ROBBIE ROBERTSON - HOW TO BECOME CLAIRVOYANT(LTD COLLECTOR'S SET BOX) - 2011

How To Become Clairvoyant - Limited Edition Collector's Set [Box set]

Robbie Robertson

Audio CD (September 30, 2011)

Number of Discs: 6
Format: Box set
Label: 429 Records
ASIN: B0054N73EE

Limitado a 2.500. Cada pacote é numerado individualmente e assinado por Robbie Robertson.

Tampa de deslizamento personalizado segurando um livro de música e um livro de arte.
13 "x 13" LIVRO MUSIC contém:
How To Become Clairvoyant  CD [12 faixas]
CD bônus com 10 faixas adicionais [2 EXCLUSIVO novas faixas, seis versões songwriter e 2 outtakes]
3 180 gramas clara LPs de vinil contendo as 22 faixas do álbum e bônus CD
DVD contendo 3 arquivos multitrack (“When The Night Was Young” “He Don’t Live Here No More” and “This Is Where I Get Off”) do álbum How To Become Clairvoyant .

13 "x 13" BOOK ART contém:

Mais de 50 páginas de arte, fotos e notas do álbum com contribuições pelo artista Richard Prince, Anton Corbijn fotógrafo, Ricky Jay mágico, Sante D'Orazio, Lambray Maureen e designer / fotógrafo David Jordan Williams.

Eight 4.25″ x 6.25″ tarot cards exclusively designed for this package.

Set of Five 12″ x 12″ lithographs – each set individually numbered.

[3 exclusive images by Richard Prince, 1 by Anton Corbijn and the 2011 Robbie Robertson CommemorativeCanadian Stamp - photo by David Jordan Williams] Includes premium digital version of How To Become Clairvoyant.

Robbie Robertson - How To Become Clairvoyant > The Collection from David Jordan Williams on Vimeo.  informaçoes: http://www.robbie-robertson.com/home-index/

Robbie Robertson
Robbie Robertson performing on stage at the Crossroads Guitar Festival in 2007

Birth name Jaime Royal Robertson
Born July 5, 1943 (1943-07-05) (age 68)
Toronto, Ontario, Canada
Origin Toronto, Ontario, Canada
Genres Rock, country rock, rhythm and blues
Occupations Musician, songwriter, producer, creative executive, actor
Instruments Guitar, vocals, piano, bass, harmonica, autoharp, melodica
Years active 1960–present
Labels Capitol, Geffen, Warner, 429
Associated acts The Band, Ronnie Hawkins & The Hawks, Bob Dylan, John Hammond Jr.
Website robbie-robertson.com

 Robbie Robertson, (nascido em Jaime Real Robertson, 05 de julho de 1943) [1] OC; é um canadense cantor e compositor, guitarrista e. Ele é mais conhecido por sua participação como o guitarrista e principal compositor The Band .  Ele ficou em 59 na lista da revista Rolling Stone dos 100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos.  The Band foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame  e do Music Hall of Fame do Canadá.  como compositor Robertson é responsável por clássicos como "The Weight", "The Night They Drove Old Dixie Down", "Up On Cripple Creek", "Broken Arrow" and "Somewhere Down the Crazy River", and has been inducted into the Canadian Songwriters Hall of Fame.
Robertson nasceu em Toronto, Ontario, Canada , filho de pai judeu e mãe Mohawk. Ele teve sua primeira exposição à música no Six Nations of the Grand River First Nation, Em primeiro lugar, onde ele passava os verões com a família de sua mãe.

Em 1958, Robertson estava se apresentando em vários grupos ao redor de Toronto, incluindo Little Caesar e os Cônsules, Robbie e os Robots, Thumper e e Trambones. Em 1959 ele conheceu o cantor Ronnie Hawkins, que liderou uma banda chamada The Hawks. Em 1960, Hawkins gravou duas primeiras canções Robertson, "Hey Boba Lu" e "Someone Like You" em seu LP Mr. Dynamo. Robertson, em seguida, assumiu a guitarra com The Hawks e excursionou com freqüência, antes de se separarem de Hawkins em 1963.
Depois de Robertson deixou Ronnie Hawkins com Levon Helm, Richard Manuel, Rick Danko, Garth Hudson e, o quinteto estilo próprios Levon and the Hawks , mas, depois de ter rejeitado tais tongue-in-cheek nomes como The honkies e os crackers, como bem como a Canadian Squires, um nome a gravadora chamou-os e que eles imediatamente odiado, eles finalmente se chamavam The Band.

Bob Dylan contratado The Hawks para sua turnê, famosa polêmica de 1966, sua primeira exposição ampla como  rock and roll eletrificada e performer rolo ao invés de seu som popular anterior acústico. Robertson som de guitarra distinto era uma parte importante da música; Dylan famosa elogiou-o como "o gênio da guitarra só matemática que eu já correr para que não ofenda o meu nervosismo intestinal com o som da sua retaguarda." Robertson aparece como um dos guitarristas on Blonde Dylan do álbum de 1966, Blonde.
De seus primeiros álbuns, Music from Big Pink (1968) e The Band (1969), The Band foi elogiado como um dos mais proeminentes grupos do rock. A revista Rolling Stone elogiou a The Band e deu a sua cobertura extensa de música. Robertson cantou apenas algumas músicas com a banda, mas foi o compositor principal do grupo, e foi nos últimos anos da banda, muitas vezes visto como o facto de bandleader.
Em 1976, a banda começou a partir-se devido ao estresse de 16 anos de turnês. No filme de Martin Scorsese The Last Waltz (1978) a banda fez seu último show com a ajuda de seus amigos e influências, Ronnie Hawkins, Muddy Waters, Dr. John, Bob Dylan, Eric Clapton, Van Morrison, Neil Diamond, Joni Mitchell , Neil Young, Emmylou Harris, Ron Wood, e Ringo Starr.
INF: http://en.wikipedia.org/wiki/Robbie_Robertson

Robbie Robertson interview and performance on the View. 4/6/2011

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JIMMY PAGE - DEATH WISH II - 1000 VINYLS REASED AVAILABLE DCE 1 -

MAIS INFORMAÇOES : http://www.jimmypage.com/

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BACHMAN AND TURNER - LIVE AT ROSELAND BALLROOM Filmado em 16 de novembro de 2010

Bachman and Turner - Live at Roseland Ballroom, NYC (2010)


DVD-9
NTSC ISO Widescreen 16:9 (720x480)
MPEG-2, 7 Mbps 94 min All Regions
5.6 GB ScansEnglish Color
Dolby Digital 2.0, 448 kBps Dolby Digital 5.1, 448 kBps RAR 3 %  Genre: Rock

Depois que a banda entrou em um hiato em 2005, Randy Bachman e Fred Turner reuniram em 2010 para uma turnê e colaboração em novas músicas.

Filmado em 16 de novembro de 2010 no Roseland Ballroom, NYC. Imagem intocada, 2.0 e 5.1 de áudio. Aproveite esta grande banda canadense.

Após muitos anos de demanda dos fãs, Randy Bachman e Fred Turner e dois gigantes do rock n 'roll estão finalmente se reunindo pela primeira vez em mais de 20 anos. Os músicos no coração da lendária banda Bachman-Turner Overdrive está pronto para gravar e excursionar novamente como uma nova máquina de rock, full-throttle: Bachman & Turner.

A dupla e sua banda top-notch lançaram seu primeiro single novo em duas décadas, "Rollin 'Along", que está atualmente disponível para streaming em seu site e bachmanandturner.com à venda no iTunes. A pista oferece aos fãs um vislumbre muito aguardado álbum em Bachman & Turner da marca auto-intitulado, novo momento com lançamento previsto para 07 de setembro em E1 Music (Canadá), e Música RBE / Fontana (EUA). Album Bachman & Turner estúdio próximo será abastecido com todas as faixas originais nova escrita pela dupla, além de "Rollin 'Along", hinos do álbum incluem "Rock and Roll Is the Only Way Out" and "Slave To the Rhythm," , que têm um som que se encaixa perfeitamente ao lado dos clássicos Bachman-Turner Overdrive "Takin' Care of Business" and "You Ain't Seen Nothin' Yet." "Estou emocionado por estar trabalhando em novas músicas com o Fred, e eu sinto uma sensação de excitação e antecipação", diz Randy Bachman. "Eu sinto que estou fechando o círculo, com uma plenitude que nunca eu nunca pensei que eu iria sentir de novo."

Em meados dos anos 70, Randy Bachman obteve seu primeiro sucesso colossal com Winnipeg banda de rock The Guess Who, quando o seu hit "American Woman" marcou o 1 º lugar nas paradas da Billboard, uma primeira vez para qualquer ato do Canadá. Ele subiu ainda mais com Fred Turner em Bachman-Turner Overdrive, que se tornou um fenômeno musical com o sucesso mundial extraordinário. No auge de sua carreira, a marca distintiva da banda de despojado colarinho azul, carne de rock 'n' batata headlined algumas das maiores arenas do mundo-da Madison em Nova York Square Garden e Londres, Hammersmith Odeon, para o Congresso de Hamburgo Centrum eo Centret Falkoner em Copenhague.

Ao longo de uma corrida de quatro anos, Bachman-Turner Overdrive vendeu mais de 30 milhões de discos, ganhando um de platina 120 cambaleante, discos de ouro e prata, e cavocando sucessos em mais de 20 países. A banda chegou a # 1 na parada da Billboard de singles ("You Ain't Seen Nothing Yet") e álbum gráfico (Not Fragile), bem como marcar mais um punhado de sucessos, incluindo "Taking Care of Business," "Hey You," "My Wheels Won't Turn" and "Looking Out for #1." Quando as duas estrelas seguiram caminhos separados em 1977, Randy Bachman continuou a perseguir seu amor inabalável pela música como artista solo, bem como fazendo parte da Guess muito comemorado Quem reencontro, então Bachman-Cummings, e, posteriormente, estabelecendo-se como um artista de jazz e apresentador do programa de rádio CBC / Sirius, "Vinyl Tap". Enquanto isso, Fred Turner continuou com os outros membros do Bachman-Turner Overdrive, antes de se aposentar da música no final dos anos 90 para saciar sua paixão por carros.
Mas os dois tinham sentimentos persistente, que persistiu por mais de uma década, que eles não foram feitos ainda. Em seguida, no ano passado, Bachman estava trabalhando em um álbum solo, para o qual ele pretendia convidar vocalistas diferentes. Ele primeiro perguntou Turner para cantar em uma faixa chamada "Rock 'n' Roll is the Only Way Out." "It was perfect for his gritty, refrigerator-sized voice,", explica Bachman. "Acabou tão incrível, que eu perguntei se ele queria cantar em um pouco mais. Ele me enviou alguns de seus material original, e de que ele se transformou em um projeto de Bachman & Turner."
Com os dois cantores partilha os vocais, o álbum apresenta fumar mid-tempo hinos como "Roll Rock 'N' é o único caminho para fora" e "Rollin 'Along", bem como o riff funky de "Moonlight Rider" e um shuffle de blues de queima lenta, "Waiting Game". Além disso, faixas como "Slave to the Rhythm" oferecer uma fusão gratificante de acordes com refrões catchy, para não mencionar os vocais distintos growling familiar aos fãs dos clássicos Bachman-Turner Overdrive, como "Let it Ride" and "Roll on Down the Highway." Bachman & Turner logo pegar a estrada juntos, realizando os seus vasto catálogo de sucessos e visualizar uma seleção das músicas novas do próximo álbum. Afinal, as músicas acabaram por ser todos os últimos Fred Turner necessários para sair da aposentadoria. "Se eu tiver a chance de sair e tocar coisas novas e crescer, então eu vou ser realmente oferecer algo que as pessoas", explica Fred Turner. "É tudo sobre a música, o processo criativo, a colaboração eo trabalho em equipe de dois velhos amigos e parceiros."

Bachman & Turner estreia mundial ocorreu em junho de 2010 no Rock Festival na Suécia ao lado de alguns de seus contemporâneos, incluindo Aerosmith, Guns N 'Roses e Billy Idol. A banda está atualmente fazendo shows selecionar nos EUA, Reino Unido e Canadá, e eles são apoiados por músicos jornaleiros Brent Howard, Marc LaFrance e Mick Dalla-Vee, que se vêm realizando em conjunto por mais de 20 anos.
Reunidos, Bachman & Turner estão oferecendo suas legiões de fãs algo novo, e cuidar de alguns negócios ""unfinished".

Tracklist:


01. Let it Ride

02. Rock is My Life

03. Not Fragile

04. Hey You

05. Hold Back the Water

06. Waiting Game

07. Moonlight Rider

08. Lookin' Out For #1

09. Stayed Awake All Night

10. American Woman

11. Four Wheel Drive

12. Slave to the Rhythm

13. Blue Collar

14. That's What It Is

15. Sledgehammer

16. Rollin' Along

17. You Ain't Seen Nothin' Yet

18. Shakin' All Over (feat. Paul Shaffer)

19. Roll on Down the Highway (feat. Paul Shaffer)

20. Takin' Care of Business (feat. Paul Shaffer)

http://avaxhome.ws/music/rock/bachman_and_turner_live_at_roseland_ballroom.html

Live 2011 - from the DVD "Live at the Roseland Ballroom, NYC"

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FOREIGNER - LIVE IN CHICAGO 2011. - Feels Like The First Time (2011).

Foreigner - Feels Like The First Time (2011)

DVD5
NTSC 16:9 (720x480) VBR ~ 6115.46 kbps avg
English (Dolby AC3, 2 ch), (Dolby AC3, 6 ch)
01:18:36 4.1 Gb
Genre: Rock
5% data recovery added
Links are interchangable
cover -> 6 Mb

http://avaxhome.ws/music/music_video/concerts/Foreigner_Feels_Like_The_First_Time_2011.html

O DVD apresenta 80 minutos maiores sucessos da banda em alta definição pura de seu recente concerto em Chicago, o Chicago-área histórica Arcada Theatre. Ele também possui cenas de bastidores e bônus de versões acústicas de alguns dos sucessos clássicos da banda. Filmado em março de 2011, o show está incluído no DVD da coleção mais recente Foreigner, "Feels Like a Primeira Vez", que sai 13 de setembro e está disponível exclusivamente em Walmart. O concerto foi ar na PBS em agosto como parte the Public Television Rocks! series

Line-up:


Mick Jones - Guitars, Vocals
Kelly Hansen - Lead Vocals
Jeff Pilson - Bass, Vocals
Tom Gimbel - Guitar, Keyboards, Sax
Michael Bluestein - Keyboards
Mark Schulman - Drums, Percussion


Tracklist
01. Double Vision
02. Head Games
03. Cold As Ice
04. Waiting For A Girl Like You
05. When It Comes To Love
06. Blue Morning, Blue Day
07. Dirty White Boy
08. Starrider
09. Feels Like The First Time
10. Urgent
11. I Want To Know What Love Is
12. Hot Blooded
13. Juke Box Hero
Bonus features
Songs from Foreigner's first televized performance:
- Double Vision
- In Pieces
Interwiews with the band
Behind the scenes

A Foreigner classic. A killer performance, taken from LIVE IN CHICAGO the DVD included in ACOUSTIQUE (& MORE), out on earMUSIC in September 2011.ACOUSTIQUE - 2CD+DVD - the definitive Foreigner anthology. 100% unreleased material.

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JEFF GOLUB - Genres Jazz, Rock, Blues Musician, Songwriter - Years active 1980 - present

JEFF GOLUB


Born 15 April 1955(1955-04-15)
Genres Jazz, Rock, Blues
Occupations Musician, Songwriter
Instruments Guitar
Years active 1980 - present
Labels Atlantic Records
GRP Records
Associated acts Rod Stewart, Billy Squier
Website Jeff Golub's website http://www.jeffgolub.com/


Jeff Golub é um guitarrista de jazz contemporâneo, com 11 álbuns solo e 3 CD como líder da banda instrumental "Avenue Blue". Antes de se tornar um instrumentista, Golub trabalhou como sideman para um número de rocha muito bem sucedido e artistas pop.
Ele é indiscutivelmente a melhor conhecido por seu trabalho com Rod Stewart, a quem ele tocou com a partir de 1988 até 1995 a realização em 4 álbuns e cinco turnês mundiais, assim como a gravação do DVD ao vivo "One Night Only" ao vivo no Royal Albert Hall.

Nascido em Copley, Ohio, fora de Akron, Jeff começou a jogar emulando 60 de blues rock guitarristas Eric Clapton, Jeff Beck, Jimi Hendrix, etc .. Em seguida, acompanhando os artistas que esses músicos citados como sua inspiração, ele mergulhou mais fundo para o blues ouvindo Muddy Waters, Buddy Guy, e alguém chamado King - BB, Albert e Freddie.
Golub estava em sua adolescência, quando ele ouviu pela primeira vez um Wes Montgomery registro. Neste momento colocou-o em um curso totalmente novo que o levou a estudar na Berklee College of Music em Boston. Enquanto que em Boston, ele tocava na banda de James Montgomery. De Boston Jeff mudou-se para New York em 1980 onde seu primeiro show principal foi com o roqueiro Billy Squier. Jeff apareceu em 7 álbuns e 3 turnês mundiais com Billy. Ele lançou seu primeiro solo de gravação, "Words Unspoken" para registros de Gaia em 1988, mas realmente abraçou seu papel como líder da banda e instrumentista com o lançamento de "Avenue Blue" em 1994 para a Mesa Bluemoon / Atlantic Records.
Golub era um membro da Dave Koz & The Kozmos, a banda da casa da mostra Emeril Lagasse.

The Jeff Golub Band - The Three Kings (2011)


EAC Rip FLAC (image+.cue+log)
Duration: 51:50
Label: E One (#) EOM-CD-2135 covers 362 Mb
Genre : Blues
http://avaxhome.ws/music/blues/threkns_21.html




From Jeff new album "Three Kings". Jeff Golub - guitar, Henry Butler - piano, Andy Hess - bass & Josh Dion - drums, vocals.

Em seu primeiro álbum de Música eOne, Blues For You, Jeff Golub começou uma transição de carreira impressionante de um ícone do jazz contemporâneo, suave, de volta às suas raízes como um guitarrista de blues-rock de tremendo poder e autoridade. Essa transição foi concluída com a criação de Jeff s de The Band Jeff Golub, com a lenda viva do New Orleans piano, Henry Butler, atualmente um artista caracterizado na série da HBO Treme.  The Three Kings desta nova coleção são BB, Albert e Freddie: pilares do blues moderno revival da década de 1960, e pedras de toque pessoal para Jeff Golub enquanto ele mergulha mais profundamente na fonte ilimitada desta música. Algumas das músicas mais conhecidas por estes três gigantes são dadas fresco, com interpretações modernas, juntamente com melodias inspiradas original. Além do instrumental deslumbrar, o álbum é repleto de vocais apaixonada por Henry Butler eo baterista Josh Dion. E para adicionar tempero final e chiar, confira os aparições pelo colega Jeff s guitarra mestres Robben Ford e Sonny Landreth.
O álbum termina com uma versão pungente e assombrando instrumental de maior sucesso BB King s, The Thrill Is Gone, em que Golub e Butler trazer novas dimensões e os detalhes do clássico dos clássicos. Tudo em todos, Três Reis promete ser um dos mais ouviu-a e falou-sobre lançamentos de blues de 2011.
~ amazon.com

Tracklist


01. Let The Good Times Roll (3:00)


02. Born Under A Bad Sign (4:46)


03. In Plain Sight (3:38)


04. Help The Poor (5:42)


05. Side Tracked (4:24)


06. Oh Pretty Woman (4:10)


07. Everyday I Have The Blues (2:36)


08. Have You Ever Loved A Woman (3:44)


09. I'm Tore Down (3:17)


10. Freddie's Midnight Dream (4:22)


11. Stumblin' Home (2:56)


12. Three Kings (4:40)


13. The Thrill Is Gone (4:29)

http://youtu.be/Dkj8LXNmLKI

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THE ILLUSION(U.S.A) - rock psicodélico 60's, de Long Island, Nova York.from 1965-1972

THE ILLUSION(U.S.A)

Members

John Vinci - vocals

Richie Cerniglia - guitar

Mike Maniscalco - keyboards

Chuck Adler - Scott Morgan - bass

Mike Ricciardella - drums

The Official illusion Website: http://distortedrock.tripod.com/index.html

The Illusion é uma banda de rock psicodélico de Long Island, Nova York. Eles lançaram três álbuns completos em os E.U., o primeiro dos quais foi também emitido no Reino Unido. O grupo teve um hit menor na os E.U. em 1969 com "Did You See Her Eyes", que alcançou a posição # 32. Seu primeiro álbum alcançou a 69 e ficou 27 semanas nas paradas de álbuns da Billboard. Desde então, o seu material de vinil tornou-se altamente procurados pelos colecionadores de psicodelia dos anos 1960. Até tempos relativamente recentes, nenhum de seus discos estavam disponíveis em CD. A partir de 2008, os seus álbuns de primeiro e segundo, The Illusion and Together (As a Way of Life) estão disponíveis em formato CD, como  If It's So".

The Illusion, uma das maiores bandas de Long Island, que durou de 1965-1972.Alguns dizem que foram os grandes anos do rock & roll. The Illusion de sempre ser lembrado por suas harmonias incríveis, loucos luz mostra, em bruto energia, a mente intensa expansão efeitos sonoros, e grande musicalidade. Mas o que estava acontecendo antes the illusion?
John Vinci (vocal) foi em doo wop, durante o início dos anos 60. "Durante naquela época (anos 60's) Johnny tinha que olhar greecer ", disse Lance Folger (the illusion roadie). "Costumávamos chamar Johnny a bengala", diz Chuck. "Ele estava prestes 6 ft & muito fina "." Johnny sempre foi muito criativo (diz Lance) e tinha um monte de idéias que ele incorperate para o show ". criatividade Isto tornaria the illusion diferente de todas as outras bandas de Nova York.
Mike Maniscalco era o membro mais versáteis the illusion. Mike sempre gostei de música ", ele poderia pegar alguma coisa e tocar", disse Lance.
Rich Cerniglia (guitarra) começou a tocar guitarra quando tinha cerca de 10. Na época ele tinha 15 anos ele foi fazer backup dos gostos das Shirelles, The Ronettes, Gladys Knight, The Temptations, e muitos outros. Chuck Alder (baixo) tocava violão de 12 anos, quando tinha cerca de 15 anospassou para o baixo. Alguns dos grupos Chuck foi durante os anos 60 foram:  The Uncalled Four, The Arrivals, The Dell Sonics (onde conheceu Mike Maniscalco), & The Creations (onde conheceu Mike Ricciardella).  Mike Ricciardella baterista desde antes que ele pudesse se lembrar, em cerca de 16 anos, competiu em New York State drum competition e venceu (ele era oficialmente o melhor baterista em Nova York). Mike encontraria mais tarde Chuck Alder em "The Creations". Como é que the illusion de conseguir "TOGETHER"?  Após as criações desmoronou, Mike Ricciardella se juntou a uma banda chamada "The 5 illusions"  eles eram muito "56" sounding. "Eu me lembro da primeira noite Mike passou a tocar com eles (The 5 illusions) ", disse Lance." Foi em um clube em West Hempstead em um porão pequeno
quarto, o lugar era como um mixer faculdade pouco, eles tocam muito bem, que  tinha que por volta de 1965 "." A formação original era Johnny Vinci, Steve Burg,  Howie Blume (Howie mais tarde se tornou o baixista da rede sob o nome  de Howard Davidson), Frank Carrillo, & Mike Ricciardella "." Depois de um tempo,  Frank & Steve estava deixando a banda, e Howie aderiram ao serviço, que é quando  trouxeram Mike Maniscalco, Alder Chuck, Cerniglia & Rich ".  O nome da banda passou por algumas mudanças, primeiro ... As 5 The Illusion, então a ilusão de 5, em seguida, as ilusões, então a ilusão. O primeiro lançamento foi uma ilusão único tittled: "My Party", que foi  apoiados com: "É groovey tempo". Ambas as faixas foram escritas e produzidas por Mitch  Ryder, o único, infelizmente, foi mal sucedido. Tempo passaria antes da banda iria gravar seu primeiro álbum. Em 1967 a banda fez seu primeiro nacional excursão com Mitch Ryder, a turnê começou em 5 de março, e terminou algum tempo em Novembro. Mais tarde, The Illusion começou a gravar seu primeiro álbum, que foi  produzido por Jeff Barry.  O álbum foi muito bem, e que a banda tinha um sucesso com: "Você vê-la olhos? "Qual foi a 1 em algumas áreas de Nova York & # 22 no país.  Embora o álbum não chegou ao ouro, ele se saiu tão bem que a Paramount  (em vez da publicidade do registro) queria um outro registro da banda. O novo álbum da banda foi levado em três dias, no entanto, ele não teve a  sucesso de seu primeiro LP.  O The Illusion sempre colocada em um incrível show ao vivo! Eles estavam à frente do  seu tempo de muitas maneiras. A banda undoubtably se divertiram no estúdio  gravação de seu primeiro álbum, mas algo estava faltando nas gravações. Aquele  HARD ROCK atitude que a banda estava no palco não estava lá.
 

Discography:

The Illusion (Steed Records, 1969) U.S. #69[5]



Together (As a Way of Life) (Steed, 1969)


If It's So (Steed, 1970)


The Lost Live Tapes (ChuckAlder.com, 2010)



http://phrockblog11.blogspot.com/2011/08/illusion-if-its-so-70-us-psych-wave.html

the illusion: man 1970

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JOHN LENNON - box of: SIGNATURE BOX(11CD COLLECTION) - Audio CD (October 5, 2010)

Lennon - Signature Box [Box set]

John Lennon

Audio CD (October 5, 2010)

Original Release Date: 2010
Number of Discs: 11
Format: Box set
 Label: Capitol
ASIN: B003TVMIDO

O John Lennon Signature Box é uma caixa de 11 discos remasterizados conjunto de álbuns de John Lennon e novas coleções, lançado em CD e formato digital, como parte do "Some Truth Me dê" coleção. Os álbuns lançados no conjunto de caixa são remasters digitais das gravações originais e mistura, feito pela viúva de John, Yoko Ono e da mesma equipe de engenheiros da Abbey Road Studios que trabalhou no 2009 remasters por The Beatles, em Londres e Studios Avatar, New york. O conjunto também inclui demos em casa e album não-singles.

Album listing

Disc 1: John Lennon/Plastic Ono Band (1970)

Disc 2: Imagine (1971)
Disc 3 & 4: Some Time in New York City (1972)
Disc 5: Mind Games (1973)
Disc 6: Walls and Bridges (1974)
Disc 7: Rock ‘n’ Roll (1975)
Disc 8: Double Fantasy (1980)
Disc 9: Milk and Honey (1984)


Additional content

 Disc 10: Singles

"Power to the People" - 3:25
"Happy Xmas (War Is Over)" - 3:34
"Instant Karma! (We All Shine On)" - 3:21
"Cold Turkey" - 5:03
"Move Over Ms. L" - 2:58
"Give Peace a Chance" - 4:55

 Disc 11: Home Tapes

"Mother" - 4:25
"Love" - 2:39
"God" - 4:35
"I Found Out" - 4:34
"Nobody Told Me" - 3:13
"Honey Don't" - 1:40
"One of the Boys" - 2:39
"India, India" - 3:07
"Serve Yourself" - 5:21
"Isolation" - 3:07
"Remember" - 5:29
"Beautiful Boy (Darling Boy)" - 4:11
"I Don't Want to Be a Soldier" - 3:26

John Lennon - Lennon-Signature Box - 11CD-BOX 2010 (download ...
28 Jun 2011 ... The John Lennon Signature Box is a deluxe 11CD and digital collection of the eight remastered albums, a disc of rare and previously ...www.thepiratebay.org/.../John_Lennon_-_Lennon-Signature_Box_-_11CD-BOX_2010 -
John Lennon - Signature Box Set (11CD) (2010) [MIX] - Taringa!

10 Oct 2010 ... John Lennon - Signature Box Set (11CD) (2010) INFO: Artist: John Lennon Album: Signature Box Set Audio CD (October 5, 2010) ...
www.new.taringa.net/.../John-Lennon---Signature-Box-Set-_11CD_-_2010_-_MIX_.html -

John lennon signature box 11 cd s - free download - (6 files)

Results 1 - 6 of 6 ... john lennon signature box 11 cd s download on FilesTube.com search engine -
Wonder By Ivanchito79,Mari By Ivanchito79,Nela By Ivanchito79, ...
www.filestube.com/j/john+lennon+signature+box+11+cd+s

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HARD STUFF - English hard rock (possivelmente um predecessor de heavy metal).

HARD STUFF


Personnel:
John (Du) Cann - Guitars
John Gustafson - Bass
Paul Hammond - Drums
Hard Stuff era uma English hard rock  (possivelmente um predecessor de heavy metal), grupo que incluía John Du Cann e Paul Hammond ex-Atomic Rooster. Também no line-up foram vocalista Harry Shaw, ex- Curiosity Shoppe and latterly Export,ultimamente, e John Gustafson, ex-Quatermass.
Du Cann e Hammond tinha deixado Atomic Rooster devido a desentendimentos com Vincent guindaste sobre o cada vez mais bluesy direção, soulful, ele queria levar a banda dentro Conseqüentemente, em comparação com Atomic Rooster de tendências mais progressistas, material rígido foram baseados mais fortemente na guitarra agressiva.
Originalmente, Du Cann, Hammond e Shaw tinha formado uma banda, intitulado provisoriamente Daemon, com a intenção de, eventualmente, turnês e gravações sob o nome Atomic Rooster.. Gustafson foi convidado a se juntar a eles nessa base, mas depois de descobrir que Grua manteve os direitos sobre o nome de Atomic Rooster, o quarteto decidiu continuar de qualquer maneira, mas sob o nome em vez de Bullet.
Como Bullet, a banda lançou um single, "Hobo", o primeiro na etiqueta Deep Purple Records Purple. Seguinte ao lançamento, no entanto, eles foram estimulados a mudar seu nome mais uma vez, desta vez para Hard Stuff, devido a uma ameaça legal de uma banda dos EUA também chamado Bullet.
Coisas difíceis excursionou intensamente em toda a Europa, particularmente na Alemanha e na Itália, muitas vezes como suporte para Deep Purple e Uriah Heep. Sua carreira foi interrompida por um acidente de carro em que Du Cann e Hammond ficaram gravemente feridas. Embora o lançamento de um segundo álbum seguiu em frente, a banda estava prestes a desistir.
O primeiro álbum Hard Stuff,  caracterizado Shaw, mas ele tinha deixado a banda na época de seu lançamento e foi sem créditos.

Muitas vezes considerado como um dos protegidos do Deep Purple, esta pesada, mas power trio melódico no início dos anos 70 tinha uma reputação credível de um durão, sem compromissos, agir heavy-rock na veia Purple, ao longo da sua curta carreira. Eles lançaram dois álbuns nos Registros famosa Purple, de fato, próprio selo Deep Purple, que também foi responsável pelo lançamento de carreiras de luminares como Tucky Buzzard, Zephyr, Cobham Billy, e muito mais. Paul Hammond tinha tocado anteriormente com Atomic Rooster, como fez John Du Cann (também ex-Andromeda, Daemon); John Gustafson veio Quatermass, e gravar um disco solo, "Grease Goose", em 1975 -.

Após a morte de Hard Stuff's.  Du Cann brevemente se juntou Thin Lizzy, na primeira metade da década de 1970, antes de cortar o seu disco solo próprio para a Arista, em 1977, juntamente com membros do Status Quo, intitulado "Nothing Better" (também binned - até 1992, quando foi reeditado pela Repertório - REP4205-WY).
John Gustafson também tocou com Baltik, Roxy Music, Ian Gillan Band, Mick Farren, Axispoint, Kevin Ayers, Shawn Phillips e muitos outros!

Bullet/Hard Stuff discography (all on Purple Records):

"Hobo" / "Sinister Minister" (as Bullet, 1971)

"Jay Time" / "The Orchestrator" (1972)


Bulletproof (1972)
"Inside Your Life" / "How Do You do It?" (1972) -
Bolex Dementia (1973)


  Albums:

Bulletproof (Purple TPSA 7505) 1972---CD: LINE LICD 9.00381 O; also on Red Fox
Bolex Dementia (Purple TPSA 7507) 1973---CD: LINE LICD 9.00385 O; also on Red Fox, Won Sin
Singles:
Jay Time/The Orchestrator (Purple PUR103) 1972

Inside Your Life/How Do You Do It? (Purple PUR116) 1972

Hard Stuff - Bulletproof (1972) [Japanese Reissue '2008]

EAC-FLAC with CUE & LOG - 308 MB
Full Scans MP3 CBR 320 Kbps - 111 MB Hard Rock TT - 47:39 mins Label: Air Mail Archive, Japan
Cat. # AIRAC-1509

Hard Stuff - Bolex Dementia (1973) [Japanese Reissue '2008]

EAC-FLAC with CUE & LOG - 257 MB
Full Scans MP3 CBR 320 Kbps - 94 MB Hard Rock
TT - 40:43 mins Label: Air Mail Archive, Japan
Cat. # AIRAC-1510

http://avaxhome.ws/music/rock/hard_rock/hard_stuff__2x_japanCD.html

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U2 - COMING SOON - ACHTUNG BABY/SUPER DELUXE EDT AND UBER DELUXE EDT - Audio CD (November 1, 2011)

U2
Achtung Baby / Super Deluxe Edition and Uber Deluxe Edition / Coming Soon


Audio CD (November 1, 2011)

Number of Discs: 10
Format: Limited Edition, Box set
Label: Island Records
ASIN: B005FVA63A

Studio album by U2

Released 19 November 1991 (1991-11-19)
Recorded October 1990 – September 1991 in Germany and Ireland
Hansa Ton Studios (Berlin) STS (Dublin) Elsinore (Dalkey)[nb 1] Windmill Lane Studios (Dublin) Genre Rock Length 55:27 Label Island Producer Daniel Lanois, Brian Eno


''Achtung Baby é o sétimo álbum de estúdio da banda de rock irlandesa U2. Foi produzido por Daniel Lanois e Brian Eno, e foi lançado em 19 de novembro de 1991, pela Island Records. Picado pela crítica de seus lançamentos do álbum Rattle and Hum, de 1988, a banda mudou sua direção musical incorporando influências de rock alternativo, música industrial e dance music em seu som. Tematicamente, obscuro, mais introspectivo, e às vezes mais irreverente do que em trabalhos anteriores da banda. Achtung Baby e a subsequente intensivo jogo de multimídia de Zoo TV Tour foram fundamentais para a reinvenção do grupo em 1990, que substituiu sua imagem pública de seriedade em um tom mais leve e um auto-depreciativo.

Buscando inspiração na véspera da reunificação alemã, o U2 começou a gravar Achtung Baby em Berlim no Hansa Studios em outubro de 1990. As sessões foram cheios de conflitos, como a banda argumentou sobre a sua direção musical e na qualidade de seu material. Depois de semanas de tensão e progresso lento, o grupo fez um grande avanço com a redação improvisada de "One". Eles voltaram para Dublin em 1991, onde a moral melhorou e a maioria das canções foram concluídas. Para confundir as expectativas do público da banda e de suas músicas, a banda escolheu o faceta do título colorido e manga de multi-imagens.
Achtung Baby é um dos mais bem sucedidos discos do U2. Ele ganhou críticas positivas e estreou na posição de número #1 no Billboard 200 dos Estados Unidos, enquanto que também no topo das paradas de muitos outros países. Isso gerou cinco singles, incluindo "One", "Mysterious Ways" e "The Fly". O álbum vendeu 18 milhões de cópias pelo mundo e ganhou um Grammy Award em 1993 por "Melhor performance de rock por um duo ou grupo com vocais". Um dos discos mais aclamados da década de 90, Achtung Baby é regularmente apresentado na lista dos maiores álbuns de todos os tempo.''

Achtung Baby - Wikipedia, the free encyclopedia Achtung Baby is the seventh studio album by rock band U2. It was produced by ...en.wikipedia.org/wiki/Achtung_Baby
http://en.wikipedia.org/wiki/Achtung_Baby


Reedição de aniversário para o álbum que redefiniu U2

U2 estão se preparando para lançar suas edições mais pródigo de luxo até à data, em 31 de outubro deste ano, para marcar o 20 º aniversário de seu álbum seminal Achtung Baby.
O álbum será relançado em cinco formatos e conteúdos irão incluir materiais inéditos, imagens de vídeo ao vivo e documentário, remixes, b-sides e até mesmo um álbum cheio de demo e as primeiras versões da lista de musicas final de 1991.
Detalhes listagem completa pista ainda não foram lançado oficialmente ainda, mas aqui está uma visão geral do que esperar a partir de vários formatos física mais uma lista de faixas provisórias para o Uber Deluxe Edition para lhe dar uma idéia do que esperar.

Formats
Standard 1CD Edition
The standard album remastered

Deluxe 2CD Edition
Disc one is the standard album remastered, while disc two contains a CD of b-sides and rarities

Vinyl Box Set
A limited edition containing:
• 2 LP vinyl on 180gsm of Achtung Baby album in wide spine sleeve
• 2×12” translucent blue vinyl in sleeves containing remixes, B sides and more
• 16 page 12×12 oversized booklet
• Sticker
• Back to Black download voucher


Super Deluxe Edition
• 6CD audio discs (the album, follow-up Zooropa, remixes and reworkings from Achtung Baby sessions)
• 4DVD discs (including ‘From the Sky Down’ documentary’, ‘Zoo TV: Live From Sydney’, videos and bonus material).
• 92 page hardback book.
• 16 x art prints in wallet
• Outer slipcase

Uber Deluxe Edition
A limited edition “magnetic puzzle tiled box” which will contain
• Gatefold wallet containing 6 CD audio discs (the album, follow-up Zooropa, remixes and reworkings from Achtung Baby sessions)
• Gatefold wallet containing 4 DVD discs (including ‘From the Sky Down’ documentary’, ‘Zoo TV: Live From Sydney’, videos and bonus material).
• Album vinyl on 180gsm black vinyl in wide spine sleeve with 2 x inner bags
• 5×7” clear vinyl in original sleeves housed in a slipcase
• 84 page hardback book
• 16 page 12×12 oversized booklet
• Bono’s trademark ‘The Fly’ sunglasses
• 4 x enamel badges
• Propaganda magazine
• 16 art prints in wallet
• Sticker sheet
• Exclusive numbered lithograth

Although tracklistings have not been officially released, Universal Records revealed this provisional listing for the Uber Deluxe Edition (since taken down)

CD1: Achtung Baby
1. “Zoo Station”
2. “Even Better Than The Real Thing”
3. “One”
4. “Until The End Of The World”
5. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”
6. “So Cruel”
7. “The Fly”
8. “Mysterious Ways”
9. “Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
10. “Ultra Violet (Light My Way)”
11. “Acrobat”
12. “Love Is Blindness”

CD2: Zooropa
1. “Zooropa”
2. “Babyface”
3. “Numb”
4. “Lemon”
5. “Stay (Faraway, So Close!)”
6. “Daddy’s Gonna Pay for Your Crashed Car”
7. “Some Days Are Better Than Others”
8. “The First Time”
9. “Dirty Day”
10. “The Wanderer”

CD3: Uber Remixes
1. “Night and Day” (Steel String Remix)
2. “Real Thing” (Perfecto Mix)
3. “Mysterious Ways” (Solar Plexus Extended Club Mix)
4. “Lemon” (Perfecto Mix)
5. “Can’t Help Falling in Love” (Triple Peaks Remix)
6. “Lady with the Spinning Head” (Extended Dance remix)
7. “Real Thing” (V16 Exit Wound Remix)
8. “Mysterious Ways (Ultimatum Mix)
9. “The Lounge Fly”
10. “Mysterious Ways” (The Perfecto Remix)
11. “One” (Apollo 440) – Mix Master [S-109]

CD4: Unter Remixes
1. “Mysterious Ways” (Tabla Motown Remix)
2. “Mysterious Ways” (Appollo 440 Magic Hour Remix)
3. “Can’t Help Falling in Love” (Mystery Train Dub)
4. “One” (Apollo 440) – Ambient Master [S-109]
5. “Lemon” (Momo’s Reprise)
6. “Salome” (Zooromancer Remix)
7. “Real Thing” (Trance Mix)
8. “Numb” (Gimme Some More Dignity Mix)
9. “Mysterious Ways” (Solar Plexus Magic Hour Remix)
10. “Numb” (The Soul Assassins Mix)
11. “Real Thing” (Apollo 440 Stealth Sonic Remix)

CD5: B-Sides and Bonus Tracks
1. “Lady With the Spinning Head (UV1)”
2. “Blow Your House” (Analogue Mix Bono Edit 190711)
3. “Salome”
4. “Even Better Than the Real Thing” (Single)
5. “Satelite of Love”
6. “Wild Horses” (Temple Bar Remix)
7. “Heaven And Hell” (In Truth Mix 211711)
8. “Oh Berlin” (Analogue Mix 1 190711) [needs an edit]
9. “Near the Island” (instrumental) Night Train from Rostock
10. “Down All The Days” (Vsn 1) [CD#4/07] (needs edits)
11. “Paint it Black”
12. “Fortunate Son”
13. “Alex Descends into Hell for a Bottle of Milk/Korova”
14. “Where Did It All Go Wrong”
15. “Everybody Loves a Winner” (Edit Between Take 2+3)
16. “Real Thing” (Fish Out of Water Mix)

CD6: “Baby” Achtung Baby
1. “’Baby’ Zoo Station”
2. “’Baby’ Even Better Than The Real Thing”
3. “’Baby’ One”
4. “’Baby’ Until The End Of The World”
5. “’Baby’ Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”
6. “’Baby’ So Cruel”
7. “’Baby’ The Fly”
8. “’Baby’ Mysterious Ways”
9. “’Baby’ Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
10. “’Baby’ Ultra Violet (Light My Way)”
11. “’Baby’ Acrobat”
12. “’Baby’ Love Is Blindness”

Achtung Baby 12″ Vinyl
SIDE A
1. “Zoo Station”
2. “Even Better Than The Real Thing”
3. “One”
SIDE B
1. “Until The End of The World”
2. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses*
3. “So Cruel”
SIDE C
1. “The Fly”
2. “Mysterious Way”
3. “Tryin’ To Throw Your Arms Around The World”
SIDE D
1. “Ultra Violet (Light My Way)”
2. “Acrobat”
3. “Love Is Blindness”

5 x 7-inch Vinyl Singles
1. “The Fly”
2. “Mysterious Ways”
3. “Even Better than the Real Thing”
4. “One”
05. “Who’s Gonna Ride Your Wild Horses”


DVD
1. “From The Sky Down” – A Documentary
2. Videos
3. Bonus Material
4. “ZOO TV: Live From Sydney” – The Concert

U2 - Mysterious Ways (ZOO TV, Live from Sydney)

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EDGAR BROUGHTON BAND - Rock, Progressive rock, Blues, Hard rock, proto-punk - Years active 1968–present

EDGAR BROUGHTON BAND

Origin Warwick, England

Genres Rock, Progressive rock, Blues, Hard rock, proto-punk
Years active 1968–present
Labels Harvest, NEMS,
Website www.edgarbroughtonband.co.uk/

 Members
Rob 'Edgar' Broughton
Steve Broughton
Arthur Grant
Luke Broughton

Past members
Kris Gray
John Thomas
John Wesley Barker
Victor Unitt
Andrew Lewis Taylor
Ian Hammond
Tom Nordon
Terry Cottam

A banda começou sua carreira como um grupo de blues sob o nome de The Band Edgar Broughton blues, tocando para um público dedicado, mas limitada na região em torno de sua cidade natal de Warwick. No entanto, quando a banda começou a inclinar-se para o emergente movimento psicodélico, deixando cair o 'Blues' de seu nome, bem como a sua música, Victor Unitt esquerd

Em 1968, o Broughtons mudou-se para Notting Hill Gate, Londres, em busca de um contrato de gravação e um público mais amplo, e foram apanhados por Enterprises Blackhill. Blackhill deu a eles seu primeiro contrato, em progressiva EMI de rock Registros Colheita rótulo, em dezembro de 1968. Seu primeiro single foi "Evil" / "Morte de um cidadão Elétrica", lançado em junho de 1969, que foi também o primeiro single lançado pela Harvest .

O primeiro single foi seguido pelo Broughtons 'primeiro álbum, Wasa Wasa. Wasa Wasa manteve um som pesado de blues influenciado que foi hard-driven e impelido pelo estilo corajoso Edgar Broughton vocal, que foi semelhante ao do Captain Beefheart e Howlin 'Wolf. [1] Após uma série de concertos gratuitos, muitos executados na parte de trás de caminhões e em face do assédio da polícia, o Broughtons entrou em uma tentativa de capturar o som feroz ao vivo no registro, organizando o desempenho de um em Abbey Road, em 9 de dezembro de 1969. Apenas uma faixa foi lançada na época: uma versão de "Out, Demons Out!", Uma adaptação da música A Fugs "Exorcising os demônios do Pentágono", que havia se tornado a banda set-mais perto e hino. O resto da gravação foi perdido até sua redescoberta e libertação de uma forma remixada em 2004 como mantê-los Freaks um 'Rollin: Live at Abbey Road 1969.

O Edgar Broughton Banda manteve a gravação, liberando a performance ao vivo de "Demônios para fora, fora!" como um único (b / w "Recompensa mamãe (Keep Aqueles Freaks um" Rollin) ") e que se lhe segue, em junho de 1970, com o álbum Cante Irmão Sing. Isto foi acompanhado pelo single "Up Yours!" (B / w "Diretor de Dan"), uma polêmica sobre a Eleição 1970 Geral declarando sua intenção de desistir. A música foi apresentada uma arranjo de cordas de David Bedford.
Seu próximo single, "Apache Dropout", combinado The Shadows "Apache", com "Drop Out Boogie" de Captain Beefheart. Foi jogado (a espantado e intrigado reações) na sede da Caixa Jacobs David 'BBC Television Juke Júri. Jerry Lordan, o compositor de "Apache", insistiu que o título ser "Apache Dropout" em vez do original "Dropout Apache". O single alcançou a posição # 33 na UK Singles Chart, parando em parte devido à greve então atual postal.
Em 1971, a banda decidiu que a existência como um power trio foi limitante, e pediu Victor Unitt, que tinha estado a jogar Enquanto isso, no Pretty Things, para se juntar à banda. Em maio, com a nova formação, eles lançaram possivelmente seu melhor trabalho: seu álbum homônimo terceiro, que continha o "Evening sobre os telhados" clássicas (mais uma vez com cordas por David Bedford, que Edgar Broughton chamado de "impressionante"). Edgar Broughton contidas Banda de blues pesado e até mesmo influências país. Mike Oldfield também contou, em "Thinking Of You". Este álbum tem sido dito para marcar o ponto mais alto na carreira do Broughtons 'por causa de seu senso de inteireza e integridade (apesar de não entrando em um territorio álbum conceitual).

O álbum foi seguido pelo lançamento do duplo "Hotel Room" A-lateral / "Call Me A Liar". Isto foi interpretado por Tony Blackburn como seu "registro da semana 'aquando do seu lançamento: Edgar Broughton recordou-o dizendo que" ele odiava tudo o que representava, mas que a única foi a melhor coisa que tinha ouvido naquele ano ". O single não conseguiu gráfico, mas o álbum vendeu bem em toda a Europa, especialmente na Alemanha.
Com o sucesso de seu terceiro álbum, o Broughtons mudou-se para Devon para iniciar a gravação de seu próximo álbum, Inside Out, após o qual Unitt partiu.
Em 1975 a banda assinou contrato com a NEMS. No mesmo ano, John Thomas entrou para a banda na guitarra para o álbum do Broughtons 'sexto, ataduras. Esta apresentava um som mais suave do que nos lançamentos anteriores. Pouco depois do lançamento de Bandagens, John Thomas esquerda e foi substituído por Terry Cottam. Em 1976, tendo gravado o álbum ao vivo ao vivo hits Harder (que não foi liberado até 1979), a Banda Edgar Broughton dissolvido.
No entanto, Edgar Broughton e Steve juntamente com Grant reagruparam-se como O Broughtons para liberar Parlez-Vous Inglês? em 1979, com Tom Nordon e Pete Tolsen tocar guitarra e Richard DeBastion nos teclados. Estes músicos complementações não tenham sido retidos após o lançamento do álbum, mas Tom Norden foi usado novamente, junto com o tecladista Dennis Haines, por superchip, lançado em 1982.

Depois disso, a banda voltou para um hiato, material de estúdio de gravação, mas não mais excursionar com pouca freqüência durante os anos 1980 e 1990. A mini-turnê em 1989 incluiu um show no The Oval, em Londres. Após outra longa pausa com shows ocasionais, a banda voltou para live action em 2006, após a re-edição de seu catálogo tinha estimulado novo interesse em seu trabalho. A banda já reformada, pois eles têm tido recentemente uma mini tour de Inglaterra e Alemanha. A banda então completou uma turnê européia em 2007, incluindo uma aparição no Burg Herzberg Festival alemão.
A EBB se separou em 2010. Eles parecem ter reformado como o EBB está jogando Glastonbury Festival 2011 no Palco Glastonbury Fair.

Band details

Edgar Broughton (born Robert Edgar Broughton, October 27, 1947 (1947-10-27) (age 63), Warwick, Warwickshire).

Steve Broughton (born Stephen Alex Broughton, May 20, 1950 (1950-05-20) (age 61), Warwick).

Art Grant (born Arthur James Grant, May 14, 1950 (1950-05-14) (age 61), Leamington Spa, Warwickshire).

Luke Broughton (born Luke Alex Broughton, January 16, 1980 (1980-01-16) (age 31), London)

Discography

Studio albums

Wasa Wasa (1969) - did not chart

Sing Brother Sing (1970) - #18 UK[2]
Edgar Broughton Band (1971) - #28 UK[2]
Inside Out (1972)
Oora (1973)
Bandages (1975)
Parlez-Vous English? (1979) (as The Broughtons)
Superchip (1982) (subtitled 'The Final Silicon Solution?')

Compilations
A Bunch Of 45s (1975)
The Legendary Edgar Broughton Band (1984)
Out Demons Out: The Best of the Edgar Broughton Band (1986)
As Was: The Best of the Edgar Broughton Band (1988)
Classic Album and Single Tracks 1969-73 (1992)

Edgar Broughton Band:
In Side Out (1993)
The Very Best Of The Edgar Broughton Band - Out Demons Out! (2001)
Bandages & Chilly Mornings (2006)

The Edgar Broughton Band
has also appeared on several Harvest Records compilations:
Picnic - A Breath of Fresh Air (1970)
The Harvest Bag (1971)
Harvest Sweeties (1971)
Harvest Heritage 20 Greats (1977)
Harvest Festival (1999)


Live albums
Chilly Morning Mama - Live (1998)
Live Hits Harder (1979)
Demons at the Beeb, Live (2000)
Keep Them Freaks a Rollin': Live at Abbey Road 1969 (2004)


Singles

"Evil" / "Death of an Electric Citizen" (1969)
"Out Demons Out" / "Momma's Reward" (1970) - #33 UK[2]
"Up Yours!" / "Officer Dan" (1970)
"Apache Drop Out" / "Freedom" (1970) - #33 UK[2]
"Hotel Room" / "Call Me A Liar" (1972)
"Gone Blue" / "Someone" / "Mr. Crosby" (1972)


DVDs
Live at Rockpalast (2006) -
performance by the band for German Television.

The Edgar Broughton Band - Live At Rockpalast (2006) [DVD]



Format: Closed-captioned, Colour, DVD-Video, PAL Language English Region: Region 2 (This DVD may not be viewable outside Europe. Read more about DVD formats.) Aspect Ratio: 4:3 - 1.33:1 Number of discs: 1
Studio: Inakustik
DVD Release Date: 4 Jun 2010
Run Time: 85 minutes
ASIN: B000HOJR9O

Edgar Broughton - Guitar, Vocals
Steve Broughton - Drums
Arthur Grant - Bass
Andrew Taylor - Guitar
Luke Broughton - Keyboards

Source: DVD9  Format: DVD Video  Video kodek: MPEG2   Audio kodek: LPCM, AC3, DTS   Video: NTSC (720x480) VBR 7000 Kbps   Audio: Linear PCM, 2 ch, 1536 Kbps; Dolby Digital, 6 ch, 448 Kbps; DTS, 6 ch, 768 Kbps    Year: 2006   Genre: Rock   TT: 01:28:51  http://thepiratebay.org/torrent/6524255

01. Introduction
02. Evening Over Rooftops
03. Anthem
04. Speak Down The Wires
05. The Moth
06. Why Can't Somebody Love Me
07. Refugee
08. Momma's Reward
09. American Boy Soldier
10. Homes Fit For Heroes
11. Dr Spock
12. Love In The Rain
13. Revelations
14. Hotel Room
15. Last Electioneer
16. Out Demons Out
bonus:
01. Backstage Interview
02. Green Lights (unplugged)
03. Slideshow

Harvest Years [Box set]
Edgar Broughton Band

Audio CD (17 Jan 2011)
Number of Discs: 4
Format: Box set
Label: EMI
ASIN: B004D5H2MC

Edgar Banda Broughton os anos de colheita 196 -1973 (2011 UK set álbum 4CD - Assim como compreendendo versões remasterizada digitalmente de seus cinco primeiros álbuns('Wasa Wasa', 'Sing Brother Sing', 'Edgar Broughton Band', 'Inside Out' and 'Oora'), esta coleção também apresenta o show inédito"'Live At Hyde Park, London, 18th July 1970'. foi terceira aparição da banda no parque, em um projeto de lei com luminares do Harvest companheiro Roy Harper, Kevin Ayers, e encabeçado pelo Pink Floyd. seu set de 45 minutos é reproduzido fielmente em toda sua glória primas e barulhenta!).


A maioria das retrospectivas de final dos anos 1960 e início dos anos 1970 da contracultura musical tendem a se concentrar no lado mais gentil, o metro pastoral que manteve o espírito do povo Eden vivo. O que ainda permanece fora de moda esquecido é a scungier reação ao idílio hippy: os artistas cuja recusa a fumar o cachimbo da paz foi expressa em uma crua, a forma mais desesperada de blues rock pós-pesado. Elenco como outsiders dispostos desde o início, os gostos de Groundhogs, Fairies Pink, and Company Trucking Global Village eram slated para jogar fora da cerca, batendo e jamming protestos e gurning cruezas da parte traseira de um caminhão. Mudflecked descendentes dos Diggers Winstanley, chegando em aplaudiram-out vans, para anunciar a murcha do poder da flor. Música de um jardim do paraíso virou-se para lama. O mais duradouro desses foram O Edgar Broughton Band, um justo, brigada Beefheart amorosa formada por Robert Broughton irmãos (aka "Edgar") e Steve, com o baixista Arthur Grant, em meados dos anos 60 Warwick. Com em-novo-out de novo guitarrista Victor Unitt, o equipamento apresentou um batendo à hordas Tolkien-tranqüilizante do UFO e Terra-média, ocupando uma posição estratégica no cenário de Notting Hill em 68, de onde foram assinados para Blackhill empresas e tornou-se um acréscimo cedo para EMI rótulo "alternativo" Harvest,. Esta geração do metro - o que efetivamente durou até a crise econômica da administração Heath, só para dissipar na cena nacional e comungar a provação acidentada do outdoor festivais livre - caiu em um ponto curioso cegos no Reino Unido política, de raiva contra os Man and the Machine, mas poucas questões específicas de lidar com. Quanta energia mais irritado teria sido gerado tinha a Grã-Bretanha estava ombro a ombro com os EUA no Vietnã? Como este conjunto de quatro CD - composta por cinco LPs mais um inédito concerto de Hyde Park 1970 - revela, EBB tinha raiva (e humor) em espadas. "A morte de um cidadão Elétrica", a partir de estréia Wasa Wasa, é uma brincadeira Beefheartian, como é único "Apache Drop Out", uma mistura curiosa de segurança como Boogie Milk and Shadows pastiche. E na canalização seu ódio em "Demons Out Out!", O canto ritual da comunidade festival, gravado em um concerto de "estúdio ao vivo" em Abbey Road, em dezembro de 1969, eles descobriram sua vocação. O Fugs riffs off 'hino Pentágono limpeza, "Demons" é goof-off popular de protesto com uma veia pulsando bluesy. Pouco depois veio o single "Up Yours!", Um V-sinal para o processo político que os dissidentes de hoje estudante seria prudente adotar. Cante Irmão Sing (1970), cheio de "canções sobre molesters criança, nymphos eo apocalipse iminente", de acordo com uma revisão, e Edgar Broughton A Banda (1971) foram zênite do grupo. Concertos revelam EBB em seu elemento, mas sutilezas surpresa como o arranjos de cordas e efeitos de guitarra estéreo em "Para o Dr. Spock" e orquestrações David Bedfords sobre "Evening sobre os telhados" show do grupo - agora de volta com Unitt - para ser mais inventivo na estúdio do que sua imagem scuzzy poderia sugerir. "... Telhados "aspira ao status de épico, uma meditação skyline, estranhamente pré-ecoando Neil Young" Like A Hurricane ", " O Nascimento "é magro e goosey-loose, cerrados com gaita rouca. Para Inside Out (1972), que fugiu para uma mansão Devonshire. Seu afastamento da vida da cidade é audível em mais descontraído, país-ish texturas, embora "Homes Fit For Heroes" e "Double Agent" continua a ser tratada com questões contemporâneas. Oora (1973) continua a transportar por meio triunfalista rock (“Things On My Mind”) e austeridade folk-rock (“Eviction”); , o fim da história da Harvest, mas não a banda, que continuam a missão para este dia. Nesta nova era de cortes, tumultos e invernos rigorosos, a música deles só poderia começar a fazer sentido.

Tracklist


CD1

1969 Wasa Wasa
Wasa Wasa is the debut album by progressive rock band, Edgar Broughton Band. The album was originally released as "Harvest SHVL 757" in July 1969 and was produced by Peter Jenner. The 2004 CD reissue contained 5 previousy unreleased bonus tracks, 4 of them being demos recorded by the band when they were a blues outfit called "The Edgar Broughton Blues Band". These tracks feature guitarist Victor Unitt, who left the band when they started to go into progressive rock, stating the members of the band to be "sell-outs". The last bonus track being a jamming session which was recorded on 21 January 1969, which was discovered when remastering the album.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums
* Victor Unitt - Guitar (bonus tracks 1-4)
1969 Wasa Wasa
01 Death Of An Electric Citizen
02 American Boy Soldier
03 Why Can't Somebody Love Me?
04 Neptune
05 Evil
06 Crying
07 Love In The Rain
08 Dawn Crept Away
--------
09 Out Demons Out (Single A Side)
10 Up Yours! (Single A Side)
11 Freedom (Single B Side)
--------
1970 Sing Brother Sing
side one
12 There's No Vibrations, But Wait!
13 The Moth A. The Moth B. People C. Peter
14 Momma's Reward (Keep Them Freak's A Rollin')
15 Refugee
16 Officer Dan

CD2

1970 Sing Brother Sing
Sing Brother Sing is the second album by progressive rock band, Edgar Broughton Band. It was originally released as "Harvest SHVL 772" in June 1970. The 2004 CD reissue contains 8 bonus tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums
1971 Edgar Broughton Band
Edgar Broughton Band was the self-titled third album of the band Edgar Broughton Band. The album is known amongst fans as "The Meat Album", as the album cover features lots of meat on hangers in a warehouse; a human can also be seen hanging amongst the meat. The 2004 CD reissue features 3 bonus
tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums, vocals
* Victor Unitt - Guitar, harmonica, piano, organ, vocals
1970 Sing Brother Sing
side two
01 Old Gopher
02 Aphrodite
03 Granma
04 Psychopath: A. The Psychopath B. Is For Butterflies
05 It's Falling Away
06 Apache Drop Out
1971 Edgar Broughton Band
07 Evening Over Rooftops
08 The Birth
09 Piece Of My Own
10 Poppy
11 Don't Even Know Which Day It Is
12 House Of Turnabout
13 Madhatter
14 Getting Hard / What Is A Woman For?
15 Thinking Of You
16 For Dr Spock (Parts 1 & 2)
17 Hotel Room
18 Call Me A Liar

CD3

1972 In Side Out
Inside Out was the fourth album by progressive rock group, Edgar Broughton Band. The album was originally released as "Harvest SHTC 252" in July 1972. The 2004 CD reissue features 3 bonus tracks.
Personnel
* Edgar Broughton - Vocals, guitar
* Arthur Grant - Bass guitar, vocals
* Steve Broughton - Drums, vocals
* Victor Unitt - Guitars, vocals
1973 Oora
Oora is the fifth album by progressive rock group, The Edgar Broughton Band. It was originally released as "Harvest SHVL 810" in May 1973, it was also the last album to be released on Harvest Records. The 2004 CD reissue features 1 bonus track.
Personnel
* Edgar Broughton - Lead vocals, guitar, bass guitar on "Hi-Jack Boogie"
* Arthur Grant - Bass guitar, guitar on "Hurricane Man" and "Hi-Jack Boogie"
* Steve Broughton - Vocals, drums, percussion, guitars, tubular bells, tambourine
* Victor Unitt - Backing vocals, guitars, Spanish guitar on "Exhibits From A New Museum", piano, lead vocals on "Oh You Crazy Boy!"
Guest personnel
* Madeline Bell - backing vocals, "Rock 'n' Roller", "Things On My Mind"' & "Face From A Window"
* Doris Troy - backing vocals, '"Rock 'n' Roller", "Things On My Mind" & "Face From A Window"
* Lisa Strike - backing vocals, "Rock 'n' Roller", "Things On My Mind" & "Face From A Window"
* Maggie Thomas - backing vocals on "Oh You Crazy Boy!"
* David Bedford - piano on "Green Lights"
1972 In Side Out
01 Get Out Of Bed / Theres Nobody There / Side By Side
02 Sister Angela
03 I Got Mad
04 They Took It Away
05 Homes Fit For Heroes
06 Gone Blue
07 Chilly Morning Mama
08 The Rake
09 Totin' This Guitar
10 Double Agent
11 It's Not You
12 Rock 'N Roll
--------
13 Someone (Single B Side)
14 Mr Crosby (Single B Side)
--------
1973 Oora
side one
15 Hurricane Man / Rock N' Roller
16 Roccococooler
17 Eviction
18 Oh You Crazy Boy!
19 Things On My Mind

CD4

biography / www.allmusic.com
Formed in Warwick, England, the Edgar Broughton Band arrived on the London underground music scene in 1968. Led by the Broughton brothers, vocalist / guitarist Edgar and drummer Steve, and fleshed out by bassist Arthur Grant and guitarist Victor Unitt (who also briefly served with the Pretty Things), they soon signed with the Harvest label and issued their debut, Wasa Wasa, a collection of underground electric blues jams anchored by Edgar's Captain Beefheart-like vocals, in late 1969. The Edgar Broughton Band returned in 1970 with Sing Brother Sing, which reached the U.K. Top 20 and spawned a pair of minor hit singles, "Out Demons Out" and "Apache Drop-Out" (a fusion of Beefheart's "Dropout Boogie" and the Shadows' "Apache"). The group seemed poised for a major commercial breakthrough, but even as their brand of heavy rock was flourishing thanks to groups like Black Sabbath and Deep Purple, the Broughton Band made an about-face, and their music became considerably more quiet and politically charged. Their chart momentum stalled, and a 1971 self-titled effort failed to catch on. After both 1972's Inside Out and 1973's Oora met a similar fate, the group left Harvest for NEMS. Legal wrangles locked them out of the studio for a number of months, but they finally resurfaced in 1975 - minus Unitt, who'd been replaced by guitarist John Thomas - with Bandages. A brief breakup followed, but in 1978 they returned with Live Hits Harder. By the release of 1979's Parlez Vous English?, the group had expanded to a six-piece, using the name the Broughtons. Returning to the Edgar Broughton Band moniker, the band became a three-piece for 1982's Super Chip: The Final Silicon Solution, a concept album filled with synthesizers and new wave tempos. Touring continued throughout '80s, '90s, and 2000s. In 2004 the band's six albums for the Harvest label were reissued, each featuring numerous bonus tracks.

1973 Oora
side two
01 Exhibits From A New Museum / Green Lights
02 Face From A Window / Pretty / Hi-Jack Boogie / Slow Down
03 Capers
Live At Hyde Park, London 18th July 1970
(previously unrleased)
04 Love In The Rain
05 Silver Needle
06 Drop Out Boogie
07 Refugee
08 American Boy Soldier
09 Out Demons Out

Edgar Broughton Band - The Harvest Years 1969-1973 (4CD Box Set) (2011) Year: 2011

Format: FLAC / Level 8 (img + * cue + log, AccurateRip) Covers: PNG format 600dpi, full scansEMI / Harvest Records • 4CD in one Jewel Case Catalog Box: 50999 949488 2 0 1.97 GBGenre: Rock / Psychedelic Rock / Progressive Blues Rock / Classic Rock
http://cdboxset.net/genre/rock/8463-edgar-broughton-band-the-harvest-years-1969-1973-4cd-box-set-2011.html

Edgar Broughton Band - Evening Over Rooftops (Live at Rockpalast 2006)

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