sexta-feira, 30 de janeiro de 2009

JOHNNY WINTER - Live Bootleg Series, Vol. 4 (Original Recording Remastered) [LIVE] [ORIGINAL RECORDING REMASTERED]

Live Bootleg Series, Vol. 4 (Original Recording Remastered) [LIVE] [ORIGINAL RECORDING REMASTERED]

Audio CD (February 10, 2009)
Original Release Date: February 10, 2009
Number of Discs: 1
Live, Original recording remastered
Label: Friday Music

Product Description
As yet another mind blowing installment int the extensive Johnny Winter Live Bootleg Series on Friday Music, Mr. Winter himself went back to his 40+ year archives, and has developed one of the finest collections of blues and rock music fit for a king.Nine incredible selections including the defintive versions of Looking For Trouble, Shake Your Money Maker, the stunning Blue Mood, as well as a very rare bonus track of the acoustic version of Muddy Waters' Rollin' and Tumblin'Features rare artwork hand picked from the Johnny Winter archives, as well as new liner notes from Vintage Guitar's TOm Guerra.Remastered by Joe Reagoso (Johnny Winter, Deep Purple, Freddie King), this fourth installment is something to truly cheer about...ROCK ON!

Track Listings
1. Introduction
2. Okie Dokie Stomp
3. Looking For Trouble
4. Serious As A Heart Attack
5. Blue Mood
6. Sugaree
7. Ain't That Just Like A Woman
8. Shake That Money Maker
9. Mad Dog
10. Rollin' and Tumblin' (Acoustic) Bonus Track

Matches on: Artist NameBlues / Classic Rock / RockBEAUMONT, Texaswww.myspace.com/johnnywinterguitarist

"Matches on: Artist NameBlues / Rock / Southern Rockwww.myspace.com/johnnywinterblues

Matches on: Artist NameBlues / Classic Rock / Rockwww.myspace.com/johnnywinterrbluesman

ALLAN HOLDSWORTH - instrumentalists in all of jazz fusion

Allan Holdsworth (1992)(DVD)
Allan Holdsworth

Actors: Allan Holdsworth
Directors: Allan Holdsworth
Format: Color, DVD-Video, NTSC
Language: English
Region: Region 1 (U.S. and Canada only. Read more about DVD formats.)
Aspect Ratio: 1.33:1
Number of discs: 1
Studio: Warner Brothers Pub.
DVD Release Date: October 1, 2007
Run Time: 75 minutes

Product DescriptionAs one of the most unique and respected guitarists in the world, Allan Holdsworth has influenced countless others, including legendary artists like Frank Zappa, Eddie Van Halen, Yngwie Malmsteen, Alex Lifeson and Steve Vai. In this one-of-a-kind DVD, Allan performs seven electrifying tunes with his band, which features keyboardist Steve Hunt, bassist Skuli Sverrisson, and drummer Chad Wackerman. Allan breaks down his creative use of scales and chord voicings in this video, and offers insightful suggestions as to how to go about creating your own unique sounds and chord voicings based on his simple, yet revolutionary, concept for harmonizing scales in intervals other than traditional 3rds. See incredible close-up shots of Allan s amazing technique here, and enjoy the unique opportunity to learn from one of the all-time greats!

Live at Yoshi's (2008)
Allan Holdsworth, Alan Pasqua

Actors: Allan Holdsworth, Alan Pasqua
Format: Color, DVD-Video, Live, NTSC
Language: English (Unknown)
Region: Region 1 (U.S. and Canada only. Read more about DVD formats.)
Number of discs: 1
Studio: Altitude Digital
DVD Release Date: April 15, 2008
Run Time: 90 minutes

This DVD is a must have for any Jazz aficionado. With an approximate run time of 90 minutes, every song from this incredible tour is featured. Touring worldwide in 2007, this ensemble is a must see. Captured live in HD at Yoshi's, this incredible DVD

Allan Holdsworth nasceu na cidade de Bradford, Yorkshire, Inglaterra em 6 de agosto de 1946. Allan é daqueles guitarristas que influenciou vários grandes guitarristas (como Eddie Van Halen), mas que nunca mereceu um destaque na mídia em geral. Dono de uma técnica peculiar, seu som lembra violino, devido ao uso de ligados e vibrato. Foi introduzido na música pelo seu pai que era pianista. Primeiramente começou com saxofone, sem sucesso foi tocar guitarra depois dos 17 anos. Aprendeu rapidamente o instrumento. Também aprendeu a tocar violino, fato que, notadamente, influenciou sua sonoridade e timbre. Em 72 fez teste para tocar no grupo do saxofonista Ray Warleigh em Londres. Ingressou no grupo de rock progressivo Tempest que chegou a lançar um disco. Nesta época o fusion estava nascendo e o renomado baterista Tony Williams descobriu Allan que foi convidado a ingressar na sua banda, o Tony Williams Lifetime (1975), em substituição a nada mais nada menos que John McLaughlin. Sua passagem pela banda de Williams foi rápida.
Nesta época o estilo de Allan já de definia: timbre forte e limpo com notas quase que contínuas com muito vibrato. Integrou a banda Gong de 1976 a 1978 e participou de 3 discos: Expresso, Gazeuse! e Expresso II. Nesta época Holdsworth participou de gravações com Gordon Beck, Jack Bruce, UK e Soft Machine. Destaques para sua atuação no disco Enigmatic Ocean de Jean-Luc Ponty e dos dois primeiros discos do baterista Bill Bruford: Feels Good to Me e One of Kind. No disco de Ponty Allan esbanja técnica e sensibilidade e trava um saudável duelo com o violino de Ponty. Nas gravações com Bruford Allan mostra garra, rapidez, limpeza e fraseados maravilhosos e desafiantes. No final dos 70 Holdsworth começa sua carreira solo. A partir daí seguem-se várias gravações do mais puro fusion. Foi pioneiro no uso Synthaxe, uma guitarra sintetizada com formato não tradicional. Ganhou prêmios pela revista Guitar Player de 1989 a 1994. Allan Holdsworth é mais que um virtuoso na guitarra, sua sonoridade bem peculiar deu uma nova dimensão a guitarra e influenciou toda uma geração de guitarristas.

Gong with Allan... - "Gong with..."Matches on: Artist NameFusion / Jazz / Progressivewww.myspace.com/gongwithallanholdsworth
Allan... - "Official Allan..."Matches on: Artist NameFusion / Jazz / ProgressivePACIFIC GROVE, Californiawww.myspace.com/holdsworthguitar
The Real Allan Holdsworth.com - [ Traduzir esta página ]
Allan Holdsworth is widely revered as a virtuoso stylist - and perhaps the world's pre-eminent guitar synthesist. As for the legacy of his accelerated, ...www.therealallanholdsworth.com/ - 6k -

quinta-feira, 29 de janeiro de 2009

RADIOHEAD's - Capitol/EMI to Release Expanded 'Collectors Editions'

HOLLYWOOD, Calif., Jan 14, 2009 /PRNewswire via COMTEX/ -- 2CD 'Collectors Editions' and Limited Edition 2CD+DVD 'Special Collectors Editions' of Pablo Honey, The Bends and OK Computer Add Demos, Live Recordings, TV Performances and Other Rarities to Original Albums
On March 24, Radiohead's first three studio albums, Pablo Honey (1993), The Bends (1995) and OK Computer (1997) will be released by Capitol/EMI in expanded "Collectors Edition" and limited edition "Special Collectors Edition" packages. Each "Collectors Edition" includes the original album plus a second CD of rarities, including demos, sessions and live recordings. Each "Special Collectors Edition," in deluxe, lift-top box packaging, includes both audio discs and adds a DVD with a variety of promotional music videos, TV performances and filmed concert performances, as well as a series of postcards.
Pablo Honey's "Collectors Edition" features the original album on disc one, and demos, rarities, live performance recordings and a 1992 BBC Radio One session on disc two. The "Special Collectors Edition" DVD adds four promotional music videos, the band's 1993 debut "Top Of The Pops" performance, and nine live recordings from their May 1994 London Astoria concert.
The Bends' "Collectors Edition" features the original album on disc one, and EPs with rarities and a 1994 BBC Radio session on disc two. The "Special Collectors Edition" DVD adds five promotional music videos, 1995 and '96 TV performances from "Top Of The Pops," "Later with Jools Holland" and "2 Meter Session," and eight filmed performances from their May 1994 London Astoria concert.
OK Computer's "Collectors Edition" feature the original album on disc one, and EPs with rarities and live recordings and a 1997 BBC Radio One "Evening Session" performance on disc 2. The "Special Collectors Edition" DVD adds three promotional music videos and a May 1997 TV performance from "Later with Jools Holland."
On April 21, Capitol/EMI will reissue 12 Radiohead EPs on 180-gram vinyl as part of the popular "From The Capitol Vaults" high-quality vinyl series. TRACK LISTS

Pablo Honey (Collectors Edition) - 2CD
Disc One
1. You
2. Creep
3. How Do You?
4. Stop Whispering
5. Thinking About You
6. Anyone Can Play Guitar
7. Ripcord
8. Vegetable
9. Prove Yourself
10. I Can't
11. Lurgee
12. Blow Out
Disc Two
Drill EP
1. Prove Yourself (Demo)
2. Stupid Car (Demo)
3. You (Demo)
4. Thinking About You (Demo)
5. Inside My Head
6. Million Dollar Question
7. Yes I Am
8. Blow Out (Remix)
9. Inside My Head (Live)
10. Creep (Acoustic)
11. Vegetable (Live)
12. Killer Cars (Live)
Anyone Can Play Guitar
13. Faithless, The Wonderboy
14. Coke Babies
Pop Is Dead
15. Pop Is Dead
16. Banana Co. (Acoustic)
17. Ripchord (Live)
Stop Whispering
18. Stop Whispering (US Version)
BBC Radio One Session (06/22/92)
19. Prove Yourself
20. Creep
21. I Can't
22. Nothing Touches Me

Pablo Honey (Special Collectors Edition) - 2CD+DVD
(includes 2 CDs + DVD)
Promo videos:
Anyone Can Play Guitar
Pop Is Dead
Stop Whispering
Top Of The Pops (09/16/93)
The Astoria, London - Live (05/27/94)
Prove Yourself
Stop Whispering
Anyone Can Play Guitar
Pop Is Dead
Blow Out

The Bends (Collectors Edition) - 2CD
Disc One
1. Planet Telex
2. The Bends
3. High And Dry
4. Fake Plastic Trees
5. Bones
6. (Nice Dream)
7. Just
8. My Iron Lung
9. Bullet Proof... I Wish I Was
10. Black Star
11. Sulk
12. Street Spirit (Fade Out)
Disc Two
My Iron Lung
1. The Trickster
2. Punchdrunk Lovesick Singalong
3. Lozenge Of Love
4. Lewis (Mistreated)
5. Permanent Daylight
6. You Never Wash Up After Yourself
High And Dry/Planet Telex
7. Maquiladora
8. Killer Cars
Fake Plastic Trees
9. India Rubber
10. How Can You Be Sure?
Street Spirit (Fade Out)
11. Talk Show Host
12. Bishop's Robes
13. Banana Co.
14. Molasses
BBC Radio One Session (04/14/94)
15. Just
16. Maquiladora
17. Street Spirit (Fade Out)
18. Bones

The Bends (Special Collectors Edition) - 2CD+DVD
(includes 2 CDs + DVD)
Promo Videos:
High And Dry (UK Version)
High And Dry (US Version)
Fake Plastic Trees
Street Spirit (Fade Out)
The Astoria, London - Live (5/27/94)
Black Star
The Bends
My Iron Lung
Fake Plastic Trees
Street Spirit (Fade Out)
2 Meter Session, Holland (02/27/95)
My Iron Lung
High And Dry
Fake Plastic Trees
Street Spirit (Fade Out)
Later With Jools Holland (05/27/95)
The Bends
High And Dry
Top Of The Pops
High And Dry (03/09/95)
Fake Plastic Trees (06/01/95)
Street Spirit (Fade Out) (02/01/96)

OK Computer (Collectors Edition) - 2CD
Disc One
1. Airbag
2. Paranoid Android
3. Subterranean Homesick Alien
4. Exit Music (For A Film)
5. Let Down
6. Karma Police
7. Fitter Happier
8. Electioneering
9. Climbing Up The Walls
10. No Surprises
11. Lucky
12 The Tourist
Disc Two
Paranoid Android
1. Polyethylene (Parts 1 & 2)
2. Pearly*
3. A Reminder
4. Melatonin
Karma Police
5. Meeting In The Aisle
6. Lull
7. Climbing Up The Walls (Zero 7 Mix)
8. Climbing Up The Walls (Fila Brazillia Mix)
No Surprises
9. Palo Alto
10. How I Made My Millions
11. Airbag (Live In Berlin)
12. Lucky (Live In Florence)
BBC Radio One Evening Session (05/28/97)
13. No Surprises
14. Climbing Up The Walls
15. Exit Music (For A Film)

OK Computer (Special Collectors Edition) - 2CD+DVD
(includes 2 CDs + DVD)
Promo Videos:
Paranoid Android
Karma Police
No Surprises
Later With Jools Holland (05/31/97)
Paranoid Android
No Surprises

PEARL JAM - Ten (Deluxe Edition) (2CD/1 DVD) - Release Date: March 24, 2009

Ten (Deluxe Edition) (2CD/1 DVD)
Audio CD (March 24, 2009)
Original Release Date: March 24, 2009
Number of Discs: 3
Label: Sony Legacy

Editorial Reviews
Product DescriptionTen, the debut album that sold 12 million copies and introduced the world to Pearl Jam in 1991, will be reissued in four (4) new and expanded editions on March 24, 2009. The reissue of Ten serves as the launch of a planned two-year catalogue re-release campaign leading up to the band's 20th anniversary in 2011.

Each Ten package will include two versions of the album: the remastered version of the original album PLUS an accompanying remixed version done by the band's long-time producer, Brendan O'Brien (Bruce Springsteen,AC/DC, Audioslave).

"The band loved the original mix of Ten, but were also interested in what it would sound like if I were to deconstruct and remix it," says producer Brendan O'Brien. "The original Ten sound is what millions of people bought, dug and loved, so I was initially hesitant to mess around with that.After years of persistent nudging from the band, I was able to wrap my head around the idea of offering it as a companion piece to the original - giving a fresh take on it,a more direct sound."

Deluxe Edition (2 CD plus DVD):

Disc 1: original Ten tracklisting digitally remastered (original mix)

Disc 2: original Ten tracklisting digitally remastered and remixed by Brendan O'Brien, plus six bonus tracks:"Brother," "Just a Girl,""State of Love and Trust," "Breath and a Scream," "2,000 Mile Blues" and "Evil Little Goat"

DVD of Pearl Jam's previously unreleased 1992 MTV Unplugged performance including never before seen bonus performance of "Oceans" with 5.1 surround sound audio remix.

Pearl Jam - Ten Club - [ Traduzir esta página ]
The band's official site which contains current news, fan club membership information, merchandise, links to causes the band supports, a discography and a ...https://www.pearljam.com/ - 29k

Ten Collector's Edition (2CD/1DVD/4vinyl/1 Cassette/Memorabilia).

Audio CD (March 24, 2009)
Number of Discs: 8
Label: Sony Legacy
ASIN: B001N18HO6

COLLECTOR'S EDITION BOX SET (2 CDs plus DVD, 4 LPs and Cassette):
CD 1: original Ten tracklisting digitally remastered (original mix)
CD 2: original Ten tracklisting digitally remastered and remixed by Brendan O'Brien, plus six bonus tracks:"Brother," "Just a Girl," "State of Love and Trust," "Breath and a Scream," "2,000 Mile Blues",and "Evil Little Goat."
DVD of Pearl Jam's previously unreleased 1992 MTV Unplugged performance including never before seen bonus performance of "Oceans" with 5.1 surround sound audio remix.
LP 1: original Ten tracklisting remastered for vinyl
LP 2: original Ten tracklisting remastered for vinyl and remixed by Brendan O'Brien
LP 3 & 4: Drop in the Park - Live at Magnuson Park in Seattle on September 20, 1992 (audio mixed by Brendan O'Brien) "Even Flow," "Once," "State Of Love And Trust," "Why Go," "Deep,", "Jeremy," "Black," "Alive," "Garden," "Porch"
Cassette: replica of original "Momma-Son" Pearl Jam demo cassette featuring "Alive," "Once" and "Footsteps"
Package also includes an Eddie Vedder-style composition notebook filled with replica personal notes, images and mementos from the collections of Eddie Vedder and Jeff Ament, a vellum envelope with replicated era-specific ephemera from Pearl Jam's early work and a two-sided print commemorating the Drop in the Park concert.

SNOWY WHITE's - Blues Agency 2009 - Release Date: March 10, 2009

Twice as Addictive [Slimline] (CD)
By: Snowy White's Blue Agency (Artist)

Format: CD Learn more about the CD format using Tower WIKI.
Release Date: March 10, 2009
Number of Discs: 2
Label: Blues Boulevard
UPC: 5413992502295

Disc One
Change My Life:
01. Woke up this Morning
02. The Thrill is Gone
03. You know it ain't Right
04. Change my Life
05. The Agency Blues
06. Judgment Day
07. Ooh-Wee Baby
08. The Rest of My Life
09. Parchman Farm
10. The Agency Shuffle
11. Another Man
12. No Place to Go
Disc Two
Open For Business:
01. I can't help Myself
02. Blues on Me
03. Out of Order
04. When you broke your Promise
05. I want your Love
06. Out of my Dreams
07. Addicted Man
08. Open for Business
09. Walking the Streets
10. Land of Plenty

Snowy White:
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Snowy White (Terrence Charles White) natural de Devon, Inglaterra, é um guitarrista de blues, mais conhecido por ter tocado com o Thin Lizzy (1979 a 1981) e como músico convidado no Pink Floyd. Sua colaboração com ambas as bandas foi complicada; o convite para ensaiar para os shows de The Wall veio na mesma época que ele foi chamado para ser integrante oficial do Thin Lizzy, com o qual ele compôs os álbuns Chinatown e Renegade.
A conexão com o Pink Floyd permaneceria com o passar dos anos, e ele chegou até a ser convidado por Roger Waters para tocar outra versão de The Wall em 1990, nas ruínas do Muro de Berlim.


Snowy White
White Flames
Snowy White
That Certain Thing
Highway To The Sun
Pure Gold - The Solo Years 1983-98
An Anthology

Snowy White's Blues Agency
Change My Life
Open For Business

Snowy White and the White Flames Band
No Faith Required
Little Wing
Keep Out - We Are Toxic
The Way It Is

Com Pink Floyd
Is There Anybody Out There? The Wall Live 1980-81

Com Roger Waters
In the Flesh Live
The wall
Website oficial

BILLY POWELL - Tecladista do Lynyrd Skynyrd morre nos EUA

BILLY POWELL colaboração para a Folha Online

Billy Powell, o tecladista do grupo Lynyrd Skynyrd, morreu aos 56 anos na noite desta terça-feira (27), em Jacksonville, no estado americano da Flórida, informou o site TMZ.

Lynyrd Skynyrd, cujo maior sucesso é "Sweet Home Alabama"
A causa da morte ainda não foi divulgada.
A banda publicou um comunicado no seu site oficial, declarando que "a família e a banda pedem respeito e compreensão durante esse período difícil".
Ainda acrescentou que mais informações serão postadas em breve.
Powell se juntou ao Lynyrd Skynyrd em 1973, após trabalhar como roadie da banda por um ano.
O tecladista trabalhou na introdução da canção "Free Bird", o que impressionou o vocalista Ronnie Van Zant.
Powell estava na banda, quando foi lançado o seu maior sucesso, "Sweet Home Alabama", que faz parte do álbum "Second Helping", de 1974.
O tecladista sobreviveu ao acidente aéreo de 1977, em que morreram o vocalista Ronnie Van Zant, o guitarrista Steve Gaines, a backing vocal Cassie Gaines e outros membros do grupo.
No mesmo ano, Powell saiu do Lynyrd Skynyrd. Ele se juntou ao grupo de rock cristão Vision, mas retornou ao Skynyrd em 1989 para realizar uma série de shows.
Desde então, Powell continuou tocando no grupo.
Com a morte do tecladista, o guitarrista Gary Rossington é o único integrante vivo da formação original do grupo do Lynyrd Skynyrd, que entrou para o Hall da Fama do Rock em 2006.

Legends of Southern Rock: Lynyrd Skynyrd

"Um dos nomes mais importantes do Southern Rock e, possivelmente , o que melhor representou a essência desse estilo, o embrião do Lynyrd Skynyrd surgiu no final dos anos 60, quando a banda My Backyard foi formada em Jacksonville, Flórida, por Ronnie Van Zandt (vocal), Allen Collins (guitarra ) e Gary Rossington (guitarra), então colegas de escola. Mais tarde, juntaram-se a eles o baixista Leon Wilkenson e o tecladista Billy Powell, mudando o nome do grupo para Lynyrd Skynyrd em “homenagem” ao professor Leonard Skinner, famoso por punir alunos com cabelos compridos.
Lynyrd Skyrnyd
Em 1973, com Bob Burns na bateria e Ed King como terceiro guitarrista, a banda lança seu primeiro álbum, “Pronounced Leh-Nerd Skin-Nerd”, com o clássico “Free Bird”, um tributo a Duanne Allman, morto 2 anos antes. Passaram a abrir shows para o The Who na tour do Quadrophenia e, em 1974, lançam seu segundo disco, “Second Helping”, com o hit “Sweet Home Alabama”, considerada uma resposta à música “Southern Man” de Neil Young, onde este criticava os sulistas. Ed King deixa a banda no final de 1974 e Bob Burns é substituído por Artimus Pyle.

Como um sexteto, o Lynyrd Skynyrd lança “Nuthin’ Fancy” em 1975 e “Gimme Back My Bullets” em 1976, sem o mesmo sucesso dos 2 primeiros discos da carreira. Ainda em 1976, a banda recruta Steve Gaines, voltando a se apresentar como o famoso trio de guitarristas-solo e lança o álbum duplo ao vivo “One More From The Road”, que atinge o Top Tem nos EUA e recoloca a banda em evidência. Em 17 de outubro de 1977, é lançado o álbum “Street Survivors” e a banda entraria em sua maior turnê. Tragicamente, em 20 de outubro, apenas 3 dias depois do lançamento de “Street Survivors”, um avião que fazia um vôo fretado, caiu num pântano em Gillsburg, matando Ronnie Van Zandt, Steve Gaines e sua irmã, Cassie Gaines (backing vocals), além do manager, Dean Kilpatrick. Os demais membros sobreviveram, apesar dos graves ferimentos.
Após a tragédia, “Street Survivors” que, por ironia do destino, tinha na capa a banda em meio a chamas de um incêndio, foi retirado das lojas para que a capa fosse refeita , sendo que a tiragem original se tornou uma relíquia entre os fãs. Em 1980, Allen Collins e Gary Rossington resolveram continuar suas carreiras e formaram a Rossington Collins Band com ex-companheiros do Lynyrd, Billy Powell e Leon Wilkenson. Para evitar comparações, não chamaram um terceiro guitarrista e escolheram uma vocalista feminina, Dale Krantz, ex-backing vocal do 38 Special e que, futuramente, viria a se tornar esposa de Rossington.

Mas a sucessão de tragédias ainda não acabara. Allen Collins perdeu sua esposa por complicações ralacionadas à gravidez e em 1982, com 2 albuns lançados, a Rossington Collins Band encerrou suas atividades. Em 1986, Collins sofre um grave acidente de carro, onde morreu sua namorada, ficando tetraplégico. Em 1987, 10 após o acidente de avião, os remanescentes do Lynyrd Skynyrd resolveram se reunir para continuar seu legado. Os vocais foram assumidos por Johnny Van Zandt (irmão mais novo de Ronnie) e Allen Collins, paralisado do pescoço para baixo, ainda teve forças para indicar seu substituto, Randall Hall, que havia tocado em sua banda. Collins veio a falecer em 1990 por falência respiratória em decorrência de complicações de sua paralisia.
Em 2001 , foi a vez de Leon Wilkenson falecer durante as gravações do álbum “Vicious Cycle”, do qual ele chegou a tocar em algumas músicas. Devido ao seu hábito de colecionar chapéus , Wilkenson foi homenageado com a faixa “Mad Hatter”. A formação atual conta com Johnny Van Zandt (vocais), Gary Rossington, Rickey Medlocke e Hughie Thomasson (guitarras), Billy Powell (teclados), Ean Evans (baixo), Michael Cartellone (bateria) e Dale Krantz-Rossington (backing vocals).

Lynyrd Skynyrd - Site Oficial

quarta-feira, 28 de janeiro de 2009

NORTH MISSISSIPPI ALLSTARS - Do it Like We Used To Do(cd+dvd 2009)

Do It Like We Used To Do [LIVE]
Audio CD (January 20, 2009)
Original Release Date: January 20, 2009
Number of Discs: 3
Format: Live
Label: Red Distribution

Embora possam mistura elementos de hip-hop, metal e rock alternativo em seu repertório, o North Mississippi Allstars são realmente um power trio Blues cujos membros se pesadamente sobre o tipo de folk-blues Mississipi números que aprenderam em primeira mão dos gostos de RL Burnside, Junior Kimbrough, e Othar Turner, uma abordagem que tenha dado o NMA uma sólida formação em história blues local, bem como um sólido senso de lugar, e pela compreensão e abraçando o local North Mississippi abordagem drone modal, a Allstars ter herdado um trampolim perfeito para um som solto, áspero, mas extremamente apertado que controla de algum modo parecem tanto com reverência tradicional e totalmente contemporânea, ao mesmo tempo. Este conjunto cronologicamente coleta destaques ao vivo da banda primeiros dez anos juntos ao longo dos dois discos e acrescenta um terceiro disco de DVD que documenta a história da banda. É material poderoso, balançando como um trovão Mississippi e, em seguida, girando tão delicado como a chuva, por vezes, Mississippi, e de muitas maneiras, este poderá ser o melhor lançamento da banda, no entanto, particularmente desde que capta o NMA em seu habitat natural - ao vivo e em fogo. Destaques são muitos, incluindo uma versão maravilhosa de Mississippi Fred McDowell "Eu estou na cadeia", uma gritante assumir o stomp NMA original "Sugartown", e um olho-abertura por meio torto JB Lenoir "Down in Mississippi", mas o melhor de tudo é uma versão rápida blisteringly esfarrapada de "Charley Patton Mississippi Boll Weevil Blues". Desmontado e-primas, ao longo de trovões na bateria Cody Dickinson, jogando dinâmica ao vento até o final, quando os ventos melancolicamente afastado na guitarra Luther Dickinson slide de trabalho. É uma interpretação maravilhosa, e restabelece o passado no presente, sem fazer dano a qualquer um, um ato de equilíbrio que o NMA fazer tão bem quanto qualquer momento, sobre a rocha ou cenas de blues. Este conjunto vai queimar a sua casa para baixo. Garantido. ~ Steve Leggett, All Music Guide

North Mississippi Allstars Official Web Site - Country Blues ... - [ Traduzir esta página ]
Official site includes biography, news, discography, and sound files.www.nmallstars.com/ -

MILES DAVIS - Kind Of Blue: 50th Anniversary Collector's Edition Vinyl Record

Kind Of Blue: 50th Anniversary Collector's EditionMiles Davis

Our Price:$109.99
Product code:MUSD-COL-5522
Format:Vinyl Record

About this title:Colored Vinyl LP + 2 CDs + DVD - Sealed

The Best Selling Jazz Album of All-Time Gets the Super Deluxe Treatment for its 50th Anniversary!

Includes the Original Remastered CD, a CD of Bonus Material, a DVD of the Making of Kind of Blue, an Incredible Full-Color Book, Photos from the Sessions, Miles' Notes and the LP of the Original Album Pressed on Blue Vinyl!

Em 1958, depois de uma série de álbuns aclamados pela crítica e bem-sucedida, Miles Davis estava à procura de uma nova direção para levar a música, e os sinais estavam apontando-o fora da estrada de cordas em um estilo de jazz nova: modal. Suas inovações abriria o mundo para improvisadores. Ele recrutou os principais intervenientes com potencial para consolidar a sua nova abordagem, formando o seu famoso sexteto com o aumento gigantes do jazz John Coltrane, Cannonball Adderley, Bill Evans e Wynton Kelly, Paul Chambers e Jimmy Cobb. Miles contratou o pouco conhecido Evans porque precisava de um pianista que foi na coisa modal. Davis e Evans, ambos tinham desenvolvido vozes pessoal caracterizada por um fluxo melódico que sugeriu, em vez de ser definida, a estrutura musical. Era a sua relação com a Evans, que criou a faísca que resultou no álbum Kind of Blue.

Em apenas duas sessões de improviso, em março e abril de 1959, de Miles Davis Sextet criado um tour de force - 5 melodias originais construídos em escalas simples. Davis está empenhada em conseguir algo espontâneo de seus músicos. O álbum foi todo composto por uma série de esboços modal e foi concebido apenas horas antes das datas de gravação. O resultado? Pura inspiração, e as coisas de lenda - um álbum composto por todo o primeiro exame de cada música, capturado na histórica Rua Columbia Studio 30. O álbum foi originalmente lançado pela Columbia Records em 1959, o impressionante mundo do jazz por praticamente criando uma nova linguagem da música. Sua influência vai muito além do jazz. Kind of Blue é universalmente considerada um dos melhores álbuns de todos os tempos, de qualquer género. Cinquenta anos depois, Kind of Blue - a epítome da invenção espontânea ainda é o melhor álbum de jazz mais vendido de sempre.

Track Listing:

Blue Colored Vinyl LP:
1. So What2. Freddie The Freeloader3. Blue In Green4. All Blues5. Flamenco Sketches

Disc 1 - CD:
1. So What (9:22) 2. Freddie Freeloader (9:46) 3. Blue In Green (5:36) 4. All Blues (11:32) 5. Flamenco Sketches (9:25) 6. Flamenco Sketches (alternate take) (9:31) 7. Freddie Freeloader – studio sequence 1 (0:51) 8. Freddie Freeloader – false start (1:26) 9. Freddie Freeloader – studio sequence 2 (1:34) (*) 10. So What – studio sequence 1 (1:55) (*) 11. So What – studio sequence 2 (0:12) (*) 12. Blue In Green – studio sequence (1:57) (*) 13. Flamenco Sketches – studio sequence 1 (0:43) 14. Flamenco Sketches – studio sequence 2 (1:10) (*) 15. All Blues – studio sequence (0:19) (*) (*) previously unreleased

Disc 2 - CD:
1. On Green Dolphin Street (9:48) 2. Fran-Dance (5:48) 3. Stella By Starlight (4:43) 4. Love For Sale (11:46) 5. Fran-Dance (alternate take) (5:51) 6. So What (17:28) (**) (**) previously released in unauthorized form • Rare musical material including the first session by the Miles Davis sextet, May 26, 1958 • Over 30 minutes of studio material • First authorized release of two extended live performances from April 9, 1960 Den Haag Concert and The Zurich Concert.

DVD: • Documentary - Story Behind Kind of Blue • April 2, 1959 TV program, Robert Herridge Theater: The Sound of Miles Davis

MySpace Verified - Official Artist
Miles Davis - "Official Miles Davis...www.myspace.com/milesdavis

terça-feira, 27 de janeiro de 2009

KEN HENSLEY: Blood on the Highway (2007) - seguindo sonhos, como nos bons tempos

Blood on the Highway (2007)
Ken Hensley Format: DVD

Actors: Ken Hensley
Format: Import, NTSC
Aspect Ratio: 1.78:1
DVD Release Date: July 8, 2008
ASIN: B0017158B2

Ken Hensley: Blood On The Highway - The Exclusive Concert was made to mark the release of Ken's musical and literary autobiography and the concert was filmed at the "Fabrik", one of Hamburg's largest concert venues, on 22 May 2007.This 2 Disc edition features live versions of all the album tracks featured on Blood On The Highway along with highlights from eleven years of Uriah Heep, including a session version of the classic Lady In Black and other hits like July Morning, interviews with the musicians, and a short film featuring Ken's arrival at Hamburg airport and the drive to the concert hall.DVD
Disc One:1. Just The Beginning (Hensley)2. We're On Our Way (Hensley)3. Blood On The Highway (Hensley)4. You've Got It (Hensley)5. It Won't Last (Hensley)6. Think Twice (Hensley)7. There Comes A Time (Hensley)8. Okay (This House Is Down) (Hensley)9. What You Gonna Do (Hensley)10. Postscript (Hensley)11. I Did It All (Hensley)
Disc Two:12. The Last Dance (Hensley)13. Out Of My Control (Hensley)14. Brown Eyed Boy (Hensley)15. Circle Of Hands (Hensley)16. The Wizard (Hensley/Clarke)17. Free Me (Hensley) 18. July Morning (Hensley/Byron) 19. Rain (Hensley) 20. Stealin' (Hensley)21. Easy Living (Hensley)22. Lady In Black (Hensley) 23. Gypsy (Hensley/Box/Byron

Blood on the Highway [IMPORT]
Audio CD (June 25, 2007)
Original Release Date: June 4, 2007
Number of Discs: 1
Format: Import
Label: Politur Rock

2007 release from the former guitarist, singer and keyboardist for Uriah Heep. Blood On The Highway is an autobiographical album dealing Hensley's experiences during his '70s heyday. Features guest vocals from John Lawton, Jorn Lande, Glenn Hughes and Eve Gallagher.. Politur.

Track Listings:
1. (This Is) Just The Beginning
2. We're On Our Way
3. Blood On The Highway
4. You've Got It
5. Doom (Scene 1)
6. It Won't Last
7. Think Twice
8. Doom (Scene 2)
9. There Comes A Time
10. Okay (This House Is Down)
11. What You Gonna Do
12. Postscript
13. I Did It All
14. The Last Dance

Elements: The Anthology [IMPORT]
Audio CD (November 13, 2006)
Original Release Date: August 21, 2006
Number of Discs: 2
Format: Import
Label: Castle Music UK

Two CD compilation of material from this former member of Uriah Heep. Features tracks from Hensley's solo career, his work with The Gods, Toe Fat, Blackfoot and, of course, Uriah Heep. 36 tracks total including 'Rainbow Demon', 'Send Me An Angel', 'Looking Glass', 'Sunrise' and many more. Castle. 2006.
Disc 1
Looking Glass

Climax - You Tried To Take It All
Working Nigths
The Park
Lady In Black
Look At Yourself
Tears In My Eyes
The Wizard
Rainbow Demon
Blind Eye
If I Had The Time
The Easy Road
A Year Of A Day
Can't Keep A Good Band Down
Wise Man
Falling In Love
Disc 2
When Evening Comes
From Time To Time
Proud Words
Cold Autumn Sunday
Eager To Please
Through The Eyes Of A Child
In The Morning
How Shall I Know
The System
No More
New Routine
Send Me An Angel
The Last Dance
I Close My Eyes

Entrevista - Ken Hensley: seguindo sonhos, como nos bons tempos(Por Bento Araújo Publicado em 20/10/07-Whiplash! )

Para os muitos fãs do Uriah Heep que existem por aí, dúvida é o que não falta: Gary Thain ou John Wetton? Mark Clarke ou Trevor Bolder? David Byron ou John Lawton? Peter Goalby ou Bernie Shawn? Lee Kerslake ou Chris Slade? Mas de uma coisa não resta dúvida – existem duas versões distintas de Uriah Heep, uma com Ken Hensley e outra sem ele. O tecladista, guitarrista e principal compositor do grupo abandonou o barco em 1980 e deixou para trás um rastro fenomenal de grandes álbuns e canções.
Hensley também lançou discos solos legais, outros apenas bacanas e alguns decepcionantes. Mas o motivo dele estar de volta à cena musical é seu novo projeto "Blood On The Highway", que compreende um disco, um livro, um DVD ao vivo e um documentário. Para falar mais sobre a sinuosa trajetória de um rockstar e sobre seus recentes projetos, batemos um papo exclusivo com essa lenda do rock pesado dos anos 70.
Whiplash - Como surgiu a idéia do novo álbum? De onde vieram as histórias que compõe o álbum?
Ken Hensley - Jurgen Jakobsen, o responsável pela gravadora da qual faço parte, leu a primeira edição da minha autobiografia e me chamou para ver se nós podíamos contar o lado musical da história em um CD. Eu pensei na proposta por um tempo e escrevi algumas canções novas. Depois nos encontramos na Espanha, ouvimos as músicas e decidimos que o projeto poderia ser feito! O “conceito” é principalmente inspirado nos mais de 10 anos da minha carreira com o Uriah Heep.
Whiplash - A capa do novo álbum (pílulas e seringa pela estrada) representa algum momento especial na sua vida?
Ken Hensley - Não realmente não. É um complexo e belo trabalho de arte, mas a ilustração é apenas um pouco conectada ao título...
Whiplash - As pequenas inserções que vem na forma de “Doom (Scene 1)” e “Doom (Scene 2)” contam importantes passagens da sua fase no Uriah Heep: o momento no qual você assume as rédeas do grupo e depois quando você sai da banda. Quais os tipos de problema que esses acontecimentos lhe causaram?
Ken Hensley - Na verdade, as pequenas sketches de “Doom” podem ser aplicadas a qualquer músico dessa era. Esta “interferência” de uma companhia feminina aconteceu com muitos, muitos cantores e músicos... não apenas com o Spinal Tap!
Whiplash - A parte instrumental das músicas do álbum apresenta uma absurda sincronia com as letras. Conte-nos sobre o processo de criação das composições instrumentais e das letras.
Ken Hensley - Isso se deu de forma usual, primeiro eu escrevi as letras, porque o tema central do disco já estava estabelecido - a vida de um rockstar dos anos 70. Eu apenas selecionei alguns temas individuais da minha autobiografia e foquei neles. Uma vez que a produção das letras já tinha se iniciado – por volta de 50% concluída – a música veio rapidamente. Para mim, a conexão entre letra e música é mais bem desenvolvida durante o período de arranjo, gravando em estúdio. Neste caso eu apenas fiz como costumava fazer com o Uriah Heep, fui para o estúdio com as canções finalizadas e trabalhei com Ovidio, Juan Carlos e Antônio para criar o arranjo e dar pra cada canção sua forma e característica individual.
Whiplash - Você tem algum conselho a dar para quem se interessa em fazer parte do mundo do rock’n’roll?
Ken Hensley - Eu acho que não é minha intenção ser “instrutivo”, mas sim informativo. Quando eu era jovem, muitas pessoas me davam conselhos, mas eu seguia adiante e fazia as coisas do meu jeito em qualquer ocasião.
Whiplash - O novo álbum funciona como um diário pessoal e traz convidados especiais como Glenn Hughes, John Lawton e outros. Houve alguma predileção nessa escolha? O rock te deu muitos amigos?
Ken Hensley - É difícil discutir o rótulo de “amigo”, porque diferentes pessoas definem esta palavra de diferentes formas. Eu conheci muita gente e alguns relacionamentos têm durado bastante, então não é tão difícil reunir um bom grupo de cantores, por exemplo. Eu sou um cara com sorte por conhecer muitos excelentes músicos que sempre estarão disponíveis e aptos a trabalhar comigo.
Whiplash - Falando em termos de qualidade de composição, você acha que suas canções atuais podem se situar lado a lado de seus trabalhos clássicos?
Ken Hensley - Definitivamente! Elas vêm da mesma cabeça, do mesmo coração e das mesmas mãos e Deus manteve minha fonte de inspiração!
Whiplash - Você sempre quis ser um rockstar?
Ken Hensley - Quando eu era jovem, depois de assistir Elvis na televisão, eu decidi ser um rockstar. (risos)
Whiplash - Como esse período afetou sua vida?
Ken Hensley - Minha adolescência foi consumida pela tentativa de ser um músico profissional, onde evitei a todo custo ter um trabalho convencional. Os últimos anos foram uma experiência incrível, com muitos altos e baixos. O livro irá mais a fundo, com muitos mais detalhes sobre essa fase.
Whiplash - Se você não fosse músico, o que você faria para sobreviver?
Ken Hensley - Eu poderia ser um jogador de futebol, mas se eu tivesse feito isso nos meus 16 anos de idade, certamente eu não saberia o que fazer nos dias de hoje! (risos)
Whiplash - Qual a diferença entre escrever uma canção pop e uma canção de rock?
Ken Hensley - Na verdade eu não sei. Eu me concentro nas canções e deixo que elas criem vida naturalmente, da forma mais natural possível. A definição do que é uma canção pop ou rock pode vir das letras, as de pop tendem a ser mais leves, mais acessíveis; mas provavelmente essa classificação vem da instrumentação e da atitude dos músicos.
Whiplash - Neste ponto da sua carreira, o que é melhor: reconhecimento por suas empreitadas, ou ter um álbum nas paradas de sucesso?
Ken Hensley - Ambas as coisas são legais, mas eu estou numa fase em que não preciso de nenhuma delas! (risos)
Whiplash - Você fica emocionado em saber que existe uma nova geração de pessoas descobrindo sua música exatamente agora?
Ken Hensley - Fazer idéia disso é excitante e interessante por várias razões. A diferença dessa nova geração é a forma com que eles têm descoberto e obtido minha música. Não havia Internet nos anos setenta. Eu adoraria ver mais deles indo aos shows e vendo músicos de verdade, tocando instrumentos de verdade e cantando ao vivo de verdade!
Whiplash - Durante a fase áurea do Uriah Heep a banda teve uma das piores recepções da mídia especializada, mais do que qualquer outra banda em voga na época. Por que você acha que isso acontecia e como você se sentia naquela época com relação a essa recepção da crítica?
Ken Hensley - Em primeiro lugar você deve entender que nós – não quero dizer só o Heep – quebramos todas as regras que vigoravam na música até o fim da década de 60. Apenas demandou um pouco de tempo para estabelecermos as novas regras: sem gravatas e paletós, mas sim com cabelos longos, música pesada e alta, etc. Demorou algum tempo também para as rádios e as publicações entenderem o que nós estávamos fazendo e ver e aceitar que estava sendo criada toda uma nova indústria bem em baixo dos narizes deles! Eles não sabiam como reagir à primeira impressão, assim eles apenas comparavam-nos com o que vinha sendo feito antes e decretavam nosso fracasso.
Whiplash - Você considera Mick Box um verdadeiro amigo? Ele é alguém que você convidaria para um jantar em sua casa?
Ken Hensley - Pra dizer a verdade, não.
Whiplash - Sua passagem pelo Blackfoot ajudou você a crescer como músico? Com eles você conseguiu exercer suas habilidades, musicalmente falando?
Ken Hensley - ‘Pra dizer a verdade, não’ parte II. (risos)
Whiplash - O que você curte mais, uma turnê como artista solo, ou sendo membro de alguma banda?
Ken Hensley - Eu prefiro as turnês com minha própria banda, o Live Fire.
Whiplash - Qual fato sobre você surpreenderia seus fãs?
Ken Hensley - O fato de eu ser na verdade um cara quieto e tímido!
Whiplash - Qual projeto ou sessão que você participou através desses anos que os fãs provavelmente ainda não sabem?
Ken Hensley - Nos dias de hoje e com essa idade, os fãs sabem mais sobre a minha pessoa do que eu mesmo sei. (risos)
Whiplash - Conte-nos alguma coisa que você nunca disse para ninguém antes.
Ken Hensley - Meus dedos do pé são feios! (risos)
Whiplash - Qual a coisa mais estúpida que você já ouviu (ou leu) sobre si mesmo na imprensa?
Ken Hensley - Pessoas que eu sequer conheço chegaram a me ‘matar’ centenas de vezes na imprensa.
Whiplash - Com quem você gostaria de tocar?
Ken Hensley - David Beckham. (risos)
Whiplash - O que nós podemos esperar do segundo semestre desse ano na sua carreira? Quais outros planos existem para o futuro?
Ken Hensley - No momento estou 100% focado na divulgação de Blood On The Highway. O CD está indo muito bem por enquanto. Começaremos na metade de outubro a fazer shows para promover o álbum. Isso será feito em pareceria com nossos diversos distribuidores pelo mundo. A campanha promocional norte-americana acabou de começar, então eu estou muito ocupado com entrevistas e esse tipo de coisa. A segunda – e ampliada – edição do meu livro, também chamado Blood On The Highway, foi lançada em agosto, por isso estou trabalhando muito para promovê-la também. Além disso, estamos lançando também uma edição limitada de Blood On The Highway, que consiste numa caixa contendo o CD, o livro, o DVD ao vivo, um documentário, uma camiseta e muitos outros souvenirs. O documentário traz algumas passagens pelos estúdios, quando estávamos gravando o disco.
Band Website

KEITH URBAN - é um cantor de música country......

Keith Urban
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Keith Urban Lionel (26 de Outubro de 1967, em Viseu, Nova Zelândia) é um cantor de música country, compositor e violonista cujo sucesso comercial vem, em grande parte, do público nos Estados Unidos. Urban começou sua carreira em Melbourne, na Austrália, participando de festivais de música. Em 1991, ele lançou seu primeiro álbum, e lançou quatro singles na Austrália antes de se mudar para os Estados Unidos em 1992.
Em 1999, ele fez sua estréia em solo estadunidense com o álbum Keith Urban. Seu primeiro hit foi a música "Somebody Like You", de seu segundo álbum Golden Road (2002). Este álbum também rendeu o primeiro Grammy Award para Urban. O seu terceiro álbum, de 2003, Be Here, lhe rendeu mais três músicas que viraram a número 1 da parada da Billboard country charts e se tornou o seu álbum com maoir número de vendas, tendo recebido quatro vezes a certificação de platina. Love, Pain & The Whole Crazy Thing foi lançado em 2006 e rendeu a Urban seu segundo Grammy para a música "Stupid Boy". Urban lancou no final de 2007 o álbum com suas músicas mais famosas intitulado Greatest Hits: 18 Kids. Este álbum foi re-lançado um ano mais tarde com o nome de Greatest Hits: 19 Kids, com o acréscimo da música "You Look Good in My Shirt", que ele havia gravado anteriormente em Golden Road.
Urban tem no total sete álbuns de estúdio (um dos quais foi lançado apenas no Reino Unido). Ele tem mais de quinze singles nos Estados Unidos, incluindo oito músicas que chegaram a ser número um.

Greatest Hits (Special Edition CD/DVD) [SPECIAL EDITION]

Audio CD (November 20, 2007)
Original Release Date: November 20, 2007
Number of Discs: 2
Format: Special Edition
Label: Capitol Nashville
ASIN: B000WM72K2
In-Print Editions: Audio CD

Product Description

CD/DVD Special Edition. The CD features two newly recorded tracks, a remake of Steve Forbert's 1979 hit, "Romeo's Tune," and a new full band recording of "Got It Right This Time (The Celebration)," as well as all of his #1s: his first, "But For The Grace Of God," "Somebody Like You," "Days Go By," "You'll Think Of Me," "Who Wouldn't Wanna Be Me" and more.

Livin' Right Now (2005)
Keith Urban Director: Jim Gable
Format: DVD

Actors: Keith Urban
Directors: Jim Gable
Format: Color, DVD-Video, NTSC
Language: English
Region: Region 1 (U.S. and Canada only. Read more about DVD formats.)
Aspect Ratio: 1.33:1
Number of discs: 1
Studio: Liberty
DVD Release Date: September 27, 2005
Run Time: 102 minutes


segunda-feira, 26 de janeiro de 2009

PETER GREEN - Rattlesnake Guitar: The Music of Peter Green

Rattlesnake Guitar: The Music of Peter Green [IMPORT] Peter Green (Tribute), Various Artists - Blues - Modern/Electric

Audio CD (August 25, 1998)
Original Release Date: October 1995
Format: Import
Label: Import [Generic]
ASIN: B00000G6I3

Features Ian Anderson, Savoy Brown, Rory Gallagher, Arthur Brown, and More Covering the Legendary Music of Peter Green.
Rattlesnake Guitar: The Music Of Peter Green.

1. Black Magic Woman - Larry McCray
2. Love That Burns - Dave Peverett/Rod Price
3. Stop Messin' 'Round - Kim Simmonds/Savoy Brown
4. Looking For Somebody - Snowy White
5. Crying Won't Bring You Back - Luther Grosvenor/Mike Kellie/Jess Roden
6. Leaving Town Blues - Rory Gallagher
7. If You Be My Baby - Dave Peverett/Rod Price
8. Ramblin' Pony - Harvey Mandel/Wilbur Bascomb
9. Green Manalishi, The - Arthur Brown
10 Hellhound on My Trail - Ken Hensley
11. I Loved Another Woman - Larry Mitchell/Jay Aston
12. Same Way, The - Mick Abrahams
13. Drifting - Top Topham/Jim McCarty
14.Supernatural, The - Clas Yngstrom
15.Man of the World - Ian Anderson

1. Oh Well - Billy Sheehan
2. Rattlesnake Shake - Vince Converse/Innes Sibun
3. Fleetwood Mac - Stu Hamm/Jonathan Mover/Larry Mitchell
4. Whatcha Gonna Do - Zoot Money/Bobby Tench
5. Showbiz Blues - Rory Gallagher
6. Merry Go Round - Luther Grosvenor/Mike Kellie/Jess Roden
7. Albatross - Paul Jones/Bobby Tench/Max Middleton
8. Closing My Eyes - Naked Blue
9. Evil Woman Blues - Ray Gomez
10. Lazy Poker Blues - Troy Turner
11. Watch Out - Harvey Mandel/Jon Paris
12. Long Grey Mare - Harvey Mandel/Wilbur Bascomb
13. Fool No More, A - Kim Lembo
14. Baby When the Sun Goes Down - Southside Johnny/The Uptown Horns


Savoy Brown - Greatest Hits Live In Concert Vinyl LP

Greatest Hits Live In Concert [ORIGINAL RECORDING] [DOUBLE LP] [LIVE]
Savoy Brown (Author)

Kim Simmonds
Ralph Morman
Barry Paul
Keith Boyce
John Humphrey

1981 Accord Record Corporation Town House SKBK 7003 Recorded Live June 27 1981 Rainbow Music Hall-Denver, Colorado

Side One

1. Street Corner Talkin' (Simmonds) 4:40 2. I'm Tired (Youlden) 2:37 3. Hellbound Train (Simmonds/Silvester) 9:47

Side Two
1. Train To Nowhere (Youlden/Simmonds) 4:06 2. I Can't

Get Next To You (Whitfield/Strong) 4:52 3. All I Can Do Is Cry (Simmonds) 7:58

Side Three
1. Needle And Spoon (Youlden) 2:56 2. Tell Mama (Simmonds) 13:42 3. Run To Me (Norman/Spencer) 3:48

Studio Track
Side Four 1. Wang Dang Doodle (Dixon) 6:10 2. Louisiana Blues (Morganfield) 4:50 3. The Boogie (Simmonds) 7:02

138MB, MP3@320, 69 Minutes

Savoy Brown - Hellbound Train


GRAVEYARD - Hard rock, psychedelic rock, blues rock, heavy metal - Years active 2006-present

Graveyard (Artist)

Audio CD (February 19, 2008)
Original Release Date: September 18, 2007
Number of Discs: 1
Label: Tee Pee Records
part 1: http://rapidshare.com/files/294142298/G08G.part1.rar
part 2: http://rapidshare.com/files/294147354/G08G.part2.rar
part 3: http://rapidshare.com/files/294152369/G08G.part3.rar
part 4: http://rapidshare.com/files/294153414/G08G.part4.rar
pw: pigandpepper

Joakim Nilsson (vocals, guitar)
Rikard Edlund (bass)
Axel Sjöberg (drums)
Jonathan Ramm (guitar, Vocals, hammond)
Truls Mörck (guitar, vocals)

1 Evil Ways 3:37
2 Thin Line 5:24
3 Lost in Confusion 3:23
4 Don't Take Us for Fools 4:01
5 Blue Soul 6:16
6 Submarine Blues 2:24
7 As th Years Pass By, the Hours Bend 4:40
8 Right Is Wrong 4:26
9 Satan's Finest 5:32


Origin Gothenberg, Sweden

Genres Hard rock, psychedelic rock, blues rock, heavy metal
Years active 2006-present
Labels TeePee Records / Transubstans Records
Associated acts Norrsken
Website Graveyard (band) at MySpace

Joakim Nilsson, Rikard Edlund (ambos ex-Norrsken), Axel Sjöberg, e Truls Mörck Graveyard formada em 2006. Quando Norrsken se desfez em 2000, o guitarrista Magnus Pelander passou a formar doomy folk metal ato Witchcraft  de Nilsson e Edlund se juntou Albatros, uma banda de rock blues growly cuja programação também incluiu Sjöberg na bateria. Inicialmente eles Albatros a ser considerado um hobby, mas cinco anos mais tarde, os membros começaram a tomar a sua música mais a sério e cresceu insatisfeito com a direção do som deles tinha tomado. Albatros, inevitavelmente, quando se separou, Nilsson e Edlund decidiu que para a sua próxima aventura, eles teriam de voltar para suas raízes como músicos e compositores. Nilsson, explica, "Eu sou uma cantora, mas em Albatross eu só tocava guitarra. Rikard tocava guitarra, mas ele é um baixista. Também queria um mais simples [rock] som. "Junto com Sjöberg e guitarrista / vocalista, Truls Mörck (que deixou a banda e foi substituído por Ramm logo depois de completar o seu registo), eles começaram a praticar o Graveyard. Após a sua formação inicial, Graveyard. rapidamente gravou uma demo completa dois, jogou um total de três shows, e começou a planejar para um álbum completo com etiqueta boutique sueco, Transubstans Records. Entretanto, eles colocaram um demo de alguns de seus materiais no MySpace.

Songs from myspace da banda chamou a atenção de Tony Presedo, fundador da TeePee Records. Graveyard. seu álbum de estréia foi gravado por Don Ahlsterberg. Seu álbum de estréia, intitulado Cemitério, foi lançado no início de 2008. Após a gravação da referida colecção, a banda viu a substituição do guitarrista Truls Mörck com Jonathan Ramm, após o primeiro chamado um dia.  O álbum recebeu boas críticas. realizado no Graveyard, do Sul 2008's by Southwest Music Festival.  Graveyard foi apresentada no Picks Rolling Stone Magazine's Fricke para seu primeiro show E.U. sempre no SXSW.  Após SXSW, Graveyard, excursionou com colegas de gravadora Witch. No Outono de 2008 Graveyard excursionou com Witchcraft and then Clutch. Em 2009, eles excursionaram com a banda de rock CKY



Hand of God(CD-2008)

Audio CD (January 8, 2008)
Original Release Date: January 3, 2008
Number of Discs: 1
ASIN: B0012K57TQ

Formed in 2005, the Universal Temple of Divine Power consists of Chuck Burns of Speedball, Skeemin No Goods and Seduce fame, as well as former Kingsnakes, Elliott Moses and Chris Andrews. Art McCauley rounds out the band as the fourth member. ... Their mutual love of gospel, blues, soul and early rock-n-roll shines through in their creation of authentic, powerful, Detroit-style rock. They have enjoyed sharing the stage with local bands like the Sights, the Muggs, the Howling Diablos, the Hotness, CRUD, Nova Driver, the Flask and many more. The national acts they have shared the stage with include Blue Cheer, Starship, Big Head Todd and the Monsters, Mark Farner and ? Mark and the Mysterians. Real Detroit’s Jeff Milo can be quoted as saying, “The band delivers intense passionate sermons on the gospel of raw blues rock, psychedelic soul and transcendent beautiful guitar solos. Making rock feel ceremonious again.” While Rachel May of the Free Press and Broadzilla has equally complimented them, “ they’re flawless, furious and sincerely soulful.” Eve Doster of the Metro Times has said they are “perfectly poised to be future torchbearers of the Motor City’s regenerating music scene.” Their debut CD, Hand Of God, was released November 3rd, 2007.