
03. California Dreamin' - The Mamas & the Papas
04. Sky Pilot (Part One) - Eric Burdon & the Animals
05. Something in the Air - Thunderclap Newman
06. With a Little Help from My Friends - Joe Cocker
07. What's Going On - Marvin Gaye
08. War - Edwin Starr
09. Bad, Bad Leroy Brown - Jim Croce
10. Morning Has Broken - Cat Stevens
11. Hair - The Cowsills
12. Cloud Nine - The Temptations
13. Rocket Man - Elton John
14. All Right Now - Free
15. Sometime Blues - Blue Cheer
16. Spill the Wine - Eric Burdon & War
Disc 2
01. Magic Carpet Ride - Steppenwolf
02. Monday, Monday - The Mamas & the Papas
03. Your Song - Elton John
04. Sooner or Later - The Grass Roots
05. The Letter - Joe Cocker with Leon Russell & the Shelter People
06. Eve of Destruction - Barry McGuire
07. Ball of Confusion (That's What the World Is Today) - The Temptations
08. Mercy Mercy Me (The Ecology) - Marvin Gaye
09. It's Getting Better - Mama Cass
10. Time in a Bottle - Jim Croce
11. People Get Ready - The Impressions
12. Baby It's You - Smith
13. Inner City Blues (Make Me Wanna Holler) - Marvin Gaye
14. Fire - The Crazy World of Arthur Brown
15. The Rain, the Park & Other Things - The Cowsills
16. Reach Out of the Darkness - Friend and Lover

Flower Power: Age of Aquarius
Disc 1
01. Piece of My Heart Big Brother & the Holding Company
02. Mr. Tambourine Man The Byrds
03. Summer in the City - The Lovin' Spoonful
04. White Rabbit - Jefferson Airplane
05. I Want to Take You Higher - Sly & the Family Stone
06. Mellow Yellow - Donovan
07. American Woman - The Guess Who
08. He Ain't Heavy, He's My Brother - The Hollies
09. Brand New Key - Melanie
10. Everybody's Talkin' - Nilsson
11. Angel of the Morning - Merrilee Rush
12. Black Magic Woman - Santana
13. And When I Die - Blood, Sweat & Tears
14. Stoned Soul Picnic - The 5th Dimension
15. It's All Over Now, Baby Blue - Bob Dylan
16. Light My Fire - José Feliciano
17. Eight Miles High - The Byrds
Disc 2
01. Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is a Season) - The Byrds
02. Spinning Wheel - Blood, Sweat & Tears
03. Green Tambourine - The Lemon Pipers
04. Daydream - The Lovin' Spoonful
05. Aquarius/Let the Sunshine In (The Flesh Failures) - The 5th Dimension
06. Evil Ways - Santana
07. In the Year 2525 (Exordium & Terminus) - Zager & Evans
08. It Never Rains in Southern California - Albert Hammond
09. Time Has Come Today - The Chambers Brothers
10. These Eyes - The Guess Who
11. Sunshine Superman - Donovan
12. Lay Down (Candles in the Rain) - Melanie with the Edwin Hawkins Singers
13. Subterranean Homesick Blues - Bob Dylan
14. All the Young Dudes - Mott the Hoople
15. Mercedes Benz - Janis Joplin
16. Hurdy Gurdy Man - Donvan
17. Love, Peace and Happiness - The Chambers Brothers

Summer of Love (The Hits of 1967)
Disc 1
01. San Francisco (Be Sure to Wear Flowers in Your Hair) - Scott McKenzie
02. Happy Together - The Turtles
03. Windy - The Association
04. Creeque Alley - The Mamas & the Papas
05. Gimme Some Lovin' - The Spencer Davis Group
06. Incense and Peppermints - Strawberry Alarm Clock
07. Little Bit o' Soul - The Music Explosion
08. The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) - Harpers Bizarre
09. The Letter - The Box Tops
10. Heroes and Villains (single version) - The Beach Boys
11. Reflections - Diana Ross and the Supremes
12. Let's Live for Today - The Grass Roots
13. Darling Be Home Soon - The Lovin' Spoonful
14. I Was Made to Love Her - Stevie Wonder
15. Pleasant Valley Sunday - The Monkees
16. Carrie-Anne - The Hollies
17. Talk Talk - The Music Machine
18. Sunday Will Never Be the Same - Spanky and Our Gang
19. Kind of a Drag - The Buckinghams
20. A Whiter Shade of Pale - Procol Harum
Disc 2
01. I Feel Free - Cream
02. So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star - The Byrds
03. Somebody to Love - Jefferson Airplane
04. I Had Too Much to Dream (Last Night) - The Electric Prunes
05. Get Together - The Youngbloods
06. I'm a Man - The Spencer Davis Group
07. Brown Eyed Girl - Van Morrison
08. Friday on My Mind - The Easybeats
09. San Franciscan Nights - Eric Burdon & the Animals
10. (We Ain't Got) Nothin' Yet - Blues Magoos
11. Season of the Witch - Donovan
12. Wake Me, Shake Me - The Blues Project
13. Down on Me - Big Brother & the Holding Company
14. You Keep Me Hangin' On (single version) - Vanilla Fudge
15. Not So Sweet Martha Lorraine (single version) - Country Joe and the Fish
16. Paper Sun - Traffic featuring Steve Winwood
17. Pushin' Too Hard - The Seeds
18. It's a Happening Thing - The Peanut Butter Conspiracy
19. Mary, Mary - The Butterfield Blues Band
20. Stroll On - The Yardbirds

VA - Flower Power: The Music of the Love Generation (2007) [Time ... - 3 days ago – VA - Flower Power: The Music Of The Love Generation (2007) [Time Life Box] EAC Rip 10 x CD FLAC Tracks + Cue + Log Basic covers ...

http://avaxhome.ws/music/VA_Flower_Power_The_Music_of_the_Love_Generation_2007_Time_Life_Box.html

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JOE BONAMASSA - A NEW DAY YESTERDAY LIVE - recorded at Piere's Entertainment Center, in Fort Wayne, Indiana, on December 21, 2001.

2011-08-04T17:49:00.000-03:00

Joe Bonamassa -
A New Day Yesterday Live (2001)

DVD9
Video: NTSC 720x480 (4:3) 29.97fps 9000kbps
Audio: Dolby AC3 48000Hz stereo 192kbps
6.83 GB (RAR 5% Rec.) Time: 1:53:46
Front cover
Genre: Blues Rock
Label: Provogue Records BV
Catalog Number: PRDLE 7154 2
Performers:

Joe Bonamassa - Guitars/VocalsEric Czar - Bass
Kenny Kramme - Drums

Este concerto foi gravado no Piere's Entertainment Center, in Fort Wayne, Indiana, on December 21, 2001. O show começou com Bonamassa unassumingly de subir ao palco e cintas em sua Gibson Les Paul. Como ele é de ligar a sua guitarra, ele cumprimenta a multidão adorando a capacidade de, com "É tão bom estar de volta aqui, eu me sinto pra caralho!" E caralho, ele deve ter sentido, porque ele passou a rasgar através de um mix de 13 canções originais e cobrir a multidão que tinha encantado por sua performance inteira. Bonamassa certamente não se parece com um herói da guitarra blues, ele se parece mais com uma versão um pouco mais gordinha de Macaulay Culkin. Seus vocais são surpreendentemente maduro e "resistiu" soar para sua idade, e seu canto me lembra um pouco de Robin Trower vocalista James Dewar, ou talvez Allman Greg. Eu estava completamente impressionado por sua habilidade sem esforço, olhando para jogar o ritmo complexo e levar partes de guitarra ao mesmo tempo, lidar com o vocalista.

Bonamassa abriu o show com uma versão soaring de "Cradle Rock", de seu primeiro álbum A New Day Yesterday, e mostrou algum trabalho de guitarra muito significa slide. A primeira coisa que chama a sua atenção são as com pouca roupa "dançarinos" de cada lado do palco. Parece que várias senhoras jovens, que parecem que foram arrancadas para a direita fora do clube de strip ao lado, se revezam dançando para uma ou duas músicas cada. Esta deve ser uma exigência do clube ou algo assim, porque eu não consigo imaginar a banda querer ter isso. Um monte de bêbados, caras tesão nas filas da frente estavam olhando para os dançarinos mais do que a banda.
Bonamassa também flexionou os músculos em um par de blues-rock clássicos, "Steppin Out" and "Rice Pudding", que tem versões abreviadas foram combinadas em uma espécie de dois medley canção. Essas versões foram tão corajoso e poderoso que me fez pensar de volta ao bom ol 'dias, quando Clapton ainda brincou com o fogo muito. As apresentações que se seguiram foram todas as músicas originais do álbum de estréia Bonamassa, e eles variaram em estilo de Jimi Hendrix e Robin Trower, a Cream e Gary Moore. Cada música é introduzida com o título da canção brilharam momentaneamente na parte inferior da tela. Esta veio a calhar uma vez que o CD não incluir um livreto separado contendo informações sobre o DVD.

Piere se parece com um excelente clube para ver um concerto. O palco é grande, eo equipamento de iluminação era enorme. Show de luzes Bonamassa foi excelente e complementada seu desempenho perfeitamente. Pouco antes de tocar uma versão fantástica de Hendrix? "Are You Experienced", para fechar o primeiro set, Bonamassa finalmente deu os seus fãs o que eles estavam esperando - um solo de guitarra estendida. Sua técnica de guitarra é impecável e ele derrama todas as suas emoções em seu jogo. Sua técnica de vibrato poderoso está na mesma liga que o seu herói Stevie Ray Vaughan.
Seus dois companheiros de banda não exatamente embaraçá-lo também. Czar Eric prefere o baixo de cinco cordas, e realizou um excelente solo de baixo durante a seção do meio do "Não Burn Down That Bridge", que contou com alguns impressionantes slap bass, e até mesmo um pouco de Les Claypool riffage velocidade inspirado. Baterista Kenny Kramme foi também um pedaço de rocha sólida da seção rítmica. Este power trio gerado um som extremamente cheio e poderoso para apenas três caras.
Houve algumas cenas de bastidores e entrevistas com os membros da banda em seu camarim antes do concerto, e isso foi interveio entre algumas das performances da canção. Embora eu particularmente não gosto de ter o fluxo do concerto interrompido como esta, não foi muito perturbador neste caso. Cada clipe foi menos de um minuto de duração e só foi usado entre cada duas ou três músicas. O trabalho de câmera era discreto, mas excelente. Inúmeros ângulos de câmera única foram usados para exibir o brilho de Bonamassa está jogando, assim como capturar tudo que faz um show intimista clube tão emocionante. Agora tenho que ver esse cara ao vivo!(Reviewed by Paul M. Roy - May 2004).

Track Listing:

1. Cradle Rock
2. Steppin' Out/Rice Pudding
3. A New Day Yesterday
4. Miss You, Hate You
5. Walk In My Shadows
6. I Know Where I Belong
7. Colour And Shape
8. Trouble Waiting
9. If Heartbreaks Were Nickels
10. Don't Burn Down That Bridge
11. Joe's Guitar Solo
12. Are You Experienced?
13. Had To Cry Today
Bonus:
Joe Bonamassa EPK 09:40
"Miss You, Hate You" Music Video 03:30
Photo Gallery
Joe Bonamassa - A New Day Yesterday Live (2001) (DVD9) DVD9 Video: NTSC 720x480 (4:3)29.97fps 9000kbps Audio: Dolby AC3 48000Hz stereo 192kbps 6.83 GB (RAR 5% Rec.)
Time: 1:53:46 http://avaxhome.ws/music/music_video/concerts/Joe_Bonamassa_New_Day_Yesterday_Live_2001_DVD9.html

Joe Bonamassa-A New Day Yesterday (live)

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EMERSON, LAKE & PALMER - 40TH ANNIV. REUNION CONCERT (BLU-RAY DVD Release Date: August 23, 2011 ).

2011-07-29T16:05:00.001-03:00

EMERSON, LAKE & PALMER
40th Anniversary Reunion Concert [Blu-ray] (2011)

Actors: Emerson Lake & Palmer

Format: NTSC Language: English Region: All Regions
Aspect Ratio: 1.33:1 Number of discs: 1
Rated: NR (Not Rated) Studio: CONCERT ONE LTD
DVD Release Date: August 23, 2011
Run Time: 210 minutes
Average Customer Review: Be the first to review this item
ASIN: B0052Y0FCC

The Line-up :

Keith Emerson - Keyboards
Greg Lake - Guitars, Vocals
Carl Palmer - Drums

Emerson, Lake & Palmer, também conhecido como ELP, são um grupo de rock progressivo Inglês super. Eles encontraram o sucesso na década de 1970 e vendeu mais de 40 milhões de álbuns e concertos intitulada grande estádio - uma das maiores na California Jam (Cal Jam), em 1974, estava em frente de 200.000 pessoas. A banda é constituída por Keith Emerson (teclados), Greg Lake (guitarra baixo, vocal e guitarra) e Carl Palmer (bateria, percussão). Eles são um dos mais bem sucedidos comercialmente grupos de rock progressivo e

desde o início focado na combinação de peças clássicas com música rock. A lendária banda de rock reunidos para celebrar o seu 40 º aniversário e intitulado Festival de Londres, primeiro Rock High Voltage. Este foi o momento histórico em que Emerson Lake and Palmer realizada pela primeira vez desde 1998. Esse desempenho espetacular com extravagantes efeitos especiais e de iluminação gênio recapturado magia e musical de Keith Emerson, Lake and Palmer Greg Carl como eles realizaram seus maiores sucessos na frente de milhares de fãs e deixando uma lembrança duradoura da musicalidade impressionante destes três artistas lendários .

SONGS INCLUDE THEIR GREATEST HITS

- Karn Evil 9: 1st Impression - Part 2
- The Barbarian
- Bitches Crystal
- Knife Edge
- From The Beginning
- Touch and Go
- Take A Pebble/Tarkus
- Farewell to Arms
- Lucky Man
- Pictures At An Exhibition
- Fanfare for the Common Man/Drum Solo/Rondo
Bonus Materials:
- Interviews with managers, Rock music journalist, tour manager and archivist.
- Contains brand new interviews by Rock DJ Nicky Horne with Keith Emerson,
Greg Lake and Carl Palmer

Este é um show que traz de volta o teatro mesmo que a combinação altamente criativo e insuperável de teclados lendário Keith Emerson, a voz extraordinária Greg Lake, ea dramática bateria de Carl Palmer à sua base de fãs do núcleo e para a nova geração que elogia o musical e virtuosismo técnico que ELP entregues em cada performance, e gravada em cada álbum.

http://avaxhome.ws/music/rock/progressive_rock/Emerson_Lake_Palmer_40th_Anniversay_Reunion_Concert.html

Emerson, Lake & Palmer -
12x Japanese SHM-CDs Collection. 1970-1994 (2010)

Year & Label: 2010, Victor Entertainment, Inc., Japan CD#: VICP-70148~62
Flac (image) MP3 CBR 320 Kbps
Artwork (PNG, 300 dpi) File-hosts: FileSonic & FileServe & WUpload
Hard Rock FLAC: ~6 GB
Artwork: ~1 GB MP3: ~ 2 GB 5% WinRAR Recovery
http://avaxhome.ws/music/rock/progressive_rock/Emerson-Lake--Palmer-12x-Japanese-SHM-CDs-Collection-1970-1994.html

Emerson Lake & Palmer Promo for the High Voltage Festival Concert DVD & Documentary.

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EMERSON LAKE & PALMER - Live at High Voltage 2010 (Final Concert )

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PINK FLOYD - THE WALL - EMI IMMERSION BOX SET (6CD/1DVD) This title will be released on February 28, 2012.

2011-07-26T13:00:00.000-03:00

PINK FLOYD
THE WALL
*EMI IMMERSION BOX SET* (6CD/1DVD)

Audio CD (February 28, 2012)

Original Release Date: 1979
Number of Discs: 7
Label: Capitol Records

ASIN: B004ZNAXX2
February 28, 2012 pre-order your copy today! Orders with both pre-order and in stock items will have all in stock items shipped immediately!

PINK FLOYD The Wall (2011 UK 7-DISC [6xCD / 1xDVD] Boxset -. Um dos mais aclamados álbuns conceituais de todos os tempos, 'The Wall' é conhecida como Ópera de Roger Waters 'Rock lidar com o abandono e isolamento pessoal Apresentando o único arte de Gerald Scarfe, o álbum também rendeu o No. EUA e do Reino Unido 1 hit 'Another Brick In The Wall [Pt2], e foi posteriormente adaptado para o cinema por Alan Parker com Bob Geldof no papel principal. Esta nova edição inclui a imersão classicStudio álbum remasterizado digitalmente e apresentada como uma limitada edição boxset qualidade alta de áudio com raras e inéditas e material de vídeo. Situado num 28cm x 28cm x 4 centímetros caixa de imagem completo com um livreto 44 nova página perfeitamente encadernados oversized, um livro de fotografias original, mercadorias exclusivas e colecionáveis facsimile!)Features:

• 44 page 27cm x 27cm booklet
designed by Storm Thorgerson
• Exclusive photo book
• 27cm x 27cm Exclusive Storm Thorgerson Art Print
• 5 x Collectors' Cards featuring art and comments by Storm Thorgerson
• Replica of The Wall Tour Ticket
• Replica of The Wall Backstage Pass
• Scarf
• Prints/Cards of Mark Fisher's stage drawings
• 3 x white marbles with design of bricks
• 9 x Coasters (unique to this box) featuring early Storm Thorgerson design sketches
• 4-8 page credits booklet

• DISCS 1&2 - CDs 1&2
The Wall digitally remastered by James Guthrie, 2011

• DISCS 3&4 - CDs 3&4
The Wall album demos (previously unreleased)

• DISCS 5&6 - CDs 5&6
Is There Anybody Out There: The Wall Live (digitally remastered in 2011 by James Guthrie)

• DISC 7 - DVD, AUDIO VISUAL
Another Brick In The Wall pt2 promotional video - restored in 2011
Behind The Wall documentary
Gerald Scarfe Interview
Short filmed extract of Earls Court concert featuring animation

Selections:
Disc 1 CD Digitally Remastered:
1. In The Flesh?
2. The Thin Ice
3. Another Brick In The Wall Part 1
4. The Happiest Days of Our Lives
5. Another Brick In The Wall Part 2
6. Mother
7. Goodbye Blue Sky
8. Empty Spaces
9. Young Lust
10. One of My Turns
11. Don't Leave Me Now
12. Another Brick In The Wall Part 3
13. Goodbye Cruel World

Disc 2 Digitally Remastered:
1. Hey You
2. Is There Anybody Out There
3. Nobody Home
4. Vera
5. Bring The Boys Back Home
6. Comfortable Numb
7. The Show Must Go On
8. In The Flesh
9. Run Like Hell
10. Waiting For The Worms
11. Stop
12. The Trial
13. Outside The Wall

Disc 3 CD - The Wall album demos (previously unreleased)

TBC

Disc 4 CD - The Wall album demos (previously unreleased)

TBC

Disc 5 CD Is There Anybody Out There: The Wall Live (digitally remastered in 2011 by James Guthrie):
1. MC:Atmos (Live)
2. In The Flesh? (Live)
3. The Thin Ice (Live)
4. Another Brick In The Wall (Part 1) (Live)
5. The Happiest Days Of Our Lives (Live)
6. Another Brick In The Wall (Part 2) (Live)
7. Mother (Live)
8. Goodbye Blue Sky (Live)
9. Empty Spaces (Live)
10. What Shall We Do Now? (Live)
11. Young Lust (Live)
12. One Of My Turns (Live)
13. Don't Leave Me Now (Live)
14. Another Brick In The Wall (Part 3) (Live)
15. The Last Few Bricks (Live)
16. Goodbye Cruel World (Live)

Disc 6 CD Is There Anybody Out There: The Wall Live (digitally remastered in 2011 by James Guthrie):
1. Hey You (Live)
2. Is There Anybody Out There? (Live)
3. Nobody Home (Live)
4. Vera (Live)
5. Bring The Boys Back Home (Live)
6. Comfortably Numb (Live)
7. The Show Must Go On (Live)
8. MC:Atmos (Live)
9. In The Flesh (Live)
10. Run Like Hell (Live)
11. Waiting For The Worms (Live)
12. Stop (Live)
13. The Trial (Live)
14. Outside The Wall (Live)

Disc 7 DVD - Audio Visual:
1. Another Brick In The Wall pt2 promotional video - restored in 2011
2. Behind The Wall documentary
3. Gerald Scarfe Interview
4. Short filmed extract of Earls Court concert featuring animation

Pink Floyd "Empty Spaces" animation

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THE DOOBIE BROTHERS - Live at the Greek Theatre 1982 - DVD Release Date: June 28, 2011

2011-07-25T16:52:00.000-03:00

The Doobie Brothers - Live at the Greek Theatre 1982 (2011) (DVD9)

DVD9 Video: NTSC 720x480 (4:3) Audio: DTS Surround, DD 5.1, DD Stereo 7.72 GB (RAR 5% Rec.) Time: 1:37:26 + 26:10 CoversGenre: Pop/Rock, Boogie Rock, Blue-Eyed Soul Label: Eagle Rock Ent. Ltd. Catalog Number: EV303589.

Doobie Brothers:
Live at the Greek Theatre (2011).

Format: Color, Dolby, DTS Surround Sound, DVD, NTSC

Language: English
Region: Region 1 (U.S. and Canada only. Read more about DVD formats.)
Aspect Ratio: 1.33:1
Number of discs: 1
Rated: NR (Not Rated)
Studio: Eagle Rock Ent
DVD Release Date: June 28, 2011
ASIN: B0050JN8BE

Em 27 de Junho de 2011, Eagle Rock Entertainment lançamento "Live At The Greek Theatre 1982" pela Doobie Brothers. Este é um lançamento simultâneo em DVD e CD [No Cat: EREDV887 e EAGCD446 respectivamente]. "Live At The Greek Theatre 1982" apresenta todos os seus clássicos, incluindo: “Listen To The Music”, “Rockin’ Down The Highway”, “Long Train Runnin’”, “Black Water”, “Minute By Minute”, “What A Fool Believes”, “Takin’ It To the Streets”, “China Grove”e muitos mais.

Gravado no Teatro Grego em Berkeley, Califórnia, em 1982, este concerto foi a última data na "Farewell Tour". Foi uma noite emocionante e seria o último show por 5 anos. O conjunto contém todos os seus sucessos mais queridos e estavam unidos por membro fundador Tom Johnston para as duas últimas faixas, com ex-membros de John Hartman (também da formação original), Tiran Porter e Michael Hossack entrada em cena para o final de celebração de "Listen To The Music". A banda está em forma fantástica e subir para a ocasião magnífica, eles raramente podem ter entregue um melhor desempenho ao longo da sua ilustre carreira. Um álbum chamado "Farewell Tour" foi lançado pela Warner em 1983 mas este faixas gravadas destaque em vários concertos diferentes em todo o tour. Esta é a primeira vez que o áudio do seu concerto final efectivo tem estado disponível.
Em formato de CD, quatro faixas adicionais do show também têm sido restabelecido como faixas bônus. Sobre o formato DVD, o Bônus oferecer cinco faixas do show que foram cortadas do filme de 1982 original: “Little Darling (I Need You)”, “One Step Closer”, “Dependin’ On You”, “Real Love” and “No Stoppin’ Us Now” entrevistas mais com os membros da banda e manager.

TRACKLISTING – DVD

1) Listen To The Music 2) Sweet Maxine 3) Rockin’ Down The Highway 4) You Belong To Me 5) Take Me In Your Arms (Rock Me) 6) Long Train Runnin’ 7) Black Water Minute By Minute 9) Slat Key Soquel Rag 10) I Keep Forgettin’ 11) Out On The Streets 12) What A Fool Believes 13) Jesus Is Just Alright 14) Takin’ It To The Streets 15) China Grove 16) Listen To The Music

TRACKLISTING – CD
1) Listen To The Music 2) Sweet Maxine 3) Rockin’ Down The Highway 4) You Belong To Me 5) Take Me In Your Arms (Rock Me) 6) Long Train Runnin’ 7) Black Water Minute By Minute 9) Slat Key Soquel Rag 10) Out On The Streets 11) What A Fool Believes 12) Jesus Is Just Alright 13) Takin’ It To The Streets 14) China Grove 15) Listen To The Music
BONUS TRACKS: 16) Little Darling (I Need You) 17) One Step Closer 18) Dependin’ On You 19) Real Love
“Live At The Greek Theatre 1982” is, simply, classic Doobie Brothers at the peak of their powers -with guest appearances by several former members. Not to be missed!

Doobie Brothers - Listen To The Music (From "Live at the Greek Theatre 1982" DVD & CD)

The Doobie Brothers - Live at the Greek Theatre 1982 (2011) (DVD9) - 9 hours ago – The Doobie Brothers - Live at the Greek Theatre 1982 (2011) (DVD9) DVD9 Video: NTSC 720x480 (4:3)

Audio: DTS Surround, DD 5.1, ...http://avaxhome.ws/music/music_video/concerts/Doobie_Brothers_Live_Greek_Theatre_1982_2011_DVD9.html

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ALICE COOPER - Old School: 1964-1974 (Box Set) (4 CD, DVD, vinyl, 7in, 64 pg. book) [Box set, Limited Edition, Special Edition]Audio CD (June 28, 2011) Original Release

2011-07-21T17:50:00.000-03:00

Old School: 1964-1974 (Box Set) (4 CD, DVD, vinyl, 7in, 64 pg. book) [Box set, Limited Edition, Special Edition]
Alice Cooper

Audio CD (June 28, 2011) Original Release Date: 2011
Number of Discs: 4
Format: Box set, Limited Edition, Special Edition
Note on Boxed Sets: During shipping, discs in boxed sets occasionally become dislodged without damage. Please examine and play these discs. If you are not completely satisfied, we'll refund or replace your purchase.
Label: Bigger Picture ASIN: B004RIYV4W
Personnel
Alice Cooper - vocals

Glen Buxton - lead guitar
Michael Bruce - rhythm guitar, keyboards
Dennis Dunaway - bass guitar
Neal Smith - drums
Bob Ezrin - keyboards
Dick Wagner - lead guitar on "My Stars"
Rockin' Reggie Vincent - guitar, backing vocals

Alice Cooper

"Old School"
1964-1974
** THE ALICE COOPER BOX SET **
** LIMITED EDITION: INDIVIDUALLY NUMBERED **
2011 ROCK AND ROLL HALL OF FAME INDUCTEES
A one-of-a-kind collection including music, video, photos and artwork unavailable anywhere else. Shipping to arrive JUNE 20th, 2011

Featuring:
4xCDs: CRAMMED WITH TRUE ALICE COOPER TREASURES INCLUDING EXCLUSIVE DEMOS, REHEARSALS, RARITIES, LIVE PERFORMANCES, INTERVIEWS AND MORE

DVD: OVER 2 HOURS OF FOOTAGE INCLUDING NEW AND CANDID CONVERSATIONS
WITH THE BAND PLUS NEVER-BEFORE-SEEN ARCHIVAL CLIPS
12" LP: BOOTLEG VINYL OF THE LEGENDARY 1971 KILLER SHOW LIVE IN ST. LOUIS
7" SINGLE: REPLICA OF THE SUPER-RARE ORIGINAL VINYL BY THE NAZZ: (THE BAND THAT BECAME ALICE COOPER) FEATURING WONDER WHO'S LOVING HER NOW ? / LAY DOWN AND DIE, GOODBYE

HARDCOVER YEARBOOK: A UNIQUE LOOK BACK AT ALICE COOPER FROM ARIZONA TEENAGERS TO WORLD-DOMINATING ROCK STARS, WRITTEN BY LONN FRIEND, IN A DELUXE 60-PAGE BOOK WITH A HOST OF PREVIOUSLY UNRELEASED PHOTOS
SPECIAL EXTRAS: FULL REPRODUCTIONS OF ORIGINAL TICKET STUBS, TOUR PROGRAM AND SET LIST PLUS 5 ART PRINTS OF RARE POSTER DESIGNS AND ILLUSTRATIONS
5 Golden Tickets have been hidden in Old School box sets worldwide – find one to win a very special VIP concert experience including a meet-and-greet with Alice!

BONUS DOWNLOAD: Included with each Old School Box Set Pre-Order from AliceCooper.com (US/Canada only) - an IMMEDIATE DIGITAL DOWNLOAD of the Jagermeister Ice Cold 4D event in London, including: Billion Dollar Babies, Elected, Eighteen, Is It My Body, No More Mr. Nice Guy, School's Out, Under My Wheels. All tracks in hi-res MP3 format (320 kbps, no drm). ** Only available for orders from AliceCooper.com

Tracklistings

Treasures One
1. No Price Tag (Spiders)
2. Nobody Likes Me (Demo)
3. On a Train Trip (Sing Low Sweet Cheerio) (Demo)
4. Reflected (Demo)
5. Easy Action Version Two (Radio ad)
6. Mr and Misdemeanor (Chicago Underground)
7. Fields of Regret (Chicago Underground)
8. I'm Eighteen (Chicago Underground)
9. Love It To Death (Radio ad)
10. I'm Eighteen (Pre-production)
11. Be My Lover (Demo)
12. Killer (Demo)
13. Halo of Flies (Demo)
14. Tornado Warning (Desperado) (Demo)
15. Killer (Radio Ad)
16. Is It My Body (Live in Seattle, 1971)

Treasures Two
1. Akron Rubber Bowl Ad (Radio Ad)
2. School's Out (Mar Y Sol, Puerto Rico)
3. Kids Session (School's Out Kids Session)
4. Outtakes / Luney Tune (Pre-production)
5. Outtakes / My Stars (Pre- production)
6. School's Out (Demo)
7. Under My Wheels (Live at Madison Square Garden)
8. Teenage Lament '74 (Demo)
9. Never Been Sold Before (Demo)
10. Working Up a Sweat (Demo)
11. Muscle of Love (Pre-production)
12. Teenage Lament '74 (Pre-production)
13. Muscle of Love (Radio Ad)
14. Good To See You Alice Cooper (Radio Ad)
15. Muscle of Love (Rio)
16. Greatest Hits (Radio Ad)
In Their Own Words

Alice Cooper Spoken Word Disc Bootleg CD (Killer Live in St. Louis, 1971)
1. Intro
2. Be My Lover (Intro)
3. Be My Lover
4. You Drive Me Nervous
5. Yeah, Yeah, Yeah
6. I'm Eighteen
7. Halo of Flies
8. Is It My Body
9. Dead Babies
10. Killer
11. Long Way To Go
12. Under My Wheels 7'' Single (Nazz)
1. Wonder Who's Loving Her Now
2. Lay Down and Die, Goodbye

Bootleg Vinyl (Killer Live in St. Louis, 1971)
Side A
1. Intro
2. Be My lover (Intro)
3. Be My Lover
4. You Drive Me Nervous
5. Yeah, Yeah, Yeah
6. I'm Eighteen
7. Halo of Flies
Side B
1. Is It My Body
2. Dead Babies
3. Killer
4. Long Way To Go
*this is a PRE-ORDER for a product that is not yet available. Packages will ship to arrive on or around street date of June 20th, 2011

Old School '64-'74 Box Set - unpacking

Box Set: “Old School” 1964-1974

Alice Cooper Official Website - Old School Box Set · 12 inch square "school desk" box · 64 page "yearbook" ... Old School: 1964-1974 (Box Set) (4 CD, DVD, vinyl, 7in, 60 pg. book) ... THE ALICE COOPER BOX SET ** ** LIMITED EDITION: INDIVIDUALLY NUMBERED ** ...www.alicecooper.com/old-school