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segunda-feira, 29 de março de 2010

BLACKFEATHER - Famous in the early 70's for their two hits 'Boppin the Blues' and 'Seasons of Change',


Blackfeather 1971: (L-R) Alexander Kash, Neale Johns, Robert Fortescue, John Robinson
BLACKFEATHER
Sydney 1970-1978, 1983

Blackfeather foram um dos mais populares e bem sucedidos grupos do início dos anos 70, e produziu um do marco Aussie álbuns de rock progressivo, mas uma divisão grande no início da história com deficiência do grupo que deveria ter sido uma promissora carreira para o fundador John Robinson. Como indicado pelo pessoal enorme lista, houve uma série desconcertante de mudanças na formação, com Blackfeather passando por pelo menos seis encarnações importantes entre 1970 e 1983, com uma lista enorme de pessoal para cada versão. A lista é um verdadeiro "quem é quem" do cenário do rock anos 70. No entanto, é o primeiro duas formações - "Mark I", que fez At The Mountains Of Madness e "Mark II", que gravou "The Boppin 'The Blues" - que são os mais conhecidos.  Blackfeather (Mk I) formada em Abril de 1970 com a formação original é John Robinson (GTR), Neale Johns (vcls), Leith Corbett (BS) e Mike McCormack (DR). Todos mas Johns tinha vindo direto da divisão da elevado-rated Dave Miller Set, que eram um dos mais populares grupos de NSW vivo no final dos anos 60, e cuja versão do clássico "Mr Guy Fawkes" was Go-Set's'' para a Melhor Single de 1969.
Nesses trechos de suas memórias, John Robinson retoma a história de como a banda foi formada:

"Só após Natal de 1969, Dave abandonou o grupo. Ele tinha feito seu contrato único com cinco Spin, e queria uma carreira solo. Olhando para trás, de uma distância de quase 30 anos, posso reconhecer a contribuição de Dave Aussie Rock. Ele era muito experiente homem de negócios e um grande showman. O negócio e PR lado da música era algo de um mistério para mim. E eu estava prestes a descobrir o quão difícil pode ser, sem uma rede de segurança. deputado Guy Fawkes tinha alcançado o Top 5 nacional por No final de 1969, e pareceu uma forma adequada para DMS antes de assinar. "
"Dave entrou em um projeto solo, Reflexões de um pioneiro de Spin. Leith, Mike e eu fui à procura de um cantor. Não demorou muito antes de Leith apareceu com Neale Johns. Um homem pequeno com uma grande voz, Neale foi muito taciturno. Ele foi para o blues e teve excelente gama. Ensaiamos na minha garagem em Epping em primeiro lugar, seguida da Polícia Hornsby Boys Club durante a semana. nós levantamos todos os blues padrão e original, poderíamos pensar e logo teve uma impressionante lista de músicas. Estávamos procurando um nome - um baterista amigo meu, Wayne Thomas de Flake me deu um livro que tinha cerca de 500 nomes de banda possível nele. Whitefeather '&' Heavyfeather "foram dois deles. pesada tornou-se" Black 'e tivemos isso. Nesse momento, eu levei alguns rolos de filme infra-vermelho, que se tornou nosso primeiro alambiques publicidade. Eles foram fuzilados em um cemitério em Ashfield e parecia muito assustador. "
"Em uma sessão de Hornsby, um engenheiro chamado John Zuliaka gravada nos para uma demonstração. Esta fita eu gostaria de ouvir agora. Ela foi enviada a EMI e Festival. Ambos os enviados de volta para assinar contratos. Estávamos a sua reserva através NOVA e um John Sinclair foi o nosso homem PR. Firmamos até Essex Music sob John Brummel e rotular Festival Infinity nova, chefiado pelo irmão de João David Sinclair.''
 
A nova banda teve lotes indo para ele - apesar de apenas 18 anos, Neale Johns foi um vocalista poderoso, e Robinson já desenvolveu seguir forte como um 'guitar hero', junto com jogadores como Lobby Loyde, borich Kevin, Dennis Wilson e Tim Gaze. Corbett e McCormack foram uma seção rítmica poderosa no Free / Led Zeppelin molde e Robinson e Johns rapidamente formaram uma unidade de escrita forte, em conjunto compondo todo o material em seu primeiro LP.
Leith e Mike e saiu logo após a banda foi formada, e foram substituídos por Fortesque e Kash. (Corbett reunido com Dave Miller, e juntos eles gravaram o  Reflections Of A Pioneer de um LP no ano seguinte (relançado em 2000 pela gravadora Sloth Vicious).
 
"As coisas estavam começando a acontecer quando Leith e Mike desertou. Dave Miller tinha caçado-los para o seu projeto de gravação do LP e da DMS novo. Minha carreira tinha parado - ele tinha meses que eu tinha ganhado algum dinheiro, e meu casamento foi posição para as rochas. eu me ocupei escrevendo riffs mais e um tema instrumental chamado Mango, que foi inspirado por dólar Leoa "westerns.
"Neale contactou-me com uma boa notícia - que tinha encontrado uma seção rítmica recém-chegados de Perth. Al Kash, um norte-americano, tocou bateria e Bob Fortesque, baixo. Eles eram os jogadores mais simples do que Leith e Mike ea música gelled imediatamente. Nós foram registrados no Vale Manly Pub logo após, ea multidão foi à loucura. Blackfeather tinha finalmente chegado! "
 
Blackfeather começou a trabalhar de forma consistente em torno das armadilhas, consolidando a base de fãs e um forte interesse fundamental que o Dave Miller Set tinha construído ao longo dos três anos anteriores. Como John  notou, eles se tornaram um dos primeiros atos assinados a filial Festival Infinity recém-formado.
Foi esta segunda programação - Robinson, Johns, Fortesque e Kash - que incluiu em seu álbum de estréia, o clássico the Australian progressive At The Mountains Of Madness, gravado no final de 1970 e lançado no início do ano seguinte. O LP foi produzido por Richard Batchens, que mais tarde trabalhou com Sorvete e Richard Clapton. Fraternidade vocalista Bon Scott participou do gravador e percussão, e seu tecladista John Bissett também contribuíram.
Veja como John recorda o making of do álbum:.
"Nós começamos a gravar nosso CD logo depois no Festival. Richard Batchens engenharia e nós fizemos The Rat and Long-legged Lovely. Richard era um bom engenheiro, e mais tarde em sua carreira gravou o primeiro álbum Cold Chisel. Sua formação foi no rádio e especializada na gravação ao vivo. Nessa época eu estava jogando outro Stratocaster e trocou meu sitar de uma fita Copycat Watkins eco-unidade. O tubo pré-amp no Watkins foi ótimo. overdrove É a extremidade dianteira do amplificador Lenard perfeitamente.
Ensaiamos em um local de propriedade de um John Spooner em menor Elizabeth St, e ele e eu nos tornamos amigos. Ele também correu Jonathon's Night Club, em Broadway ea banda utilizada para queda de lá depois de Shows para uma bebida e um golpe. Naquela época, ele tinha duas bandas residentes, Sorvete e Fraternidade. Os últimos foram muito bons. Bon Scott foi o vocalista e sua habilidade em standards de jazz me impressionou. Nós nos tornamos amigos íntimos. As sessões posteriores apresentado no Festival Bon e Johnny Bisset, o tecladista, e eu pedi Strauss Mick Jurds 'Guitar Amp para algumas canções. "Seasons of Change 'tinha começado a vida como uma jam (Dave Miller Set) no estágio em Coffs Harbour, e foi desenvolvido no Hornsby Polícia Boys Club. Neale fornecido o título eo refrão, fornecendo-me o resto. Ele nunca fez isso no palco - sempre soando vazias e semi-cozida. Isso me lembrou de "Ye Olde Inglês Tudor Music ', mas, como ele teria sorte, outras pessoas adoraram. Isso incluiu Bruce Howe da Fraternidade, o Circo Voador e da fama de Hayride '. Bon Scott jogou Recorder Blackfeather na gravação da canção, ea chave foi alterada de Mi menor de mi bemol menor para acomodar ampla Neale. Nós tivemos um monte de problemas com o gravador de jogar em sintonia e há ainda observa que me faça cringe quando eu ouço isso. Eu usei uma seqüência acústica do intestino velho Richard Batchens ', detuned um semitom. Lembro-me de Richard usou um microfone Neumann U67 válvula de ambos os instrumentos. "
"Nós ainda estavam presas usando a 4-track recorder, a la Sgt. Pepper para o LP. Considerável tempo e qualidade de áudio foi perdido no processo de saltar sub-misturas de máquina para máquina. A certa altura, tivemos que apagar um brilhante tirar vocal overdub Neale para uma seção de cordas para "Seasons of Change '. Ele não estava feliz. O vocal que foi lançado não era tão bom, como Neale estava sofrendo de um resfriado, ao mesmo tempo -, ele teve que empurrar para chegar ao B alta apartamento em versos. A faixa seguinte era "Mango's Theme" - este também contou com uma secção de cordas. Festival não iria deixar-me levar uma cópia do backup, então eu tive que sentar no estúdio contando os bares e sinalização pontos e, em seguida, a partir da memória de trabalho em casa. Mesmo assim, fiquei feliz com o resultado e o chefe da secção, Lal Kuring, foi muito útil. A música foi baseada em quase escalas orientais e era basicamente uma improvisação com um ritmo de bolero no meio levando a uma mudança chave de Fá sustenido para o solo. A versão gravada é apenas uma sombra do que a faixa era como viver - pessoas usadas para motim em locais ".

" 'The Rat', a última do LP, tinha uma seção de improvisação livre no meio. O conceito era de explodir e, em seguida, editar os melhores bocados juntos mais tarde. À data, as coisas estavam indo bem até que eu quebrei a whammy bar off meu Iniciar - Al assumiu com um solo de bateria e Bon seguiu em timbales. Upon a reprodução, senti que faltava algo, e depois de algumas noites sem dormir, decidi adicionar mais fita para trás efeitos flanger e meia o diálogo velocidade. Batchens riscado a cabeça, depois rodas em mais duas máquinas de fita. Se você ouvir atentamente esta seção, você pode ouvir quando eu quebrei a whammy bar mais distinguir as palavras: "É tenso, baby outta sight, oooh ele se sente bem bom lá em cima" ".
"A arte da capa Sinclair decidiu era bom, mas milhas de distância a partir da apresentação inicial, que mostrava o diabo emergentes fora do topo de uma montanha - muito semelhante a uma parte do filme da Disney Fantasia. O título, At the Mountains of Madness veio de um romance de HP Lovecraft ".

Blackfeather - Boppin The Blues
'Boppin the Blues'
Aussie 70's band Blackfeather on aussie TV show HitScene
At The Mountains Of Madness foi lançado em abril 1971and era nacional Top 10 LP (# 7), em maio. O álbum não foi, talvez, com idade bem como alguns outros do período, a faixa-título e do conjunto ambicioso "The Rat" soar um pouco datado agora, embora não haja esterlina jogar por Robinson todo. Ainda assim, há muitos destaques, incluindo os pesados riffs "Long Legged Lovely" (com alguns dos mais pesados ainda bass capturado em uma gravação Aussie) eo clássico "Seasons Of Change", um dos singles mais memoráveis e aventureiro de no período. (Ambas as músicas foram incluídas no Golden Raven's compilação de CD de Miles em 1994).
Fraternity - Seasons of Change

Como John mencionado, os membros da Fraternity foram especialmente os fãs de "Seasons Of Change", e com a bênção de John's  eles gravaram sua própria versão:
 
No momento em que o LP foi lançado eu tinha me tornado um amigo muito bom com Bon e todos os membros da Fraternity's. Eles queriam cobrir Seasons de mudança no estilo do King Crimson, com Mellotrons e tal. Então, antes que eles deixaram de viver em Adelaide, Bruce Howe, o líder, se aproximou Sinclair permissão para cobrir a canção. Bon, Bruce e eu nos sentamos no A & R escritório e extraiu um acordo verbal de David que iria Festival, em nenhum momento versão Blackfeather como um único concorrente à Fraternity's . Adivinha o quê? ... Festival quebrou o acordo, logo que viram Fraternidade versão topo das paradas Adelaide.
 
Se nada mais, foi uma decisão oportuna comercial - versão Blackfeather foi um sucesso imediato - # 15 a nível nacional, # 39, em Sydney, e paradas durante 16 semanas. Mas o seu lançamento - contra a vontade expressa de John's - efetivamente envenenou o relacionamento entre a banda ea gravadora, e acrescentou apenas às pressões que estavam construindo em torno do grupo:
 
Isso realmente manchar a minha relação com os rapazes. Eu poderia também deixar de respeitar David Sinclair. Para cima de tudo isso fora, meu casamento estava avariado permanentemente. Parte da razão foi que estávamos fora de turismo no benefício-docas muito e não recebiam pagamento por semanas depois. Eu queixava amargamente a Peter Conyngham na agência nova, mas tenho muito poucas respostas.
 
Embora devesse ter sido um grande período para Blackfeather, mas mesmo quando o álbum foi lançado tensões internas estavam chegando ao ponto de ruptura, como lembra John:
 
"Não estava em combate no grupo, bem como - Al Kash, o baterista, em especial foi muito desmotivada. Seasons Como correram para o top ten nacional, ainda mais pressão estava sendo aplicada. Chegou ao ponto onde ninguém foi em condições de falar na banda. O único álbum e foram muito bem nas paradas e da imprensa estavam tendo um dia de campo com a gente, mas tínhamos perdido Al Kash (Kash deixou março 1971). Rapidamente, ele foi substituído por Terry Gascoigne, um baterista de jazz-rock. It didn't work. Próximo Bob Fortesque esquerda, Harry Brus substituiu-o e trouxe o novo baterista, Steve Webb. "
"Este foi melhor, mas o fosso entre Neale e eu estava a aumentar. Ligamos para ele um dia depois de uma discussão acalorada no Festival uma tarde. Infelizmente para mim, quando Neale esquerda tomou o nome e agente com ele. Conyngham Peter tinha registado Blackfeather como um nome do seu negócio. "
 
Os restantes membros da banda original, liderado por Robinson, perdeu para o novo grupo de Johns. Agora legalmente impedido de trabalhar sob o nome Blackfeather, os membros restantes do grupo dividiu-se logo depois.
 
"Harry, Steve e eu tentei continuar, mas encontrar um cantor adequado foi uma ordem de altura em um espaço tão curto de tempo. Nós fizemos alguns shows para Mike Chugg mas meu coração não estava nele. Nós dobrado."
 
Conyngham logo valer os seus direitos sobre o nome e formou o "Mark II" Blackfeather, liderada por Johns, com Warren Ward (BS), Penson Jim (DR), o guitarrista Zac Zytnick (ex-Tamam Shud) eo pianista Paul Wylde.
Zytnick deixou a banda em dezembro (substituído pelo guitarrista Billy Taylor (ex-Flake), seguido por Penson no início de 1972. Até agora o som Blackfeather mudou drasticamente - o novo material era mais simples e rootsier, com piano Wylde -- - jogou uma eletricamente amplificado piano acústico vertical - agora a característica central.
Em julho eles lançaram um novo single, The "Boppin 'The Blues" / "Find Somebody To Love". O lado A era uma reforma de um velho brincalhão número de Carl Perkins, com Wylde's Boogie-woogie piano à frente. Desde que foram entre bateristas no momento, o único realmente foi cortado com o baterista Gil astecas Matthews. O baterista Trevor Young juntou temporariamente, pouco antes de sair. Tornou-se o maior hit Blackfeather's, chegando a No.1 em agosto de 1972. Ele fez grande negócio e está agora a canção que eles são provavelmente mais lembrado. Jovens e Taylor saiu logo depois. Young foi substituído por Greg Sheehan.   Taylor não foi substituído, e Blackfeather permaneceu um quarteto para os próximos meses. Numa altura em que a guitarra elétrica ainda era o principal instrumento de rock, piano novo Blackfeather de-baixo-bateria programação foi uma partida bastante radical (apesar de uma possível pena somente os roadies pobre que teve de puxar piano Wylde em show de show!) Esta programação O Blackfeather gravou o segundo LP, o Gable Howard-produzido o álbum ao vivo Boppin 'The Blues, gravado em shows em Melbourne Câmara Municipal eo Clube de Q em setembro, e lançado em dezembro de 1972. A próxima grande mudança foi quando Paul Wylde sair no final de 1972. Ele foi substituído por dois guitarristas, Lindsay Wells (ex-Healing Force) e Tim Piper. Blackfeather voltou para o mais difícil, o estilo de guitarra-base do primeiro álbum. Eles perfomed at Sunbury 73 em janeiro e seu set foi gravado e lançado no ano seguinte como um LP ao vivo, com uma faixa ( "I'm Gonna Love You"), também apresentado na liberação de Cogumelo do inaugural, a gravação de álbum triplo do concertos, lançado em abril. Seu terceiro single, uma versão de Little Richard's "Slippin & Slidin '" havia sido lançado em fevereiro de 1973, altura em que Sheehan tinha parado. Ele foi brevemente substituído por John Lee, mas o grupo durou apenas um curto período de tempo mais longo, a separação em abril, depois que Lee se mudou para o Dingoes recém-formado.
Blackfeather Mark III foi formado por Johns em 1975, com Billy Taylor, Vanderby Ray (ex-Band Of Light) nos teclados, Billy Rylands no baixo e Doug McDonald na bateria, mas esta versão durou pouco tempo. No início de 1976 Neale Johns formaram a mais pop-oriented "Mark IV" Blackfeather, com Vanderby, Brosman Lee, Warwick Fraser Fraser e Stewart (que era então apenas 14 anos!). Johns sair em novembro de 1976 e no exterior, mas os membros restantes ficaram juntos, pegar John "Swannee Swan" nos vocais e na guitarra Wayne Smith e renomeando o grupo Feather.     Johns voltou para a Austrália em 1977 e após um período em Fingerprint ele formou a Mark V Blackfeather, reunindo a programação dos '72 Wylde, Ward e Jovens em junho de 1978. Em Outubro de todos, exceto Johns saiu, substituído por Ray Oliver, Rankin Rick, Rosenberg e Jeff Treloar Huk. Ex-baterista John Dingoes Strangio Treloar brevemente substituído, mas esta versão tinha dobrado até o final do ano.    Johns formado um Blackfeather final (Mark VI) em 1983, com Hinton, Cowan (ex-Madder Lake), Juiz e Vizzone mas isso também foi efémera. Ele reviveu Blackfeather nos últimos anos com Kerry McKenna e Mason Brenda de Madder Lake.
Discography
Singles



May 1971
"Seasons Of Change" / "On The Day That I Die" (Infinity INK 4248)
Jul. 1972
"Boppin' The Blues" / "Find Somebody To Love" (Infinity INK 4721)
Feb. 1973
"Slippin' & Slidin' "/ "Fly On My Nose" (Infinity INK 4988)

Albums
Apr. 1971
At The Mountain of Madness
(Infinity SINL934159) LP; (D34159) CD
EAC FLAC, IMG+CUE, LOG
265 Mb Covers  Hard Rock   1971
Australia   Label: Akarma
Catalog: AK 223 RAR 3% Rec RS'

1 At the Mountains of Madness 3:33
2 On This Day That I Die 4:00
3 Seasons of Change Part 1 3:53
4 Mangos Theme Part 2 8:08
5 Long Legged Lovely 7:35
6 The Rat (Suite) 14:01
- Main Title (The Rat)
- The Trap
- Spanish Blues
- Blazwaorden (Land of Dreams)
- Finale (The Rat)

Alexander Kash - Drums and Footsteps
Neale Johns - Vocals
Robert Fortescue - Bass Guitar
John Robinson - Electric Guitar, Acoustic Guitar, Effects
 with
Bon Scott - Recorders (Seasons of change) , Timbalis , Tambourine [AC/DC]
John Bisset - Electric Piano (The Rat)
Produced by Richard Batchens & John Robinson
Recorded at Festival Studios, Sydney
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Dec. 1972
Boppin' the Blues
(Infinity INL34731) LP (D19717) CD
Blues/Rock'n'Roll   MP3 CBR 224 kbps
45:35 72 MB

"Pineapple" (Johns)
"Gee Willikers (Johns)"
"Own Way Of Living (Johns)"
"Red Head Rag (Johns)"
"D. Boogie (Mama Roll) (Johns)"
"Get It On (Johns)"
"Boppin' The Blues (Perkins/Griffith)"
"Lay Down Lady (Johns)"

Neale Johns (vocals)
Paul Wylde (piano)
Trevor Young (drums)
Greg Sheehan (bass)
Producer: Howard Gable
Engineer: John French
Recorded live at Melbourne Town Hall and Q Club, September 1972
Remixed at TCS Studios
Album design by Ian McCausland. Photos by David Porter
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1974
Blackfeather Live at Sunbury
 (Infinity L25095) LP

Track Listing
01 - Get it On
02 - I'm Gonna Love You
03 - Still Alive and Well
04 - Slippin and Slidin'
05 - a) Boppin' The Blues b) Let's Twist Again c) I Just Love To
[Bonus Tracks]
06 - Gimme Shelter (Live GTK 1971)
07 - Boppin' The Blues (Single A-Side)
08 - Slippin and Slidin' (Single A-Side)
09 - Fly On My Nose (Single B-Side)
Band Members:
Neale Johns (Vocals)
Linsey Wells (Guitar)
Tim Piper (Guitar)
Warren Ward (Bass)
Paul Wylde (Piano)
Jim Penson (drums)
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2 comentários:

  1. Aurélio R. Peres12 de abril de 2010 16:42

    Excelente postagem!
    Blackfeather é du caralho!
    Luiz, seu blog é incrível, muito obrigado!

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  2. Muy agradable este blog mis felisitaciones

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