GEORGE DUKE - Jazz, Smooth Jazz, Pop e R&B, Funk - Origem San Rafael, California,

 GEORGE DUKE

Nome completo George Duke
Data de nascimento 12 de Janeiro de 1946 (64 anos)
Origem San Rafael, California
País Estados Unidos
Gêneros Jazz, Smooth Jazz, Pop e R&B, Funk
Instrumentos piano
Afiliações George Benson, Al Jarreau, Frank Zappa, Flora Purim, Milton Nascimento, George Clinton, Paulinho da Costa e Airto Moreira.

George Duke nasceu em San Rafael, Califórnia, e criados em Marin City, uma parte da classe trabalhadora de Marin County. Quando tinha apenas quatro anos de idade, sua mãe o levou para ver Duke Ellington em concerto. "Eu não me lembro muito bem", diz George, "mas minha mãe me disse que eu fiquei louco. Corri por aí dizendo" Tragam-me um piano, arranja-me um piano! "Ele começou seus estudos de piano aos sete anos, absorvendo as raízes da música negra em sua igreja local Batista. "É aí que eu comecei a jogar funky. Eu realmente aprendi muito sobre a música da igreja. Vi como a música pode provocar emoções em uma relação de causa e efeito."

Com a idade de dezesseis anos, George tinha jogado com um número de grupos de jazz da High School. Ele foi fortemente influenciado por Miles Davis e ao som de jazz-soul de Les McCann e Cal Tjader. Atender a San Francisco Conservatory of Music e graduando em trombone e composição com um menor no contrabaixo, ele recebeu seu diploma de Bacharel em Música em 1967.
George e um jovem cantor chamado Al Jarreau formaram um grupo que se tornou a banda da casa na San Francisco's Half Note Club.  "Havia outro clube até a rua chamado The Both/ / E e eu trabalhei lá na segunda-feira com todos, desde Letta Mbulu para Sonny Rollins e Dexter Gordon." George mais tarde recebeu um mestrado em composição na San Francisco State University e brevemente ministrou um curso sobre Jazz e cultura americana em Merritt Junior College, em Oakland. Foi nessa época que George começou a publicar uma série de jazz LP na etiqueta MPS.
Uma noite, em uma estação de jazz local, George ouviu um recorde pelo violinista Jean-Luc Ponty. Quando ele descobriu que Jean-Luc estava vindo para a Califórnia para gravar, ele enviou uma fita para Dick Bock em World-Pacific Records, junto com um bilhete dizendo: "Não há nenhum outro pianista para esse cara, mas me.''

O George Duke Trio, que emergiu dessas sessões foi logo queimando um caminho através de excitação criativa do mundo do jazz. Ela incluía uma grande turnê europeia e uma aparição no Newport Jazz Festival. primeiro show do grupo em um local rock-oriented veio no começo de 1969. "Foi um clube em Los Angeles chamado Thee Experience", lembra George. Estavam presentes Cannonball Adderley, Quincy Jones, Frank Zappa, ea inesperada presença de um eléctrico, em vez de acústico, piano no palco. O desempenho Ponty-Duque empolgou a multidão, e introduziu a contrapartida da Costa Oeste da revolução provocada pela fusão oriental Miles Davis, a Mahavishnu Orchestra e Weather Report. Antes de 69 estava fora, George juntou a Frank Zappa (como ele montou um novo "Mothers of Invention" programação) e percorreu durante um ano inteiro.

No final de 1970, George Duke recebeu uma oferta que ele não podia recusar-se do veterano jazzman Julian "Cannonball" Adderley. "Entrei para o grupo em Janeiro de '71, e ficou dois anos. Através de Cannonball, me foi dada a oportunidade de conhecer e trabalhar com Nancy Wilson, Joe Williams, Dizzy Gillespie - todos esses grandes artistas que eu estado a ouvir desde que eu era um miúdo. "
Eu conheci Stanley Clarke através de minha associação com Cannonball. Fizemos um festival em Pori Finlândia, onde ouvi Stan com Chick Corea, pela primeira vez ao vivo - fiquei estupefacto! Através de minhas gravações e performances ao vivo com Cannonball e Stanley, tenho desenvolvido um musical, e mais importante ainda, uma relação familiar com Flora Purim e Airto Moriera. Os anos 70 foram preenchidas com a experimentação musical com todos esses grandes músicos e muito mais.
Em 1973, George voltou Zappa e trouxe Jean-Luc Ponty com ele. Essa banda ficaram juntos durante os próximos três anos, até Duke deixou de juntar forças com o baterista Billy Cobham. Juntos, eles formaram uma poderosa unidade de fusão jazz ainda mais popular e influente do que o anterior grupo de Duke Ponty /.

George Duke se tornou um artista solo em 1976, e fez sucesso com uma série de LP fusão orientada, tais como a sua estréia na CBS LP, From Me To You. Em 1978, o som do funk com sabor de ouro o álbum chegar para ele movidos George Duke nos alcances superiores das cartas e de pequenos clubes de grandes arenas.
No final dos anos 70, George decidiu entrar na produção como uma carreira. George começou produzindo o instrumentista brasileiro Raul de Souza, em seguida, fez o seu primeiro álbum vocal com a cantora Dee Dee Bridgewater. Sua descoberta veio com um álbum de A Taste Of Honey. O single, "Sukiyaki", foi número 1 no pop adulto contemporâneo, e as cartas de R & B, em última análise, vendendo mais de dois milhões de cópias.
"De lá", diz George, "as coisas começaram a bola de neve". Ele passou a produzir três álbuns de Jeffrey Osborne (incluindo o pop Top Ten singles "Stay With Me Tonight" e "On The Wings Of Love") e melhor de dois vendedores de Deniece Williams (incluindo o seu número generalizada e um smash "Let's Hear It For The Boy" ea carta-topping R & B single "Do What You Feel").

Duke também escreveu e produziu o single "Sweet Baby" para a sua própria gravação, com Stanley Clarke (The Clarke / Duke Project). conhecimentos especiais Duke foi ainda aproveitado por artistas mainstream como improvável Melissa Manchester e Barry Manilow. Até o final de 1988, ele produziu quatro canções de Smokey Robinson e várias músicas para o saxofonista George Howard. outros projetos de George produção incluído o número um gráfico hit "Call Me", de Phil Perry e várias músicas de Miles Jaye, vocalista Dianne Reeves, The Pointer Sisters, 101 Norte, Najee, Jeffrey Osborne, Take 6, Howard Hewett, Chante Moore, Everette Harp, Rachelle Ferrell e, mais recentemente, Gladys Knight, Keith Washington, estrela filipino Gary Valenciano, Johnny Gill e Anita Baker.
George Duke fez sua estréia com a Elektra Records, em Fevereiro de 1985 com o sabor latino-Thief In The Night. Um segundo álbum, intitulado simplesmente George Duke, foi publicada em Agosto de 1986, seguido por noite após noite, a versão final para George Duke Elektra.
Através dos anos, juntamente com seus lançamentos próprios e agendar produzir ocupado, George tem atuado como diretor musical de vários artistas e especiais de televisão, incluindo o Soul Train Music Awards (nove anos), domingo NBC's Night Show e Anita Baker (Duque levou Anita e uma banda de 14 peças para Washington DC para se apresentar no Kennedy Center para o Comitê Nacional Democrata). Ele serviu como diretor musical para o show da Disney para beneficiar a Fundação Pediátrica de AIDS Para nossos filhos (com um elenco estelar que incluiu Michael Bolton, Paula Abdul e Kris Kross) e Salute Disney para jovens durante festa inaugural do presidente. Em 92, ele foi para a Espanha para ser diretor de música para o maior festival de guitarra da história, com artistas como Lucia de George Benson, Stanley Clarke, Larry Coryell, Paco, Rickie Lee Jones e John McLaughlin. Ele também foi à frente para a Legend Legend com George Burns, Tony Bennett, Johnny Mathis, entre outros.
Além de seu non-stop aventuras musicais, George apareceu na NBC sabão ópera Gerações em 89, jogando o papel de um dono de boate. Ele também encontrou tempo em sua agenda para aparecer na Comic Relief com Doc Severinson, doando seus fundos para os desabrigados. Naquele mesmo ano, George gravou um terceiro álbum com Stanley Clarke para a Epic Records, intitulado Stanley Clarke & George Duke 3.

Em 1990, George Duke foi batizada de "R & B tecladista do Ano" pela revista Keyboard para o segundo ano consecutivo. Outras honrarias incluem Grammy nomeações para a sua produção de "We Are The World" pelo Children Of The World, "Sweet Baby" pelo Clarke projeto Duke /, "Let's Hear It For The Boy", por Deniece Williams, "Stay With Me Tonight "e" On The Wings Of Love ", de Jeffrey Osborne, e" Fumilayo "por Dianne Reeves. Tutu, de Miles Davis com seleções produzido por George Duke, ganhou um Grammy em 1986. Ambos Miles Davis Amandla (seleções produzido por Duke) e Coração de Al Jarreau Horizon (produzido inteiramente pela Duke), recebeu indicações para o Grammy em 1990.
Duke também estabeleceram uma reputação para televisão e cinema pontuação trabalhar com a trilha sonora do filme Five Heartbeats, a canção título do filme Karatê Kid III, música para a Paramount Pictures salto de fé e Homem Meteoro, e Leeza NBC e talk shows Marilu dia.
Destaques do '91 incluído um vendidos-out tour E.U. com Dianne Reeves e Najee, com um desempenho no 25 º aniversário do Festival de Jazz de Montreux e principal atração do primeiro Festival anual japonês Playboy no Tokyo Dome.

Em 92, a Warner Bros estreia de George Snapshot capturou o número um slot nas paradas de jazz por cinco semanas e gerou o Top Ten R & B single "sem rima, sem nenhum motivo."
No ano seguinte, Muir Woods George Duke's Suite, um pedaço grande orquestra, estreou no Festival de Jazz de Montreux e, em 1994, Duke começou a trabalhar no Illusions.
Refletindo sobre Illusions George disse: "Eu queria continuar o que comecei com o registro instantâneo, para continuar a fazer esse tipo de música ... e eu queria fazer um follow-up" sem rima, sem nenhum motivo. "
Após o lançamento das Ilusões, em Janeiro de 1995, Duke começou a misturar a Muir Woods Suite, que foi gravado ao vivo, quando originalmente apresentada no festival de Montreux em 1993. Quando não está trancado em estúdio com a Suite, George arranjado, produzido e realizado em músicas e álbuns de vários artistas, incluindo: Najee, George Howard, eo Winans (arranjou e produziu três faixas do seu álbum de Qwest Coração e Alma que foi nomeado para um Grammy). George Duke também viajou, realizou uma turnê européia com Anita Baker e uma turnê brasileira com Rachelle Ferrell, bem como visitou os estados com o seu próprio Duke e Amigos tour featuring Phil Perry, Howard Hewett, Dianne Reeves e George Howard. Ele terminou o ano atuando em Jacarta com Phil Perry.
95 também viu George envolvidos na realização e organização para a concessão diversos programas de TV e episódica. Ele manteve sua associação com tempo Soul Train, e serviu como diretor musical para o seu 25 º aniversário especial e também escreveu, realizou e produziu o tema para o Walt Disney show dentro para fora.

O início da 96 viu o lançamento de sua turnê musical e emocional de força Muir Woods Suite, que foi executado por um quarteto de jazz composto por George Duke (piano), Stanley Clarke (baixo), Chester Thompson (bateria) e Paulinho Da Costa (percussão), com L · Orquestra Nacional de Lille, Ettore Stratta, maestro.
Este foi seguido pelo aumento da produção com o trabalho nas canções de Marilyn Scott, Al Jarreau e Natalie Cole. (George produziu um terço das músicas Stardust Natalie Cole LP, que foi nomeado para dois Grammys e ganhou um). George também escreveu e produziu o título principal do Show e Malcolm Eddie na UPN.
1997 começou com uma nota alta, com uma viagem para o Arkansas para Inaugural Ball do presidente, George Duke, onde foi apresentado um performer e um convidado especial. Isto foi seguido pela liberação da mola de George Duke álbum solo de 30 e quarto lançamento pela Warner Bros Records, Love Is Enough? É exibida uma miríade influências e energia ilimitada, continuando sua tradição de colocar questões, o pensamento inspirador e exigindo reflexão.
George Duke mergulhou na mais "Love", atuando como produtor executivo do álbum Warner Bros Records artista Marilyn Scott, vias de Amor. (George também produziu o Grammy hit "The Look of Love", do mesmo álbum.) Nesse mesmo ano, atuou em mais outro álbum labelmate, Kirk Whalum's The Gospel According To Jazz, gravado ao vivo no Roy Acuff Teatro em 97 de Setembro (e lançado no final de '98). Os dois uniram-se novamente, junto com Michael McDonald, a principal atração do evento inaugural para uma festa de uma semana, intitulada "Memphis lembra Martin, em março de 98. Ao mesmo tempo, atuou como diretor musical para a crítica louvou-Burt Bacharach especial de televisão da Fox Network, intitulado One Amazing Night, que caracterizou Bacharach e uma série de artistas lendários e quebrando inclusive Dionne Warwick, Elvis Costello, Judd e Winona Barenaked Ladies .

Além de fazer seu relatório anual Soul Train Music Award restrição em 98 e gravando e lançando seus "para os amantes apenas" Grammy-nominated After Hours, seu primeiro álbum totalmente instrumental desde 1975, ele também produziu três faixas para Dionne Warwick e um para Tomar 6. Em seguida, ele caiu na estrada, excursionando com Rachelle Ferrell, posteriormente, servindo como diretor musical de The Lady of Soul Awards e Kansas City Jazz Festival.
George também produziu o Grammy premiado No CD Momento de Dianne Reeves, e Individualidade Rachelle Ferrell, atrasando a conclusão de seu próprio ano 2000 versão solo, Cool. No meio da produção de seu belo e diversificado e vocalmente revelando sexta Warner Bros álbum solo, ele encabeçou um tributo a Jesse Jackson em uma festa de aniversário especial para o reverendo renome, junto com Stevie Wonder e Erykah Badu e continuou a sua associação de longa data como musical diretor para o Soul Train Awards. Durante o verão, Duque excursionou com o Montreux Jazz Festival em turnê no E.U.A., para a qual ele serviu como diretor musical e um artista em destaque, juntamente com um elenco estelar de músicos e vocalistas, incluindo Al Jarreau, David Sanborn, Roberta Flack e Joe Sample.
Imediatamente após a turnê, George começou a trabalhar em outro Dianne Reeves CD, uma homenagem especial a Sarah Vaughn, com orquestra completa. Intitula-se The Calling. George outubro 19, recebeu o prêmio Prisma e começaram a disparar uma hora um especial de televisão para biográfico BET chamado "The House Of Duke". Mais uma vez, Duke trabalhou como diretor de música para o Soul Train Christrmas Star Fest, e em jogos 16 de dezembro no The Forum, em Los Angeles, como parte da unidade de Stevie Wonder brinquedos para crianças carentes.
Em janeiro, a Duke, viajou a Nova York para se sentar em vários painéis para a Associação Internacional de Educadores de Jazz, incluindo um período de uma hora "One on One" discussão e entrevista com Quincy Jones. performances ao vivo em Janeiro de 2001 incluem Las Vegas, Vale, Colorado (w / Chante Moore) e uma semana no Bar e Grill Catalina em Los Angeles. George também começou a trabalhar em uma canção pavilhão para a Associação Arthritis com artistas como Steven Seagal, Donnie McClurkin, James Bonny e muito mais. CD George's Cool, é nomeado para um Grammy e um prêmio de imagem. Apesar de não ganhar tanto, George ganhou um Grammy para a produção de Melhor Álbum de Jazz Vocal no momento para Dianne Reeves.
Em abril, George re-releases Follow The Rainbow e From Me To You no CD através do seu Web Site. Em 19 de abril, uma apresentação especial de Muir Woods Suite na Catedral St. John Devine para ajudar várias mulheres agredidas abrigos em Nova York foi agendada. Após seu retorno, George começou a trabalhar em três faixas para um CD de Natal com Kelly Price.

O verão de 2001, encontra Duke no Joyner Tom Cruise com uma combinação de férias e atuação. datas Live incluem uma apresentação especial para os 100 homens negros da América Convenção em Atlanta. Fora da Europa, onde Duke é artista em residência no North Sea Jazz Festival terá performances com Dianne Reeves e Rachelle Ferrell. Uma performance especial de Muir Woods Suite com a Prima la Musica Orchestra forma de Bruxelas foi incrível! Também diversas apresentações no Festival de Montreux George mantido ocupado. Um momento especial foi um tributo a Miles Davis com Marcus Miller, Christian McBride e Richard Bona em baixos; Herbie Hancock e Duke no piano e sintetizadores, Terri Lynn Carrington e Chester Thompson na bateria; Wallace Roney no trompete e Jeff Johnson Lee na guitarra.
Após seu retorno da Europa, os ensaios para uma turnê E.U.A. com Al Jarreau e Rachelle Ferrell começará. Mais uma vez, logo após a turnê, George começa ensaios para a Lady Of Soul Award Show com performances de Johnny Gil, Tyrese, Luther Vandross, Isley Ronny, genuíno e Debarge El. Em setembro, começou a trabalhar em seu novo CD a ser lançado na Primavera de 2002. George também fez parte da onda para a Paz, um concerto para arrecadar dinheiro para as vítimas do incidente do WTC.
Previsivelmente, o energético, imparável George Duke continua se movendo em força, trazendo a invenção, dimensão e textura à música que está vivo com personalidade e rica em arte. No caso de sua paixão realizada Cool, que foi nomeado para um Image Award e um Grammy, o Duque assume a liderança nos vocais acrescentando presença eo poder de sua constante evolução vista dos outros e de si mesmo. A edição deste profundamente revelador e ainda bem acessível de Duke celebra a vida, o amor ... e as "Fonte Antiga".
2001 foi um ano grande para o Duque! Tami Willis de Bet produziu e dirigiu um perfil chamado "Casa do duque." Encontramos também o lançamento do Duke produzido vencedor do Grammy Dianne Reeves álbum, "The Calling".
Ele enganchou acima com Kenny Lattimore para escrever e produzir uma música Gospel, intitulado "Cura." George também gostava de produção de três faixas para o incrível Kelly Price para seu primeiro Natal em oferta Def Jam.
Depois de retornar de uma breve turnê europeia, George fez um tour com E.U.A. Rachelle Ferrell e Al Jarreau. Depois de outra cerimônia Soul Train Awards, George conjunto sobre a escrita e gravação do primeiro CD de sua nova gravadora, BPM (Big Piano Music) chamado Face The Music.

O início de 2002 encontra Duque de edição e aumentando Rachelle Ferrells CD ao vivo Live In Montreux 91-97, e colocando os toques finais em seu novo CD solo. Este ano também marca sua estreia na África do Sul. Em maio de 2002, George começou os ensaios para a segunda parcela de Kirk Whalum de "Gospel According To Jazz". Ele também trabalhou no filme Eddie Griffin "Undercover Brother" com Stanley Clarke, e desempenhou um "férias" da data em Bermuda.
Duque voltou a Roterdão para vários shows com Randy Crawford, antes de voltar para Los Angeles para dar os retoques finais no CD de Dexter Gordons BPM.
Face The Music foi lançada em 03 de setembro. O resto do ano encontra George na estrada fazendo uma atividade promocional após o outro. Entre essas datas, George encontrou tempo para jogar o Show Emeril, e uma viagem para a Holanda para executar com a Metropole Orchestra.
O fim do ano, ele está muito ocupado marcando um filme de Whoopi Goldberg e Danny Glover chamado "Good Fences", dirigido por Ernest Dickerson para Showtime. Está agora disponível em DVD.

2003, verifica Duque de turismo e ainda promover o seu novo CD, ao manusear as tarefas de MD Soul Train, The Trumpet Awards, e APOSTA Gospel Celebration. O Dexter Gordon CD, Live at the Tanto / E Club 1970, foi lançado em BPM, e George encontrou tempo para um projecto de tributo gravado por Jimi Hendrix e tocou várias faixas do novo CD Will Downing.
Durante o verão, George leva sua banda para Moscou para realizar, e garante o lançamento de "Face The Music" na Europa, através Challenge Records na Holanda. George passa várias semanas re-estabelecimento de contactos na Europa e, em seguida, retorna para terminar o filme DMX.
2004 começou com George cantando "Muir Woods Suite" no Disney Hall com a Filarmónica de Los Angeles, seguido de uma performance com o Air Force Band E.U. no Constitution Hall, em Washington DC.MD para o Trumpet Awards foi novamente na torneira, seguido de um artista em residência série na Berklee College of Music.
George produziu álbuns de Elis Regina e Marilyn Scott, e continuou a turnê com sua banda na Europa e os E.U.. Ele também encontrou tempo para marcar seu segundo filme de Ernest Dickerson "Never Die Alone" olhando DMX.
Duke concluiu os trabalhos em "Duke", seu segundo CD solo em seu rótulo, MPB. Em setembro, ele foi para o MD Gala Black Caucus e os Prémios Thelonious Monk Institute em Washington DC.
George recebeu o cobiçado Edison Life Time Achievement Award em Rotterdam, em novembro. Janeiro de 2005, George serviu como artista e MD para uma série especial de concertos em Portugal com Al Jarreau, Stanley Clarke, Earl Klugh, L Subramanium e Ravi Coltrane. BET e MTV Portugal documentados alguns dos shows.
Duke compôs o tema para o "Notícias e Notas" PBS rádio show olhando Ed Gordon, e voou para Jacarta, na Indonésia para o 1 º Festival Anual de Jazz de Jacarta. Mais datas ao vivo seguiu com George promovendo seu novo CD.

Outra Marilyn Scott CD estava a caminho (a ser lançado em 2006), e um muito especial George Duke & Friends show foi apresentado no Hollywood Bowl com Billy Cobham, Christian McBride, Airto, Bobby Hutcherson, Kenny Garrett, Roy Hargrove e Joe amostra. George &  Joe também começou a tocar alguns shows em duo de piano e os E.U. Japão.
Em um fundraiser véspera de Ano Novo, George saudou a Orquestra Jazz Sinfônica com seu trio de jazz na padaria. Brain Bromberg estava em baixo e Terri Lyne Carrington foi o baterista. Uma semana depois, Duke estava no estúdio com a banda gravar seu novo CD de jazz para a liberação em junho de 2006. No final de Janeiro de outro projeto realizado em Nassau, nas Bahamas para o Michael Jordan Celebrity Golf Tournament. George formar uma banda para si mesmo, Michael McDonald e Philip Bailey.As perspectivas para 2006 está ótimo. Para começar, "T-Jam" do CD Duke foi nomeada para um Grammy como "Melhor Performance Instrumental Pop". O novo CD de jazz deve ser lançado em junho e Clarke / Duke Projeto inicia turnê no final de maio. Além disso, alguns projetos de produção muito interessantes estão surgindo, incluindo uma incursão na cena musical da Broadway.Fique atento.

 Discography

Title Year Label

George Duke Quartet Presented by the Jazz Workshop 1 1966
The Jean-Luc Ponty Experience with the George Duke Trio 1969 Pacific Jazz
Save the Country 2 1970 Pickwick
Solus 3 1971 SABA
The Inner Source (2-LP) 1971 MPS/BASF
Faces in Reflection 1974 MPS/BASF
Feel 1974 MPS/BASF
The Aura Will Prevail 1974 MPS/BASF
I Love the Blues, She Heard My Cry 1975 MPS/BASF
Liberated Fantasies 1976 MPS/BASF
The Billy Cobham - George Duke Band 'Live' on Tour in Europe 1976 Atlantic

The Dream 4 1976 MPS/BASF
From Me to You 1977 Epic/CBS
Reach for It 1977 Epic/CBS
Don't Let Go 1978 Epic/CBS
Follow the Rainbow 1979 Epic/CBS
Master of the Game 1979 Epic/CBS
Brazilian Love Affair 1980 Epic/CBS
Clarke/Duke Project 1981 Epic/CBS
Dream On 1982 Epic/CBS
Clarke/Duke Project 2 1983 Epic/CBS
Guardian of the Light 1983 Epic/CBS
Rendezvous 1984 Epic/CBS
Thief in the Night 1985 Elektra

George Duke 1986 Elektra
Night After Night 1989 Elektra
Clarke/Duke Project 3 1990 Epic/CBS
Snapshot 1992 Warner Bros.
Muir Woods Suite 1993 Warner Bros.
Illusions 1995 Warner Bros.
Is Love Enough 1997 Warner Bros.
After Hours 1998 Warner Bros.
Cool 2000 Warner Bros.
Face the Music 2002 Bizarre Planet
Duke 2005 Bizarre Planet
In a Mellow Tone 2006 Bizarre Planet
Dukey Treats 2008 Heads Up
1 Rereleased as "The Primal" by MPS in 1978.
2 Rereleased as "Pacific Jazz" by United Artists in 1978 albeit with a different tracklisting.
3 Solus was recorded in April 1971 and intended to be released as a single album by SABA but when SABA folded and became MPS the powers that be decided to postpone its release. They finally put it out as a double album in 1976 together with George's MPS debut "The Inner Source". The latter was recorded in October 1971.
4 Recorded in 1976 and released in 1978 (Europe-only). Released in the USA as "The 1976 Solo Keyboard Album" by Epic/CBS in 1982.

George Duke :: Discography -

This is separate from my solo CD Discography and contains each of the albums or singles I've produced all the way back to 1969. Click here to check it out. ... www.georgeduke.com/discography.html

George Duke Band - Live at Shibuya Public Hall - Tokyo, Japan (1983) {BPM}


DVD-5
NTSC 4:3 (720x480)
Dolby AC3, 5.1
76 min
All Regions
4.12 GB + 5% Rec.
 Genre: Jazz Funk

musicians
George Duke - keyboards,vocals
Louis Johnson - electric bass
Paul Jackson,JR. - electric guitar
Steve Ferrone - drums
Robert Brookins - synthesizers,vocals
Lynn Davis - vocals
Marcy Levy - Vocals

Este concerto foi lançado em disco laser em Japan.Put as mãos de George Duke, Louis Johnson, Steve Ferrone e Paul Jackson ea Banda GD de slammin sério 'set ao vivo em Tóquio, em 1983.The danças amável Duke, canta e joga fora o seu teclado em "Shine On", "Light" e "Silly brigando", todos os funkeiros tórrido! Ele também tem tempo para um pouco de doçura em seu clássico "Sweet Baby" e com Lynn levar a cantar Davis nos anos 70 dança clássica "I Want you For Myself". Duke E realmente é para ela com um audiance, dando um jovem fã animado japonês a oportunidade de cantar o refrão de "Shine On" no palco enquanto ele vagava na audiance para permitir a todos a tocar a sua "Dukey Stick '. A fantástica viagem de volta a um momento em que tocou funk músicos REAL REAL antes estúdio criado grupos e excessivamente coreografadas bandas menino tomou o centro do palco.

Track List

01. Prologue
02. Dukes Shuttle
03. Reach Out
04. Band Introduction
05. Light
06. Silly Fightin'
07. Mouth Grooves
08. Solo Flight
09. Sweet Baby
10. I Want You For Myself
11. The Edge of Forever
12. Love Reborn
13. Shine On
14. A Little More
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George Duke - Shine On (live, 1983)

Recorded live at Shibuya Public Hall, Tokyo, Japan, on 01 December, 1983 ******* GEORGE DUKE - voc, keyb, LOUIS JOHNSON - bg, PAUL JACKSON, JR. - g, ROBERT BROOKINS (1962 - 2009) - keyb, voc, STEVE FERRONE - dr, LYNN DAVIS - voc, MARCI LEVY - voc.
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